él tiene lo que quería pero perdió lo que tuvo.

querido blog, qué hice estas vacaciones que ni posteé ni nada:

2011-04-20T00:29:00.004-05:00

pronto: letras en vez de fotos, básicamente, letras sobre las fotos

2011-03-16T15:07:00.002-06:00

no he posteado en siglos

han pasado muchas cosas, literalmente, no he tenido tiempo

mamá, papá, estoy bien, no me pegan ni me asustan demasiado

muchas cosas, seriously

los extraño y pienso en ustedes, sobre todo si son chicas, y si suben fotos

los amo

Cosas que pierdes y sabes que nunca van a volver y si lo hacen seguro no van a ser lo mismo

2011-02-21T19:11:00.000-06:00

El otro día, escribiendo posts para el Blog de Aural, escuchaba en loop un track de Evan Parker. Días previos a ese, me había dado cuenta que mi amor por escribir los posts del festival, que tan feliz me hacía una semana una vez al año, ya no me emocionaba como antes. Me sentía mucho muy triste, en serio. Cuando empecé a escribir el de Parker con el mp3 en loop, así, de la nada, recuperé el amor por escribir. No fue ninguna especie de revelación, sólo fue como si la bola de boliche emocional diera un salto y saliera del canal de foul. El track es 3 minutos de saxofón fuera de control ad nauseam. Entonces, me puse a pensar en otra cosa que también desapareció pero, tristemente, ya no volvió: cuando yo era un adolescente pretencioso con cabello largo, escuchaba jazz. Era una relación rara: no tenía un sólo disco de jazz, básicamente porque todos los que hurgaba en el Mix Up (eran tiempos de internet telefónico y en napster sólo encontrabas una o dos cosas) eran carísimos, y los pocos que llegué a tener (con pocos quiero decir, no sé, no más de diez) eran rarezas que igual no eran muy user friendly. Mi mayor acceso al jazz, lo recuerdo, era Horizonte FM a las 10:30, a esa hora y durante unas dos horas más o menos, programaban cool y bebop. Era mi hora feliz, justo antes de dormir para ir a la prepa. Extrañamente mi primer descubrimiento del jazz fue una mañana antes de salir (como ese post que les escribí sobre cómo la música que te acompaña antes de salir a la escuela es la que te marca). También en Horizonte, supongo la programación matutina. Era bebop, me encantaba. Fue como "¿qué suena?", y con eso me desperté. Esa sí fue revelación, pero fue tan rápida y se desvaneció tan rápido (como Proust, pero en la noche, antes de acostarse). Poco a poco me di cuenta que siempre me había gustado el jazz, desde niño, sólo que nunca había sabido qué era o cómo se llamaba lo que luego escuchaba. A partir de que supe qué era el jazz empecé a escuchar en el radio y, sobre todo, a ir a cuanto concierto había, principalmente, en el sur: el CNA, Coyoacán. Ir a un concierto de jazz era la experiencia más dura en mi adolescencia junto con escuchar a Nirvana. Aprendí muchísimo, lo que es peor, me hice gusto, lo cual es el fin definitivo de escuchar música sólo con las vísceras (en eso Nirvana ganaba: era sólo impulsos, nada de gusto). ¿Alguien ha visto Ghost World? Sirako me habló o preguntó por ella y luego el greñas, que me la prestó. Es increíble. Hablaré dando por hecho que la vieron (si no, ¡véanla!): ¿recuerdan a Seymour?, aunque una película, ese es el perfil del que va a los conciertos de jazz: no es un rezagado de la vida feo, quizá con la cara freaky que provoca el interés desmedido en cualquier cosa y con esa languidez del que prácticamente vive a través de otras cosas (en este caso, discos). Pero dentro de todo, la cara de los que van a conciertos y hurgan una y otra vez en la sección separada del Mix-Up, como la de Seymour, acusan una especie de amor exhorbitante por esos discos viejos y las grabaciones polvosas. Será tonto, pero en verdad uno vive dentro de ellos. El jazz era de esas cosas que, no obstante, siempre mantienes muy arriba para que siempre sea más divertido verlas desde abajo. Era tan difícil tocar jazz, o al menos eso pensaba (jamás he podido sacar una nota similar), tan veloz, tan increíble. Esa distancia agrandaba el misterio. Yo era muy feliz escuchan jazz en el radio por las noches o en un lugar horrible en medio de la nada en el sur de la ciudad. Y poco a poco fue desapareciendo. Empecé a escuchar otros tipos de música pero seguía considerando al jazz, aún mucho, pero un día, supongo hace unos 3 o 4 años, simplemente desapareció: ya no me emocionaba escucharlo en el radio, ni en mis discos-reliquia. Era muy triste porque en verdad era una cosa muy fuerte. Quizá lo que me gustaba del jazz (sólo escuchaba bebop y cool, el free no me emocionaba y la big band o el dixieland me aburrían un poco) era la melodía. Quizá, como cualquiera que empiece a escuchar música con cosas que puede comprar en el Wal Mart, lo que uno quiere es melodía, y la del jazz era más elegante que Cake o Smash Mouth (ah...). Mientras recuperaba el amor por escribir posts que sí generan ganancias en el mundo real y recordaba mi amor perdido por el jazz me acordé de esto y quise escribirlo. Quizá pueda regresar: tengo un LP de Louis Armstrong que compré en 2001 (creo) que llegó a mis manos por motivos equivocados: vi en un museo que vendían un concierto en vivo de Aerosmith del 79, era un LP doble y costaba creo que $20, así que me pareció un gran negocio comprarlo y cambiarlo en el Chopo por un disco bueno, pensando que yo tenía una joya: el sujeto me dijo que le diera el disco y una lana. "¡Pero es doble!" Me dijo que ok, que tomara el que quisiera sencillo sin dinero de más. De todo lo que había, tomé el de Armstrong y lo odié, simplemente no me gustaba, pero en años nunca lo pude desechar porque la portada te lo impide: es la cara de Louis soplando por la boquilla de la trompeta, casi a escala real. Es preciosa. Hace unos dos años lo llevé a una exposición record (record a la menor asistencia en dos días: 3 personas) y un amigo llevó su tocadiscos (tenía una pieza que consistía en juntar discos, no entendí, creo ni era pieza). Lo escuché y me fascinó. Fue como volver a hacer las paces. Últimamente escucho mucho a Raymond Scott, que es jazz como de caricaturas, y desde que se estropeó mi disco de Ornette Coleman que me quemó greñas en el 2003 en verdad lo extraño. Ese lo podías escuchar una y otra vez. Creo que ahora me interesan todas las cosas que cuando comenzaba no me interesaban. Es curioso: cuando eres joven escuchas bebop (como los cronopios) porque quieres un cierto ritmo sofisticado, y cuando eres más grande escuchas cosas más ásperas, como ragtime o bluegrass, que son cosas más raras y más intelectuales, o al menos creo que eso aplica con escuchar ciertas cosas demasiado formales. Como ser insincero. Eso me pasó viendo Ghost World: los discos de blues que Enid pone en su cuarto mientras se viste son increíblemente tristes y ahora me parecen preciosos, cuando hace 10 años los habría detestado casi biológicamente. Nuestros organismos crecen y también desarrollan gusto. Quizá es bueno, al final uno escucha algo acorde a su edad. Y sigue descubriendo el mundo al ritmo que le corresponde. Lo cual, no obstante, no deja de ser triste, porque sólo confirma lo que ya sabemos desde siempre, que crecer sólo echa todo a perder.

2011-02-18T03:28:00.000-06:00

00110010 00111010 00110001 00110100 00100000 01000001 01001101 00100000 00110010 00101111 00110001 00110011 00101111 00110001 00110001 00100000 01011001 01100001 00100000 01110011 01101111 01101110 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01100100 01101111 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01101100 01100001 00100000 01101101 01100001 11110001 01100001 01101110 01100001 00101100 00100000 01110000 01101111 01110010 00100000 01100110 01101001 01101110 00100000 01110110 01101111 01101100 01110110 01101001 01100101 01110010 01101111 01101110 00100000 01100001 00100000 01110000 01101111 01101110 01100101 01110010 00100000 01010100 01101000 01100101 00100000 01001001 01010100 00100000 01000011 01110010 01101111 01110111 01100100 00100000 01100101 01101110 00100000 01100101 01101100 00100000 01100101 01110011 01110100 11111010 01110000 01101001 01100100 01101111 00100000 01100011 01100001 01101110 01100001 01101100 00100000 00110001 00110001 00100000 00101000 01101110 01101111 00100000 01110000 01110101 01100101 01100100 01101111 00100000 01100011 01110010 01100101 01100101 01110010 00100000 01100011 01110101 11100001 01101110 01110100 01101111 00100000 01101100 01101111 00100000 01100101 01111000 01110100 01110010 01100001 11110001 01100001 01100010 01100001 00101001 00101100 00100000 01111001 01100001 00100000 01101101 01100101 00100000 01100001 01100010 01110101 01110010 01110010 11101101 00100000 01100100 01100101 00100000 01110110 01100101 01110010 00100000 01100110 01101111 01110100 01101111 01110011 00100000 01110010 01100001 01101110 01100100 01101111 01101101 00100000 01100101 01101110 00100000 01100101 01101100 00100000 01000111 01101111 01101111 01100111 01101100 01100101 00100000 01001001 01101101 01100001 01100111 01100101 01110011 00100000 01100101 01101110 00100000 01110110 01100101 01110010 01110011 01101001 11110011 01101110 00100000 01100100 01100101 00100000 01100011 01100101 01101100 01110101 01101100 01100001 01110010 00101110 00100000 01000101 01101110 00100000 01101100 01100001 00100000 01110100 01100101 01101100 01100101 00100000 01100101 01110011 01110100 11100001 00100000 01100101 01110011 01110100 01100101 00100000 01110000 01110010 01101111 01100111 01110010 01100001 01101101 01100001 00100000 01100100 01101111 01101110 01100100 01100101 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100011 01101000 01101001 01100011 01100001 00100000 01100110 01101111 01110010 01101101 01100001 00100000 01110000 01100001 01101100 01100001 01100010 01110010 01100001 01110011 00100000 01100011 01101111 01101110 00100000 01101100 01100101 01110100 01110010 01100001 01110011 00100000 01100101 01101110 00100000 01110101 01101110 00100000 01110000 01100001 01101110 01100101 01101100 00100000 01111001 00100000 01101100 01100101 00100000 01110000 01101111 01101110 01100101 01101110 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01101101 01100101 01110011 01100001 00100000 01101100 01101100 01100101 01101110 01100001 00100000 01100100 01100101 00100000 01100100 01101001 01101110 01100101 01110010 01101111 00101110 00100000 01000101 01110011 00100000 01100011 01101000 01101001 01110011 01110100 01101111 01110011 01101111 00100000 01110000 01101111 01110010 01110001 01110101 01100101 00100000 01101110 01101111 00100000 01110000 01110101 01100101 01100100 01100101 00100000 01100111 01110101 01100001 01110010 01100100 01100001 01110010 00100000 01110011 01101001 01101100 01100101 01101110 01100011 01101001 01101111 00100000 01100100 01110101 01110010 01100001 01101110 01110100 01100101 00100000 01101100 01100001 00100000 01101000 01101111 01110010 01100001 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100100 01110101 01110010 01100001 00100000 01100101 01101100 00100000 01110000 01110010 01101111 01100111 01110010 01100001 01101101 01100001 00101110 00100000 01001100 01100101 11101101 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100011 01101111 01110011 01100001 00100000 01100101 01101110 00100000 01001101 01101001 01100011 01110010 01101111 01110011 01100101 01110010 01100110 01110011 00101100 00100000 01100011 01110010 01100101 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100100 01100101 00100000 01101100 01101111 00100000 01101101 01110101 01100011 01101000 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100101 01101110 01100011 01101111 01101110 01110100 01110010 11101001 00100000 01101000 01110101 01100010 01101111 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101101 01100101 00100000 01100111 01101111 01101100 01110000 01100101 11110011 00100000 01101101 11100001 01110011 00100000 01100110 01110101 01100101 01110010 01110100 01100101 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100011 01110101 01100001 01101100 01110001 01110101 01101001 01100101 01110010 00100000 01101111 01110100 01110010 01100001 00111010 00100000 01011011 01100100 01100101 01101100 01100101 01110100 01101001 01100001 01011101 00101110 00100000 01000001 01101100 00100000 01110000 01100001 01110010 01100101 01100011 01100101 01110010 00101100 00100000 01100011 01110101 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01110100 01100101 00100000 01101101 01100001 01101110 01100100 01100001 01100010 01100001 01101110 00100000 01110101 01101110 00100000 01100011 01101111 01110010 01110010 01100101 01101111 00100000 01100101 01101100 01100101 01100011 01110100 01110010 11110011 01101110 01101001 01100011 01101111 00100000 01111001 00100000 01110010 01100101 01110011 01110000 01101111 01101110 01100100 11101101 01100001 01110011 00101100 00100000 01100010 01101111 01110010 01110010 01100001 01100010 01100001 01110011 00100000 01100101 01101100 00100000 01101101 01100101 01101110 01110011 01100001 01101010 01100101 00100000 01100001 01101110 01110100 01100101 01110010 01101001 01101111 01110010 00100000 01111001 00100000 01110000 01101111 01101110 11101101 01100001 01110011 00100000 00100010 01011011 01100100 01100101 01101100 01100101 01110100 01101001 01100001 01011101 00100010 00101100 00100000 01110011 01101001 01100111 01101110 01101001 01100110 01101001 01100011 01100001 00100000 00100010 01110100 01101111 01100100 01101111 00100000 01101100 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01111001 01100001 00100000 01101110 01101111 00100000 01100101 01110011 01110100 11100001 00100010 00101110 00100000 01000101 01110011 01110100 01101111 01111001 00100000 01101111 01100010 01110011 01100101 01110011 01101001 01101111 01101110 01100001 01100100 01101111 00100000 01100011 01101111 01101110 00100000 01100101 01110011 01100101 00100000 01101100 01101001 01100010 01110010 01101111 00101100 00100000 01100101 01110011 00100000 01101101 01100001 01110010 01100001 01110110 01101001 01101100 01101100 01101111 01110011 01101111 00101100 00100000 01101110 01101111 00100000 01110000 01110101 01100101 01100100 01101111 00100000 01100011 01110010 01100101 01100101 01110010 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100001 01101100 01100111 01110101 01101001 01100101 01101110 00100000 01110010 01100101 01100001 01101100 00100000 01100101 01110011 01100011 01110010 01101001 01100010 01100001 00100000 01100011 01101111 01101101 01101111 00100000 01000011 01101111 01110101 01110000 01101100 01100001 01101110 01100100 00101110 00100000 01000001 01101100 01100111 01110101 01101001 01100101 01101110 00100000 01100001 00100000 01101100 01100001 00100000 01100100 01101001 01110011 01110100 01100001 01101110 01100011 01101001 01100001 00100000 01100101 01110011 01110100 11100001 00100000 01100101 01110011 01100011 01110101 01100011 01101000 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01101100 01100001 00100000 01100100 01100101 00100000 01000110 01101001 01101110 01100101 00100000 01100110 01101001 01101110 01100101 00100000 01100110 01101001 01101110 01100101 00100000 01110110 01100101 01110010 01111001 00100000 01100111 01101111 01101111 01100100 00100000 01110110 01100101 01110010 01111001 00100000 01100111 01101111 01101111 01100100 00100000 01110110 01100101 01110010 01111001 00100000 01100111 01101111 01101111 01100100 00101110 00100000 01010011 01110101 01100101 01101110 01100001 00100000 01101001 01101110 01100011 01110010 01100101 11101101 01100010 01101100 01100101 00101100 00100000 01110011 11110011 01101100 01101111 00100000 01110110 01100101 01110010 00100000 01101100 01100001 00100000 01101111 01110011 01100011 01110101 01110010 01101001 01100100 01100001 01100100 00100000 01110100 01101111 01110100 01100001 01101100 00100000 01100101 01101110 00100000 01101100 01100001 00100000 01110110 01100101 01101110 01110100 01100001 01101110 01100001 00100000 00101000 01101100 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100101 01101110 00100000 01101001 01101110 01100111 01101100 11101001 01110011 00100000 01110011 01100101 00100000 01100100 01101001 01100011 01100101 00100000 01110000 01101001 01110100 01100011 01101000 00100000 01100100 01100001 01110010 01101011 00101001 00100000 01111001 00100000 01100101 01110011 01100011 01110101 01100011 01101000 01100001 01110011 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100001 01101100 01100111 01110101 01101001 01100101 01101110 00101100 00100000 01110011 01100101 01100111 01110101 01110010 01100001 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00100000 01100001 00100000 01101100 01100001 00100000 01100101 01101110 01110100 01110010 01100001 01100100 01100001 00100000 01100100 01100101 00100000 01110101 01101110 00100000 01100101 01100100 01101001 01100110 01101001 01100011 01101001 01101111 00100000 01101111 00100000 01100101 01101110 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100101 01110011 01110001 01110101 01101001 01101110 01100001 00101100 00100000 01101100 01100001 00100000 01100011 01100001 01101110 01110100 01100001 00101110 00100000 01000101 01101100 00100000 01110011 01110101 01101010 01100101 01110100 01101111 00100000 01100001 01101100 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101100 01100101 00100000 01110010 01100101 01101110 01110100 01100001 01101101 01101111 01110011 00100000 01101100 01100001 00100000 01110010 01100101 01100011 11100001 01101101 01100001 01110010 01100001 00100000 01110011 01100001 01101100 01101001 11110011 00100000 01110000 01101111 01110010 00100000 01110101 01101110 00100000 01000100 01100001 01101110 00101101 01010101 01110000 00101110 00100000 01000101 01110011 00100000 01100001 01101101 01100001 01100010 01101100 01100101 00101100 00100000 01110000 01100101 01110010 01101111 00100000 01100011 01110010 01100101 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100011 01110010 01100101 01100101 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101100 01101111 00100000 01101111 01100100 01101001 01101111 00101100 00100000 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101111 01100100 01101001 01101111 00100000 01100001 00100000 01110100 01101111 01100100 01101111 00100000 01100101 01101100 00100000 01101101 01110101 01101110 01100100 01101111 00101110 00100000 01001100 01100001 00100000 01110110 01100101 01110010 01100100 01100001 01100100 00100000 01101101 01100101 00100000 01100011 01100001 01100101 00100000 01100010 01101001 01100101 01101110 00101100 00100000 01100001 01110101 01101110 00100000 01100011 01110101 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01110100 01101001 01100101 01101110 01100101 00100000 01110101 01101110 00100000 01110010 01101001 01101110 01100111 01110100 01101111 01101110 01100101 00100000 01100100 01100101 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100011 01100001 01101110 01100011 01101001 11110011 01101110 00100000 01100100 01100101 00100000 01001101 01100101 01100011 01100001 01101110 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110011 01110101 01100101 01101110 01100001 00100000 01101101 01101001 01101100 01100101 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01110110 01100101 01100011 01100101 01110011 00100000 01110000 01101111 01110010 00100000 01101110 01101111 01100011 01101000 01100101 00100000 00101000 01110100 01101001 01100101 01101110 01100101 00100000 01110101 01101110 01101111 00100000 01100100 01100101 00100000 01100101 01110011 01101111 01110011 00100000 01110000 01101100 01100001 01101110 01100101 01110011 00100000 01100100 01101111 01101110 01100100 01100101 00100000 01101000 01100001 01100010 01101100 01100001 01110011 00100000 01100001 00100000 01110000 01110010 01101111 01110110 01101001 01101110 01100011 01101001 01100001 00100000 01110000 01101111 01110010 00100000 01101000 01101111 01110010 01100001 01110011 00100000 01110000 01100001 01100111 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01110000 01110010 11100001 01100011 01110100 01101001 01100011 01100001 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00100000 01101110 01100001 01100100 01100001 00101001 00101110 00100000 01001000 01100001 01111001 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01110000 01101001 01100101 01111010 01100001 00100000 01100101 01101110 00100000 01101100 01100001 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100101 01110011 01110100 01101111 01111001 00100000 01110100 01110010 01100001 01100010 01100001 01101010 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01100100 01100101 01110011 01100100 01100101 00100000 01101000 01100001 01100011 01100101 00100000 01110100 01101001 01100101 01101101 01110000 01101111 00111010 00100000 01110010 01100101 01100011 01101111 01101100 01100101 01100011 01110100 01101111 00100000 01100110 01101111 01110100 01101111 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01101101 01101111 01100100 01100101 01101100 01101111 00100000 01100100 01110101 01100010 01101100 01101001 01101110 01100101 01110011 01100001 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101100 01110101 01100101 01100111 01101111 00100000 01101001 01110010 11100001 01101110 00100000 01100001 00100000 01110000 01100001 01110010 01100001 01110010 00100000 01100001 00100000 01110101 01101110 00100000 01100001 01110000 01100001 01110010 01110100 01100001 01100100 01101111 00100000 01100100 01100101 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01001101 01101111 01101100 01100101 01110011 01101011 01101001 01101110 01100101 00100000 01000011 01101001 01110100 01111001 00100000 01000111 01110101 01101001 01100100 01100101 00100000 01000100 01110101 01100010 01101100 01101001 01101110 00101100 00100000 01101100 01100001 00100000 11111010 01101110 01101001 01100011 01100001 00100000 01110010 01100101 01100111 01101100 01100001 00100000 01100101 01110011 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100100 01100101 01100010 01101111 00100000 01101010 01110101 01101110 01110100 01100001 01110010 00100000 01110100 01101111 01100100 01100001 01110011 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01110000 01101111 01110011 01101001 01100010 01101100 01100101 01110011 00100000 01111001 00100000 01100011 01101111 01101100 01101111 01100011 01100001 01110010 01101100 01100001 01110011 00100000 01110011 01101001 01101110 00100000 01101010 01100101 01110010 01100001 01110010 01110001 01110101 11101101 01100001 01110011 00101110 00100000 01000100 01100101 01100010 01101111 00100000 01101100 01101100 01100101 01110110 01100001 01110010 00100000 01101101 11100001 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01110101 01101110 00100000 01100001 11110001 01101111 00100000 01100101 01101110 00100000 01100101 01101100 01101100 01100001 00101100 00100000 01111001 00100000 01101100 01101111 00100000 01100011 01110101 01110010 01101001 01101111 01110011 01101111 00100000 01100100 01100101 01101100 00100000 01100011 01100001 01110011 01101111 00100000 01100101 01110011 00100000 01110001 01110101 01100101 00101100 00100000 01110100 11101001 01100011 01101110 01101001 01100011 01100001 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00101100 00100000 01101100 01100001 00100000 01100101 01110011 01110100 01101111 01111001 00100000 01110011 01101001 01100111 01110101 01101001 01100101 01101110 01100100 01101111 00101100 00100000 01110101 01101110 00100000 01110000 01100001 01110010 00100000 01100100 01100101 00100000 01110110 01100101 01100011 01100101 01110011 00100000 01100001 01101100 00100000 01100001 11110001 01101111 00100000 01100111 01101111 01101111 01100111 01101100 01100101 01101111 00100000 01110011 01110101 00100000 01101110 01101111 01101101 01100010 01110010 01100101 00100000 01111001 00100000 01110010 01100101 01100011 01101111 01101100 01100101 01100011 01110100 01101111 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01100110 01101111 01110100 01101111 01110011 00101100 00100000 01100101 01101110 01110100 01101111 01101110 01100011 01100101 01110011 00101100 00100000 01100101 01101110 00100000 01100011 01101001 01100101 01110010 01110100 01100001 00100000 01101101 01100001 01101110 01100101 01110010 01100001 00101100 00100000 01110100 01100101 00100000 01100101 01101110 01110100 01100101 01110010 01100001 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01110001 01110101 11101001 00100000 01110110 01100001 00100000 01110011 01110101 00100000 01110110 01101001 01100100 01100001 00101100 00100000 01110011 01110101 00100000 01110100 01110010 01100001 01100010 01100001 01101010 01101111 00101100 00100000 01100011 11110011 01101101 01101111 00100000 01110110 01100001 00100000 01100101 01101110 01110110 01100101 01101010 01100101 01100011 01101001 01100101 01101110 01100100 01101111 00100000 00101000 01100010 01110101 01100101 01101110 01101111 00101100 00100000 01110100 01101001 01100101 01101110 01100101 00100000 00110010 00110000 00100000 01100001 11110001 01101111 01110011 00101100 00100000 01100001 00100000 01100101 01110011 01100001 00100000 01100101 01100100 01100001 01100100 00100000 01101110 01101111 00100000 01100101 01101110 01110110 01100101 01101010 01100101 01100011 01100101 01110011 00101001 00101110 00100000 01000101 01110011 00100000 01100100 01101001 01110110 01100101 01110010 01110100 01101001 01100100 01101111 00101110 00100000 01010000 01101111 01110010 00100000 01100101 01101010 01100101 01101101 01110000 01101100 01101111 00101100 00100000 01110000 01110010 01101001 01101101 01100101 01110010 01101111 00100000 01110100 01100101 01101110 11101101 01100001 00100000 01100001 01101100 01100111 01110101 01101110 01101111 01110011 00100000 01110100 01110010 01100001 01100010 01100001 01101010 01101111 01110011 00100000 01100010 01100001 01110011 01110100 01100001 01101110 01110100 01100101 00100000 01100101 01110001 01110101 01101001 01110011 00100000 01111001 00100000 01110000 01110010 01101001 01101110 01100011 01101001 01110000 01100001 01101100 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00100000 01101010 01110101 01110110 01100101 01101110 01101001 01101100 01100101 01110011 00101100 00100000 01100100 01100101 00100000 01110010 01101111 01110000 01100001 00100000 01101000 01101001 01110000 01110011 01110100 01100101 01110010 00101100 00100000 01100001 01101000 01101111 01110010 01100001 00100000 01111001 01100001 00100000 01101000 01100001 01100011 01100101 00100000 01100110 01101111 01110100 01101111 01110011 00100000 01110100 01101111 01110000 01101100 01100101 01110011 01110011 00100000 01111001 00100000 01101100 01100001 00100000 01100011 01101111 01101110 01110100 01110010 01100001 01110100 01100001 01101110 00100000 01101101 11100001 01110011 00100000 01110000 01100001 01110010 01100001 00100000 01100110 01101111 01110100 01101111 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01110010 01100101 01110110 01101001 01110011 01110100 01100001 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01101101 01101111 01100100 01100001 00100000 01100101 01101110 00100000 01110011 01100101 01110010 01101001 01101111 00101110 00100000 01000101 01110011 00100000 01101001 01101110 01100011 01110010 01100101 11101101 01100010 01101100 01100101 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00100000 01100111 01110101 01100001 01110000 01100001 00101110 00100000 11011010 01101100 01110100 01101001 01101101 01100001 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00100000 01101100 01100101 00100000 01110000 01101111 01101110 01100111 01101111 00100000 01101101 01100101 01100100 01101001 01100001 00100000 01100011 01110101 01100011 01101000 01100001 01110010 01100001 01100100 01100001 00100000 01100100 01100101 00100000 01100001 01111010 11111010 01100011 01100001 01110010 00100000 01100101 01111000 01110100 01110010 01100001 00100000 01100001 00100000 01101101 01101001 00100000 01100011 01100001 01100110 11101001 00100000 01111001 00100000 01110011 01100101 00100000 01110110 01110101 01100101 01101100 01110110 01100101 00100000 01100101 01101100 00100000 01101101 01100101 01101010 01101111 01110010 00100000 01100011 01100001 01100110 11101001 00100000 01100100 01100101 01101100 00100000 01101101 01110101 01101110 01100100 01101111 00101110 00100000 01010100 01100101 01101110 01100111 01101111 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01101001 01100100 01100101 01100001 00100000 01110000 01100001 01110010 01100001 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01110000 01101001 01100101 01111010 01100001 00111010 00100000 01110110 01101111 01111001 00100000 01100001 00100000 01110010 01100101 01101100 01101100 01100101 01101110 01100001 01110010 00100000 01110100 01101111 01100100 01101111 01110011 00100000 01101100 01101111 01110011 00100000 01101000 01110101 01100101 01100011 01101111 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01101100 01100101 01110100 01110010 01100001 01110011 00100000 00101000 01110000 01101111 01110010 00100000 01100101 01101010 01100101 01101101 01110000 01101100 01101111 00100000 01100101 01101110 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01100001 00101100 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01100101 00101100 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01100010 00101100 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01110001 00101001 00100000 01100100 01100101 00100000 01110101 01101110 00100000 01101101 01100001 01101110 01110101 01100001 01101100 00100000 01100100 01100101 00100000 01110101 01110011 01110101 01100001 01110010 01101001 01101111 00100000 01100100 01100101 00100000 01001101 01101001 01100011 01110010 01101111 01110011 01101111 01100110 01110100 00100000 01010111 01101111 01110010 01100100 00100000 01100100 01100101 01101100 00100000 01100001 11110001 01101111 00100000 00110010 00110000 00110000 00110000 00101110 00100000 01010011 01101111 01101110 00100000 01101101 11100001 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 00110111 00110000 00110000 00100000 01110000 11100001 01100111 01101001 01101110 01100001 01110011 00101100 00100000 01100101 01110011 01110000 01100101 01110010 01101111 00100000 01100001 01100011 01100001 01100010 01100001 01110010 00100000 01100001 01101110 01110100 01100101 01110011 00100000 01100100 01100101 01101100 00100000 00110010 00110000 00110001 00110010 00101110 00100000 01000101 01110011 01110100 01100101 00100000 01100001 11110001 01101111 00100000 01110100 01100001 01101101 01100010 01101001 11101001 01101110 00100000 01101000 01100001 01110010 11101001 00100000 01100101 01101100 00100000 01100010 01101100 01101111 01100111 00100000 01100100 01100101 01101100 00100000 01100110 01100101 01110011 01110100 01101001 01110110 01100001 01101100 00100000 01100100 01100101 00100000 01101110 01101111 01101001 01110011 01100101 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110100 01100001 01101110 01110100 01101111 00100000 01101101 01100101 00100000 01100101 01101101 01101111 01100011 01101001 01101111 01101110 01100001 00101100 00100000 01100001 01110101 01101110 01110001 01110101 01100101 00100000 01100001 01101000 01101111 01110010 01100001 00100000 01100011 01101111 01101101 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101110 01101111 00100000 01101101 01100101 00100000 01100101 01101101 01101111 01100011 01101001 01101111 01101110 01100001 00100000 01100101 01110011 01100011 01110010 01101001 01100010 01101001 01110010 00101100 00100000 01101001 01101110 01100011 01101100 01110101 01110011 01101111 00100000 01100011 01110101 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01110100 01100101 01110010 01101101 01101001 01101110 01101111 00100000 01101100 01101111 01110011 00100000 01110000 01101111 01110011 01110100 01110011 00100000 01110011 01101001 01100101 01101110 01110100 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110011 01101111 01111001 00100000 01100101 01101100 00100000 01101101 11100001 01110011 00100000 01100111 01110010 01100001 01101110 01100100 01100101 00100000 01101001 01101101 01110000 01101111 01110011 01110100 01101111 01110010 00100000 01100100 01100101 01101100 00100000 01110101 01101110 01101001 01110110 01100101 01110010 01110011 01101111 00101110 00100000 01001001 01100111 01110101 01100001 01101100 00100000 01101101 01100101 00100000 01110000 01100001 01100111 01100001 01101110 00100000 01111001 00100000 01101101 01100101 00100000 01100100 01100001 01101110 00100000 01100010 01101111 01101100 01100101 01110100 01101111 01110011 00101110 00100000 01001100 01100101 00100000 01101101 01100001 01101110 01100100 11101001 00100000 01100101 01101100 00100000 01101100 01101001 01101110 01101011 00100000 01100100 01100101 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100011 01100001 01101110 01100011 01101001 11110011 01101110 00100000 01100100 01100101 00100000 01001010 01101111 01110011 11101001 00100000 01000111 01101111 01101110 01111010 11100001 01101100 01100101 01111010 00100000 01100001 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100001 01101101 01101001 01100111 01100001 00100000 01110011 11110011 01101100 01101111 00100000 01110000 01101111 01110010 01110001 01110101 01100101 00100000 01110011 11101101 00101100 00100000 01110000 01101111 01110010 01110001 01110101 01100101 00100000 01100101 01110011 01110100 01100001 01100010 01100001 00100000 01100101 01101110 00100000 01100101 01101100 00100000 01100011 01101000 01100001 01110100 00100000 01100100 01100101 01101100 00100000 01000110 01100001 01100011 01100101 01100010 01101111 01101111 01101011 00100000 01111001 00100000 01111001 01101111 00100000 01110100 01100101 01101110 11101101 01100001 00100000 01100101 01101100 00100000 01101100 01101001 01101110 01101011 00100000 01100011 01101111 01110000 01101001 01100001 01100100 01101111 00100000 01111001 00100000 01110011 11110011 01101100 01101111 00100000 01110011 01100101 00100000 01101100 01101111 00100000 01101101 01100001 01101110 01100100 11101001 00101110 00100000 01001101 01100101 00100000 01100101 01101101 01110000 01100101 01111010 11110011 00100000 01100001 00100000 01101010 01101111 01100100 01100101 01110010 00100000 01110000 01110010 01100101 01100111 01110101 01101110 01110100 11100001 01101110 01100100 01101111 01101101 01100101 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110000 01101111 01110010 00100000 01110001 01110101 11101001 00100000 01100101 01110011 01110100 01100001 01100010 01100001 00100000 01110100 01100001 01101110 00100000 01100011 01110101 01110010 01110011 01101001 00101100 00100000 01110011 01101001 00100000 01100101 01110011 01110100 01100001 01100010 01100001 00100000 01100101 01101110 01100001 01101101 01101111 01110010 01100001 01100100 01101111 00101100 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101100 01101111 00100000 01100001 01100011 01100101 01110000 01110100 01100001 01110010 01100001 00101110 00100000 01001110 01110101 01101110 01100011 01100001 00100000 01100011 01101111 01101110 01100110 11101101 01100101 01110011 00100000 01100101 01101110 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100011 01101000 01101001 01100011 01100001 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100011 01110010 01100101 01100011 01101001 11110011 00100000 01110011 01101001 01100101 01101110 01100100 01101111 00100000 01100111 01101111 01110010 01100100 01100001 00100000 01101000 01100001 01110011 01110100 01100001 00100000 01100100 01100101 01101101 01100001 01110011 01101001 01100001 01100100 01101111 00100000 01110100 01100001 01110010 01100100 01100101 00100000 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110011 01100101 00100000 01110110 01101111 01101100 01110110 01101001 11110011 00100000 01110010 01100101 01110000 01100101 01101110 01110100 01101001 01101110 01100001 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00100000 01100111 01110101 01100001 01110000 01100001 00111010 00100000 01100011 01101111 01101110 01110011 01100101 01110010 01110110 01100001 01101110 00100000 01110011 01110101 00100000 01101101 01100101 01101110 01110100 01100001 01101100 01101001 01100100 01100001 01100100 00100000 01101101 01100001 01101100 01110110 01100001 01100100 01100001 00100000 01111001 00100000 01100011 01110010 01100101 01100101 01101110 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110100 01101111 01100100 01101111 00100000 01100101 01101100 00100000 01101101 01110101 01101110 01100100 01101111 00100000 01110001 01110101 01101001 01100101 01110010 01100101 00100000 01110010 01100101 01110100 01100001 01110010 01101100 01100001 01110011 00100000 01100001 00100000 01100001 01101100 01100111 01101111 00101100 00100000 01101100 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110011 01100101 01100001 00101110 00100000 01101000 01110100 01110100 01110000 00111010 00101111 00101111 01100100 01100011 00110010 00110010 00110011 00101110 00110100 01110011 01101000 01100001 01110010 01100101 01100100 00101110 01100011 01101111 01101101 00101111 01101001 01101101 01100111 00101111 00110100 00110000 00110010 00110101 00110110 00110010 00111000 00110001 00110001 00101111 01100010 00110001 01100100 00110001 01100011 01100011 00110010 00101111 01100100 01101100 01101001 01101110 01101011 01011111 01011111 00110010 01000110 01100100 01101111 01110111 01101110 01101100 01101111 01100001 01100100 01011111 00110010 01000110 00111001 01010001 01101100 01010111 01011010 01101001 01101101 01101000 01011111 00110011 01000110 01110100 01110011 01101001 01100100 01011111 00110011 01000100 00110010 00110000 00110001 00110001 00110000 00110010 00110001 00110011 00101101 00110001 00110010 00110011 00111000 00110011 00110000 00101101 01100001 01100001 00111001 00110000 00110110 00110010 01100100 00110000 00101111 01110000 01110010 01100101 01110110 01101001 01100101 01110111 00101110 01101101 01110000 00110011 00100000 01001101 01100101 00100000 01100100 01110101 01100101 01101100 01100101 00100000 01100101 01101100 00100000 01110100 01110010 01100001 01110011 01100101 01110010 01101111 00101100 00100000 01101101 01101001 00100000 01101101 01100001 01100100 01110010 01100101 00100000 01100011 01101111 01101101 01110000 01110010 11110011 00100000 00101000 01100001 00100000 01110000 01100101 01110011 01100001 01110010 00100000 01100100 01100101 00100000 01100100 01100101 01100011 01101001 01110010 01101100 01100101 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101110 01101111 00100000 01101100 01101111 00100000 01101000 01101001 01100011 01101001 01100101 01110010 01100001 00101001 00100000 01110101 01101110 01100001 01110011 00100000 01100101 01110011 01110100 01110010 01110101 01100011 01110100 01110101 01110010 01100001 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01100001 01101100 01100001 01101101 01100010 01110010 01100101 00100000 01111001 00100000 01101101 01100001 01101100 01101100 01100001 00100000 01100100 01100101 00100000 01110100 01100101 01101100 01100001 00100000 01101110 01100101 01100111 01110010 01100001 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110011 01100101 00100000 01110011 01110101 01110000 01101111 01101110 01100101 00100000 01110011 01100101 00100000 01110000 01101111 01101110 01100101 01101110 00100000 01100101 01101110 00100000 01101100 01101111 01110011 00100000 01110010 01100101 01110011 01110000 01100001 01101100 01100100 01101111 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01110011 01101001 01101100 01101100 01100001 01110011 00100000 01111001 00100000 01100011 01101111 01110010 01110010 01101001 01100111 01100101 01101110 00100000 01110100 01110101 00100000 01110000 01101111 01110011 01110100 01110101 01110010 01100001 00101110 00100000 01001110 01101111 00100000 01101000 01100001 01101110 00100000 01110011 01100101 01110010 01110110 01101001 01100100 01101111 00100000 01110000 01100001 01110010 01100001 00100000 01101110 01100001 01100100 01100001 00101110 00100000 01001100 01101111 00100000 01110000 01100101 01101111 01110010 00100000 01100101 01110011 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100011 01101111 01101101 01110000 01110010 11110011 00100000 00110011 00101100 00100000 01111001 00100000 01101110 01101111 00100000 01110100 01101001 01100101 01101110 01100101 01101110 00100000 01101101 01110101 01100011 01101000 01100001 00100000 01100011 01100001 01110010 01100001 00100000 01100100 01100101 00100000 01101110 01100001 01100100 01100001 00101100 00100000 01110011 01101001 01101101 01110000 01101100 01100101 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00100000 01110011 01101111 01101110 00100000 01100101 01110011 01101111 00101100 00100000 01100101 01110011 01110100 01110010 01110101 01100011 01110100 01110101 01110010 01100001 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01100001 01101100 01100001 01101101 01100010 01110010 01100101 00100000 01100011 01101111 01101110 00100000 01101101 01100001 01101100 01101100 01100001 00101100 00100000 01100101 01101100 00100000 01100100 11101101 01100001 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110011 01100101 00100000 01100101 01100011 01101000 01100101 01101110 00100000 01100001 00100000 01110000 01100101 01110010 01100100 01100101 01110010 00100000 01101111 00100000 01101110 01101111 01110011 00100000 01101000 01100001 01110010 01110100 01100101 01101101 01101111 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01100101 01101100 01101100 01100001 01110011 00100000 01101110 01101111 00100000 01110011 01100001 01100010 01110010 11101001 00100000 01110001 01110101 11101001 00100000 01101000 01100001 01100011 01100101 01110010 00101100 00100000 01110011 01101001 01101101 01110000 01101100 01100101 01101101 01100101 01101110 01110100 01100101 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01110110 01100001 01101101 01101111 01110011 00100000 01100001 00100000 01110100 01101001 01110010 01100001 01110010 00111010 00100000 01110000 01100001 01110010 01100001 00100000 01100101 01110011 01101111 00100000 01110011 01101001 01110010 01110110 01100101 00100000 01100101 01101100 00100000 01100100 01101001 01110011 01100101 11110001 01101111 00101100 00100000 01110000 01100001 01110010 01100001 00100000 01101000 01100001 01100011 01100101 01110010 00100000 01100010 01100001 01110011 01110101 01110010 01100001 00101110 00100000 01001000 01101111 01111001 00100000 01101100 01100101 00100000 01100011 01100001 01101101 01100010 01101001 11101001 00100000 01101100 01100001 00100000 01100011 01101111 01101110 01100110 01101001 01100111 01110101 01110010 01100001 01100011 01101001 11110011 01101110 00100000 01100100 01100101 00100000 01100011 01101111 01101100 01101111 01110010 01100101 01110011 00100000 01100001 00100000 01101101 01101001 00100000 01101100 01100001 01110000 01110100 01101111 01110000 00100000 01010000 01000011 00101100 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01100011 01100101 01101010 01100001 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01110110 01100101 01101110 01110100 01100001 01101110 01100001 01110011 00101100 00100000 01101100 01101111 01110011 00100000 01110100 01101001 01110000 01101111 01110011 00101100 00100000 01100101 01101100 00100000 01100011 01101111 01101100 01101111 01110010 00100000 01100100 01100101 00100000 01101111 01100010 01101010 01100101 01110100 01101111 01110011 00100000 01110011 01100101 01101100 01100101 01100011 01100011 01101001 01101111 01101110 01100001 01100100 01101111 01110011 00100000 01100101 00100000 01101001 01101110 01100110 01101111 01110010 01101101 01100001 01100011 01101001 11110011 01101110 00100000 01100100 01100101 00100000 01101000 01100101 01110010 01110010 01100001 01101101 01101001 01100101 01101110 01110100 01100001 01110011 00101110 00100000 01001101 01101001 00100000 01100011 01101111 01101101 01110000 01110101 01110100 01100001 01100100 01101111 01110010 01100001 00100000 01110000 01100001 01110010 01100101 01100011 01100101 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01110010 01100101 01110110 01101001 01110011 01110100 01100001 00100000 01000101 01010010 01000101 01010011 00100000 01100100 01100101 01101100 00100000 00111001 00110010 00101100 00100000 01101110 01101111 00100000 01101111 01100010 01110011 01110100 01100001 01101110 01110100 01100101 00101100 00100000 01100011 01110010 01100101 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100101 01110011 01101111 00100000 01101100 01100001 00100000 01101000 01100001 01100011 01100101 00100000 01101100 01100101 01101110 01110100 01100001 00101110 00100000 01001101 01100101 00100000 01100100 01100101 01110011 01100101 01110011 01110000 01100101 01110010 11110011 00100000 01110100 01100001 01101110 01110100 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100001 01110000 01110010 01100101 01110100 11101001 00100000 01100101 01101100 00100000 01100011 01100001 01100010 01101100 01100101 00100000 01110100 01100101 01101100 01100101 01100110 11110011 01101110 01101001 01100011 01101111 00100000 01100011 01101111 01101101 01101111 00100000 01110000 01100101 01101110 01110011 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101110 01101111 00100000 01100101 01110011 01110100 01100001 01100010 01100001 00100000 00100010 01100010 01101001 01100101 01101110 00100000 01100011 01101111 01101110 01100101 01100011 01110100 01100001 01100100 01101111 00100010 00100000 01111001 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01100101 01110011 01101111 00100000 01101111 01110000 01110100 01101001 01101101 01101001 01111010 01100001 01110010 11101101 01100001 00100000 01110100 01101111 01100100 01101111 00101110 00100000 01000011 01110101 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01100101 01110011 01110100 11100001 01110011 00100000 01100101 01101110 01101111 01101010 01100001 01100100 01101111 00100000 01100101 01110011 01110100 11100001 01110011 00100000 01100100 01101001 01110011 01110000 01110101 01100101 01110011 01110100 01101111 00100000 01100001 00100000 01100011 01110010 01100101 01100101 01110010 00100000 01101100 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110011 01100101 01100001 00101110 00100000 01000001 01101110 01101111 01100011 01101000 01100101 00100000 01100101 01110011 01100011 01110010 01101001 01100010 11101101 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01101000 01101001 01110011 01110100 01101111 01110010 01101001 01100001 00100000 00101000 01101001 01101110 01100011 01101111 01101110 01100011 01101100 01110101 01110011 01100001 00101001 00100000 01110011 01101111 01100010 01110010 01100101 00100000 01100100 01101111 01110011 00100000 01110100 01101001 01110000 01101111 01110011 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110110 01100001 01101110 00100000 01100001 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100010 01101111 01100100 01100001 00100000 01111001 00100000 01110110 01100101 01101110 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110100 01101111 01100100 01100001 01110011 00100000 01101100 01100001 01110011 00100000 01101101 01100001 01100100 01110010 01101001 01101110 01100001 01110011 00100000 01110110 01100001 01101110 00100000 01100100 01100101 00100000 01110110 01100101 01110011 01110100 01101001 01100100 01101111 00100000 01110010 01101111 01101010 01101111 00100000 01110000 01101111 01110010 01110001 01110101 01100101 00100000 01100011 01110101 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01110011 01100101 00100000 01100011 01101111 01101110 01101111 01100011 01101001 01100101 01110010 01101111 01101110 00101100 00100000 01100101 01101110 00100000 01101100 01100001 00100000 01100101 01110011 01100011 01110101 01100101 01101100 01100001 00101100 00100000 01110011 01110101 01110011 00100000 01110000 01100101 01110010 01101001 01101111 01100100 01101111 01110011 00100000 01110011 01100101 00100000 01110011 01101001 01101110 01100011 01110010 01101111 01101110 01101001 01111010 01100001 01110010 01101111 01101110 00101110 00100000 01000011 01110010 01100101 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110000 01101111 01110010 00100000 01110000 01110010 01101001 01101101 01100101 01110010 01100001 00100000 01110110 01100101 01111010 00100000 01100101 01101110 01110100 01100101 01101110 01100100 11101101 00100000 01100101 01101100 00100000 01110011 01110100 01101111 01110010 01111001 01110100 01100101 01101100 01101100 01101001 01101110 01100111 00100000 01100011 01101111 01101110 00100000 01100101 01101100 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01110100 01110010 01100001 01100010 01100001 01101010 01100001 01101110 00100000 01101100 01101111 01110011 00100000 01100101 01110011 01100011 01110010 01101001 01110100 01101111 01110010 01100101 01110011 00101110 00100000 01001110 01110101 01101110 01100011 01100001 00100000 01101000 01100001 01100010 11101101 01100001 00100000 01110000 01100001 01110011 01100001 01100100 01101111 00100000 01110100 01100001 01101110 01110100 01101111 00100000 01110100 01101001 01100101 01101101 01110000 01101111 00100000 01100101 01110011 01100011 01110010 01101001 01100010 01101001 01100101 01101110 01100100 01101111 00100000 01100100 01100101 00100000 01100011 01101111 01110010 01110010 01101001 01100100 01101111 00101100 00100000 01101110 01101001 00100000 01110011 01101001 01110001 01110101 01101001 01100101 01110010 01100001 00100000 01100011 01101111 01101110 00100000 01101100 01101111 01110011 00100000 01110000 01101111 01110011 01110100 01110011 00100000 01101101 11100001 01110011 00100000 01101100 01100001 01110010 01100111 01101111 01110011 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101000 01100001 01111001 01100001 01101110 00100000 01101100 01100101 01101001 01100100 01101111 00100000 01100001 01110001 01110101 11101101 00101110 00100000 01000100 01100101 01101010 11101001 00100000 01100100 01100101 00100000 01101000 01100001 01100011 01100101 01110010 00100000 01100101 01101010 01100101 01110010 01100011 01101001 01100011 01101001 01101111 00100000 01110000 01101111 01110010 01110001 01110101 01100101 00100000 01101101 01100101 00100000 01100100 01101111 01101100 11101101 01100001 00100000 01101100 01100001 00100000 01100101 01110011 01110000 01100001 01101100 01100100 01100001 00101100 00100000 01100100 01110101 01110010 11101001 00100000 00110100 00100000 01101101 01100101 01110011 01100101 01110011 00101100 00100000 01101101 11100001 01110011 00100000 01100100 01100101 00100000 01101000 01100101 01100011 01101000 01101111 00101110 00100000 01001110 01101111 01110100 01100001 00100000 01101101 01100101 01101110 01110100 01100001 01101100 00111010 00100000 01101001 01101110 01110110 01100101 01110011 01110100 01101001 01100111 01100001 01110010 00100000 01100101 01101110 00100000 01110001 01110101 11101001 00100000 01110000 01100001 01110010 01110100 01100101 00100000 01100100 01100101 00100000 01101100 01100001 00100000 01100011 01101111 01101101 01110000 01110101 01110100 01100001 01100100 01101111 01110010 01100001 00100000 01110011 01100101 00100000 01100111 01110101 01100001 01110010 01100100 01100001 01101110 00100000 01101100 01101111 01110011 00100000 01100100 01100001 01110100 01101111 01110011 00100000 01100011 01110101 01100001 01101110 01100100 01101111 00100000 01100001 01110000 01110010 01101001 01100101 01110100 01100001 01110011 00100000 01000011 01110100 01110010 01101100 00101011 01100011 00101100 00100000 01110011 01101001 01100101 01101110 01110100 01101111 00100000 01110001 01110101 01100101 00100000 01101000 01100001 01111001 00100000 01110101 01101110 01100001 00100000 01100101 01110011 01110000 01100101 01100011 01101001 01100101 00100000 01100100 01100101 00100000 01101101 01100101 01110100 11100001 01100110 01101111 01110010 01100001 00100000 01101000 01110101 01101101 01100001 01101110 01100001 00100000 01100001 01101100 01101100 11101101 00101110 00100000 00110010 00111010 00110100 00111001 00100000 01000001 01001101 00100000 00110010 00101111 00110001 00110011 00101111 00110001 00110001

2011-02-15T03:59:00.000-06:00

;) ;=) <=S :d =O >:E W:| >:¬b :B =-D =¬B (=| >:) :>0 <=C :^) Z=S H=) =q =O <=O :¬)

Mi vida en el basquetbol o de cómo los demás sí estaban mal y yo no

2011-02-12T18:14:00.000-06:00

Ahora que los deportes además del futbol están tratando de conseguirse un lugar que valga la pena en la televisión (ejemplo: el box de vuelta las noches de sábado desde hace un par de años), en TV Azteca pasan el basquetbol (así, con q, porque una vez una maestra me regañó por escribirlo en inglés) a las 112 de la noche los sábados, después del box. Suele olvidárseme, pero cuando lo cacho es como "¡Uh, programación de última hora para conseguir audiencia nocturna!" y lo veo. Cuando era niño compraba tarjetas Topps y Upper Deck de basquet y futbol americano aunque no sabía nada de eso. Básicamente, las compraa porque podía, yo y todo el mundo desde que en la Comercial Mexicana alguien abrió un stand, lo manejaba un gordo de pelo largo negro chino, le decíamos Irvin y era la versión 1993 del gordo de la tienda de comics de los Simpsons. El caso es que cuando ponían estos deportes en la tele y los veía pensando que la emoción de las tarjetas podía trasladarse a la tele me decepcionaba y aburría como nunca. Tiempo después, en 1999, con la huelga de la UNAM yo tenía mucho tiempo libre, mismo que ocupaba viendo Pokémon, pero un amigo, el judío, se encargaba de sacarme las mañanas de domingo a jugar basquetbol en la delegación. Era horrible. En primer lugar yo odiaba despertarme temprano (a las 9 o 10), en segundo, odiaba el basquet, y en tercero, odio y siempre he odiado la competencia, siempre, es mi lema: si necesitas competir, es que, bueno, no sé, no me gusta. El caso es que además de todo esto, el domingo eran las competencias en al delegación Benito Juárez, de manera que teníamos que jugar en los medios tiempos. Quien quiera ver a dónde se van todas las chicas que trabajan como domésticas en la Del Valle cuando no van a la Alameda, vayan allí. Pensándolo en su momento era lindo, chicas de 17 que parecían de 27 jugando con zapatos de tacón. Hoy día, como todo, se me hace un poco triste. En fin, el punto de este post es que el judío era bueno jugando. Es extraño: el judío no era un gigantón de 1.90 ni mucho menos, pero jugaba cabronamente bien, le gustaba. Obvio, si quieres jugar en una cancha pública, tienes que hacer reta, entonces yo, el amo de la competencia y la lentitud, jugaba con ñores de 48 que sentían una superioridad moral BRUTAL (el deporte es el peor consejero, en serio, a menos que también tengas un trabajo, pero si el deporte es todo tu universo moral, valiste), con chavos de familias adineradas que eran lame, con chicos solitarios. Una cosa que recuerdo es que la mayoría de los que jugaban mejor que yo (mi única arma era un tino increíble pero una capacidad de movimiento seminula), es decir todos, hacían jugadas tipo caminar y pasarse el balón por debajo de las piernas. Esto era un tope: era algo que yo ni siquiera imaginaba cómo se hacía y en mi vida he entendido cómo hacerlo, creo que requiere una coordinación imposible para mi. También ese movimiento donde giran el balón en el índice (esto lo hacía mi primo, que se parecía a Scottie Pippen como no tienen p*ta idea, lo confundía con un poster que tenía, era rarísimo). El caso es que yo odiaba este movimiento bajo las piernas, para mi era una señal de fantochismo gigantesco y casi una burla contra mi, el pobre gordo que dibujaba pokemones en block de bolsillo Jean Book. En serio, lo veo y me dan ganas de darle un puñetazo en la cara a todo aquel que hace ese movimiento de pasar el balón bajo las piernas. El basquetbol dominical no duró toda la vida, pero sí un rato, como un año, creo. Después de eso el baquetbol no volvió a mi vida salvo en la prepa en contadísimas ocasiones. Hasta ahora, que pasan el basquet en el 7 el sábado a las 12 de la noche. Noté, después de un tiempo, que NADIE hace el movimiento debajo de las piernas, absolutamente nadie, son prácticos y rápidos, y no se andan con mamadas fantoches. Supongo cuando ganas, como salario mínimo, $700,000 dólares al año no tienes por qué hacerlo. Fue como una especie de ocasión rara en que el mundo esta vez se pone de mi lado y me apoya moralmente.

Desfase espacio-temporal-humano en infomerciales en la madrugada

2011-02-09T17:56:00.000-06:00

Hay un nuevo programa de madrugada del que soy fan. No tiene nombre, es un infomercial conducido por una chica en donde ella propone que formes una palabra con pistas (que empiecen con C o animales con ciertas letras sin repetir y así), luego conforme hablan unos y se van acortando las opciones de respuestas, van subiendo el premio. Este programa debe tener siglos, pero nunca me había puesto a pensar en él, hasta que hasta hace unas semanas debía estar en la sala hasta altas horas de la noche. El truco del programa es obvio: son acertijos fáciles hasta para alguien con una lobotomía, el problema es que no mandaran la llamada al aire hasta que hayan llegado a varios cientos de miles de pesos. Es obligación del programa mostrar (en letras tamaño 5 y a 80 km/h) los números, como cuántas llamadas aceptan máximo. Creo que un día me concentré en eso e hice cuentas, en dos minutos ganan algo así como todo lo que reparten en premios en un año. Me gusta ese tipo de números redondos y groseros. El caso es que normalmente, este programa suele desarrollarse en un micro-set con una mesa y un panel donde se resuelven los acertijos, cuando alguien llama la chica marca la palabra que le dicen con un marcador de aceite con una punta como de 5 cm de diámetro. El caso es este: el programa dura mucho tiempo para ser un infomercial, como dos horas, y la chica se mantiene diciendo cosas tipo "mi amor, tienes que llamar y decirme tu respuesta, un animal sin la letra e, amor, toma el teléfono y llama", pero eso toma un par de segundos, y el programa dura más que eso, entonces la chica tiene que mantenerse hablando todo el tiempo. Entonces es cuando te das cuenta que el programa es una hora o dos de una chica improvisando y haciendo hasta lo imposible por evitar el silencio. Le ponen una copa con agua por obvias razones, e incluso por momentos guarda silencio viendo a al cámara con pinta de "¿entonces?". Es un poco como Esperando a Godot pero a las 3 de la mañana por canal 5. Lo más curioso tal vez son las chicas en sí: no es una telenovela pero tampoco es trabajar de edecán de Telcel un sábado en un partido del Cruz Azul, así que se entiende que las chicas no sean adefesios de supermercado pero tampoco son reinas de belleza: son como el tope de chica guapa que te encontrarías en un antro de mala muerte en Coapa y sus alrededores, es decir, del tipo "peor es nada". Siempre tienen un pequeño contra, como pelo cenizo, o boca sin gracia, o una argentina con actitud hombruna, o una chica con cara de cabeza olmeca de monografía de papelería. Entonces, ves a esta chica, se muere hablándote, te pide le llames por teléfono por $25, y habla y habla, y no puede mantenerse en silencio, y cuando lo hace es totalmente fuera de lugar. No estoy describiendo esto del tipo "la televisión es basura y miren la basura que me tomo la molestia de ver en las noches", sino que se abre una especie de dimensión espacio-temporal-humana prácticamente inexistente en la televisión, algo más o menos similar a ver a los conductores en calzones detrás de los escritorios en el tiempo de comerciales. Aunque algo así sólo sería como ver la intimidad en pantalla o algo así, pero más bien esto se trata de poner a una edecán en un infomercial de televisión a mantenerse hablando por horas. Es como una especie de ritual para que se abra un portal, como un capítulo de Freakzoid! No sé, pero es algo que tenía que ocurrir a las 3 AM.

4 cosas de las que la humanidad necesita deshacerse si quiere avanzar con dignidad

2011-02-05T11:17:00.000-06:00

El otro día, leyendo Microserfs de Douglas Coupland en la madrugada (sólo lo leo de madrugada) encontré una teoría ridículamente parecida a mi teoría de los iPods como medida de progreso de la humanidad (búsquenla ustedes, no voy a hurgar URL's en mi historial). Dice que todo el mundo trataba de encontrar palabras que fueran más grandes que "Supermodelo", como "Hipermodelo", "Megamodelo" y así. Y dice que la incapacidad de encontrar una palabra mayor que "Supermodelo" demuestra la incapacidad de la humanidad para manejar el destino que nos hemos creado como especie. Me emocionó un poco saber que mis teorías tontas sobre el futuro de la humanidad a través de la teconología, en las cuales nadie cree y me tiran de loco, en el fondo sí aplican, y pueden metérselas por el rabo si no les parecen. Un poco animado por esta idea, este post trata sobre otras cosas mala onda del futuro:

La salsa Valentina
En México, la Salsa Valentina es consumida como si de tortillas se tratara. Es cosa cierta y obvia que el chile desata endorfinas en al cabeza. El consumo constante e indiferenciado de salsa Valentina y chile piquín libera endorfinas como niños saliendo de la escuela el último viernes del mes a las 10:30 AM. Esta liberación constante de endorfinas embrutece al sistema nervioso, que poco a poco (aunque muy rápido dadas las cantidades) empieza a generar una insensibilidad increíble en la respuesta al mundo y la manera en que se recibe. Así como fumar es un mal hábito esencialmente de gente pobre, la Salsa Valentina y el abuso del chile a nivel doméstico es de animales. Otra nación que consume una cantidad de comida condimentada enorme, más que México, es India. Los hindúes son muchos millones más que nosotros, son tercer mundo y tampoco han pasado a cuartos de final en la copa del mundo. Es lugar común decir que los mexicanos somos buenas personas, cálidos y amables, pero lo cierto es que, al nivel de percepción vaga y abierta que se tiene del mexicano a nivel internacional, es una manera de decir brutos. Cuando se usa la expresión del mexicano como una especie de animalito silvestre que usa colores brillantes y baila música optimista (piensen en la temática de la música popular mexicana y la del folk estadounidense: mientras que la nuestra es de una alegría bruta, el folk es increíblemente triste y oscuro), se piensa en él de manera buena, como un amigo o como compañeros de fiesta. La imagen del cactus y el sarape vienen a la hora de hablar de finanzas: a nivel internacional, a la hora de la fiesta somos party monsters (lo cual tampoco es cierto, es decir, no somos brasileños), y a la hora de trabajar somos el logotipo de El Haragán y cia; a menos que estés en California, en ese caso somos bueyes, ¿han visto la expresión de una res? Piensen en los policías a los que les han pedido una dirección o una secretaria que debe llevarles un trámite, comiendo zanahorias sumergidas en Valentina y entenderán mi punto.

Ls prsnas k zkriben azi!!!!!!!!!!!!!! :b
La modificiación de la lengua escrita será abismal. Cada año, más y más generaciones tienen un primer y único acceso a la escritura a través de SMS, mensajes cortos en Facebook, Twitter y MSN. Esto es perfectamente visible desde ahora: piensen en sus muchos amigos sin alma (el que not engan alma implica una cesión total) que de repente usan el Facebook y verán la manera en que escriben, o para ir a la fuente, pídanle a sus sobrinos que escriban algo. Siempre he dicho que se sobrevalora a la lengua hablada, es cierto que la lengua se produce al hablar, pero cuando los libros pretenden modificarse, de la nada prácticamente, porque la jerga se mueve, me parece una mala comprensión de lo que implica una lengua. En este caso, la cosa es más difícil: se modifica el primer acceso a la lengua como tal (si eres analfabeta manejas la comunicación oral, no necesariamente el lenguaje, lo único que te diferencia de un venado son tus pulgares) y la idea de las personas acerca de "La Palabra" será, casi, un remanente de todo lo demás (mensajes cortos). Originalmente, estas abreviaciones eran eso: abreviaciones, que hacían más rápido decir algo y, principalmente, un acceso de humor y juego en los mensajes. Esto es una idea de lenguaje ya para una gran parte de la población, y eso modificará la forma en que las personas se relacionan a través del lenguaje. Para resumir mi punto: ls prsnas k zkribn azí lo que azen ez escribir con los genitales.

La idea prehistórica de "Interactividad Digital" y el desconocimiento del término 'economía digital'
Tenemos patrones para que navegar por una página sea infinitamente más rápido y eficiente, es decir, con computadoras de 3 GB de velocidad RAM abrir una página llena de ligas y fotos suena a pan comido, sin embargo, en lugar de eso la mayoría de las personas prefieren una animación larga e innecesaria en Flash o botones que cuando pases el cursor por encima salga un video o una mini animación o un archivo de cientos de archivos a la mano. Esta idea de interactividad es tan de los 90's que a nadie pareciera ocurrírsele otra cosa, vienen junto con la idea de que las computadoras ahora (en los 90's) podían hacerlo todo y al mismo tiempo. Ya no necesitamos eso, la verdad: una computadora, por definicición, no es una máquina que dispone sino, en primer lugar, una máquina que ordena, y si existe un orden óptimo, la disponibilidad es simple, pero todo el mundo se obsesiona con esto como si fuera el fin último. Y la inercia con la que uno crece es fuerte. Piensen: ¿cuántos de sus amigos tienen una MacBook de $16,000, y para qué la usan? Para descargar fotos de fiestas en resolución 8mpx y que pesan 5.6 MB c/u, videos cándidos que les mandan por correo electrónico y algunos (no muchos, la verdad) GB's de canciones en el iTune, además de ver videos en Youtube (es increíble la fe ciega y devoradora de las personas en el video, simplemente las personas no hacen una diferencia entre escuchar una canción y verla). Y lo que es peor: muchas veces estas personas llegan al límite de capacidad y prefieren vivir con una computadora jadeante que borrar basura o, peor aún y muy frecuente, comprar discos duros. Si cuando uno aprende a manejar computadoras aprendiera la idea de economía en primer lugar (como, "Esta computadora es tu archivero" y no "Esta computadora es tu centro de entretenimiento"), les juro, en serio, la humanidad podría vivir realmente más rápido, y cuando uno vive muy rápido por las razones correctas (y no por pisar el acelerador como idiota), uno empieza a valorar la situación en verdad y se deja de tonterías. Es decir, que estamos demasiado ocupados entreteniéndonos.

El diseño
El diseño, de hecho, desaparecerá en el futuro. Todo el lenguaje será, en gran medida, un lenguaje de persuasión similar al de la publicidad y el coqueteo. El diseño implica una economía de recursos y horas/hombre demasiado torpe que, en el futuro, no será necesario porque más y más generaciones aprenderán a relacionarse con las imágenes y el software necesario con esto en mente, casi en sus genes. La carrera de diseño será otra cosa enfocada directamente a la publicidad y el márketing mucho menos divertida y relevante de lo que se cree que hoy día es. La idea de todo el trabajo que implica una campaña para el beneficio real es una brecha increíble que en el futuro veremos como la prehistoria de una sociedad estúpidamente derrochadora y que hablaba con un doble sentido incomprensible y poco eficiente.

SI TE EDUCAN COMO UNA ROCA, SERÁS UNA ROCA, TENDRÁS EL ALMA DE UNA ROCA

2011-02-01T12:40:00.000-06:00

El otro día nos reunimos en casa de la prima de un amigo para una especie de pre-brindis findeañero (un 8-pack de cervezas Indio en la noche del 30 de diciembre). Ella venía regresando ese mismo día de viaje navideño, literalmente, las maletas de toda la familia estaban en la entrada, abiertas, como cuando sólo sacas lo que necesitas una vez reinstalado y lo demás puede vivir en la sala mientras tanto. La escena era linda, no obstante. Como sea, lo más curioso del caso es que las fotos del viaje ya estaban subidas a su computadora. Normalmente diría, con un dejo de sorna, que cada generación tiene sus prioridades, pero a decir verdad, últimamente he estado pensando que una cosa recomfortante de estar vivo justo en este periodo de la humanidad es que podemos olvidar un poco la brecha generacional como causa de los malentendidos entre personas (que no obstante existen y aún son muy pronunciados) porque, al mismo tiempo, todos estamos adaptándonos a vivir en un mundo cada vez más inmerso en la tecnología como extensión humana. Tu tía puede que no apruebe que te vistas como niña con copete y Converse, especialmente si eres un chico, ni que tu mejor amigo sea un emo cara de pera (término acuñado por Mario Flores y que me parece preciso) pero es medianamente probable que ella tenga un Facebook y sepa utilizar una computadora sin problemas. Anyway, nos enseñó las fotos y nos platicó de la vida en el sur del país. Nos contó que hace frío y que también fue a Guatemala. nos contó de un sujeto que trató de cruzar la frontera con México y se quedó electrocutado en un poste de luz, así, literalmente, y como bajar el cuerpo implicaría apagar toda la red de una región donde seguramente el tenerla ya era un logro, mejor lo dejaron ahí. Salía más caro. Así, a manera de advertencia involuntaria pero efectiva, Guatemala despide a sus migrantes con el consejo de que pueden ser pobres o ser analfabetas, pero que en la medida de lo posible, no sean lo suficientemente estúpidos para terminar así. Dice que el cuerpo tiene más de un año ahí, negro y calcinado. Lamentablemente, uno no piensa en lo bueno que es estar sano y en una pieza a menos que uno no lo esté. Los seres humanos somos muy complejos, sí, pero nuestros mecanismos de advertencia son archivos demasiado pesados como para tenerlos todos a la mano siempre. No todos somos iMacs. Bueno, mientras nos contaba de la vida sureña, nos platicó de la música que sonaba por todas partes. Dijo que me hubiera gustado ahí, al parecer, Los Karkik's tienen un nivel de popularidad grande en el sur. Con Los Karkik's me pasa algo lindo: últimamente, cada que escucho canciones vaciladoras que me gustan, resultan ser suyas. Hace mucho que quiero un disco suyo tipo Grandes Éxitos, pero creo que tienen demasiados. Sin embargo, hubo una que no era de ellos y de la que nos contó, era más bien tipo banda, y el coro decía algo así como "Yo quiero una esposa, que me la lave y me la planche" (algo similar a aquella que dice "Te lavaste la cara y el mono no"). Yo iba haciendo comentarios jocosos (no siempre) sobre las fotos y las situaciones, pero con esta canción se me trepó la ñora antropóloga de la UAM que todos llevamos dentro, y pregunté qué pasa con las personas que crecen con esa música. Sé que suena a un ejemplo claro de xenofobia y racismo típico del que vive en la capital de su país, no obstante, creo que hay motivos. Cité una cosa que le leí al Neb, sobre que en provincia los chavitos empiezan a chupar a los 11, se vuelven briagos a los 15, se casan a los 18, y a los 21 ya son jotos. Risas. Pero, en serio. Muchas de las canciones de banda y cumbias y anexas que no son convencionales (es decir, que hablan de amor roto y muerte y traición y la condición humana a escala doméstica), es decir, que son vaciladoras, son demasiado vulgares. Es cierto, grandes joyas de nuestra música han venido de la vacilada y el doble sentido, todos recordamos "Pollito con Papas" o "El Garrote", pero también sé que se puede hacer música popular vaciladora no vulgar, porque existen Los Karkik's o la de "A la alberca" de Yaharí. Lo que me molesta es que muchas de las canciones actuales no son chistosas porque no son vaciladoras: son burdas. Te lavaste la cara y el mono no, que me lave y me la planche, hace un mes que no baila el muñeco o rechina el catre son canciones que funcionan más como urgencias que como canciones. Regresando a la pregunta inicial, si de chavo tu educación sentimental, inciso "Humor y doble sentido" se nutre de urgencias, es probable que crezcas siendo una especie de roca. Una roca que se mueve y tiene necesidades, pero sigues siendo una roca con las necesidades de una roca. En Shampoo Planet, Douglas Coupland dice que el rasgo más notable de la gente que parece no tener rasgos notables es su increíble carencia de autocompasión. He visto esto: cuando todo es horrible, normalmente el humor puede servir para aletargar las cosas: piensen en sus amigos oficinistas y la manera semicómica de hacer comentarios sobre su horrible trabajo, su poca paga o sus largos horarios en Twitter o Facebook, sé que son comentarios, no son chistes, no son insignias, pero tienen al humor como vehículo. De otro modo, no podrían ser dichos (piénsenlo, en serio). A la larga, obvio, el humor sólo te rompe el corazón, pero el golpe es menos fuerte que si fuiste criado por lobos. Las personas que parecen ser la escoria más grande que has conocido o, para no ir más lejos, las personas que no parecen tener ninguna distracción en su vida, generalmente tampoco suelen abusar de la idea de que los problemas les pasan sólo a ellos. Para estas personas tocar el fondo no es tan trágico como una idea retórica, si acaso como un obstáculo que hay que sortear. Con dignidad o no, con elegancia o no, pero sortearlos a fin de cuentas. No puedes tener miedo de tocar el fondo si nunca te has puesto a medir la distancia entre el sitio donde estás y lo que sea que creas que es el fondo, y esa individualidad sublimada que se necesita para prever lo malo que puede pasarte, esa consciencia de la propia existencia y sus rasgos trágicos, para estas personas, son cosas de maricas. Dicho en términos netos, aguantan vara. Cierto, pueden quejarse, ¿quién no lo hace?, pero la consciencia de "Oh, pobre de mí" no existe en ellas, porque ese rasgo de indivivualidad viene con una educación sentimental que incluye, entre varias otras cosas, el humor en algún grado.

Desde que era niño, siempre había pensado que la música de banda y cumbias y similares era música que uno no escuchaba, que no debía escuchar, que en parte porque era horrible, en parte porque pertenecía al reino de los adultos. Más lo primero que lo segundo, porque a decir verdad jamás me imaginé a mí mismo oyendo bachata a mis 40 años. SIempre fue una cosa de gusto principalmente, aunque ya saben, el buen gusto no hace más que joderte la vida. Una vez, de vacaciones con la familia del rancho, allá escuchaban a Banda Machos y vendían los cassettes en esos muebles giratorios tan lindos donde exhibían los cassettes en tienditas de casetas en la carretera. Estando allá yo me lo pasaba bien, digamos que iba con la corriente, y bien. Adoptaba el acento de rancho con rapidez, y en ese orden de ideas quería meterme también con la música. Quería el cassette de Banda Machos donde venía la de la culebra, o la de leña de pirul, o la de un indio quiere llorar. Estaba emocionado por comprar algo, en serio, mucho. Cuando finalmente fuimos a la tienda donde los vendían, digamos que me soltaron y fui directo a la torre de cassettes. Cuando los vi mi consciencia me dijo, casi con un zape "¿en qué estabas pensando?". En un golpe me quedó claro que eso no iba a pasar, se me quitaron las ganas de inmediato, fue casi mi sistema inmunológico respondiendo a un intruso. Así seguí mi vida. Cuando noté que amigos y cercanos escuchaban a Intocable o al Recodo o a la Original Banda Limón y que no lo hacían por hip-exotismo, me sentí confundido. Una de mis mejores amigas, la chica más inteligente y la artista más prometedora que conozco, escucha cumbias, las ama. Simplemente no puedo entender eso. Su exnovio un día me dijo que eso estaba mal, que eso en ella era un error, que algo había allí. Yo ignoré la pregunta, porque uno no está del lado del novio de tu amiga a la hora de incriminar, pero estaba demasiado de acuerdo.

Sí me agarra el espíritu de ñora cuando pienso en los niños que crecen escuchando a Cruz Lizárraga y cuyos accesos de humor son las de "que me lave y me la planche". Nosotros, en nuestra generación, teníamos "La puta de la cabra". Eso era peor, pero era humor gratuito, no era doblesentido, y el humor gratuito, en gran medida, te obliga a pensar, además, era prohibido, mientras que las canciones esas que les digo seguro las conocieron por sus papás o sus tíos. Simplemente pareciera no haber nada contra lo que se pueda oponer resistencia hoy día. Y de las caricaturas que estos niños ven, pfff, mejor ni hablo. ¿Se han dado cuenta que la única caricatura vaciladora para niños que existe hoy día es Bob Esponja? Ya todas son de robots y así, o son caricaturas tan enfocadas en el diseño de personajes y la ilustración que las historias son irrecordables (la culpa de eso es del flash y Craig McCracken, principalmente). No sé, lamento el tono malvibroso y poco-informado de este post, pero creo que nosotros (salvo aquellos que sí tuvieron una herencia cultural y crecieron en una familia liberal y medianamente acomodada) crecimos un poco a la deriva, tomando de aquí y de allá, tuvimos que tomar riesgos, tuvimos que digerir las cosas, y creo que si te crías como una roca, tendrás las necesidades y el alma de una roca. Y todo el mundo sabe que las rocas no tienen alma.

LA MÚSICA QUE TE ACOMPAÑA ANTES DE SALIR RUMBO A LA SEUCNDARIA ES LA QUE TE MARCA, POR ESO SOMOS LOS NOSTÁLGICOS QUE SOMOS: NOS GUSTA MIRAR ATRÁS

2011-01-29T23:04:00.000-06:00

Cuando era niño iba a una primaria a 5 minutos de mi casa. Era un poco triste porque cuando salías de la escuela te podías ir en tres direcciones: si te ibas al sur, es que vivías en el CUPA, lo cual me parecía padrísimo, vivir cerca de tus compañeros de la escuela (como en las series gringas, donde todo el mundo vive cerca). Si te ibas al norte y luego al poniente, es que tu mamá era enfermera en el Hospital Siglo XXI, y si te ibas al norte y al oriente, significaba que vivías en la colonia Del Valle. De cada 10 niños, sólo yo me iba en esta última, y eso era lo más triste del día, regresar a casa solo. Eso no tiene que ver con el post, sino esto: estaba cerca, y entraba a las 8:00 AM, así que podía salir 5 minutos antes y llegábamos, aunque las tardanzas de mi mamá al principio nos hicieron tomar taxi varias veces. Cuando despertaba, ya había salido el sol, y eso era lindo, era esa luz de las 8 AM que es muy naranja, me gusta. Esa y su equivalente vespertino de las 5 de la tarde, en mi antigua casa el sol a esa hora entraba de un modo que Takeshi Kitano hubiera llorado si lo hubiera visto. Cuando entré a la secundaria, las cosas eran otras: debía entrar a las 7:20 AM y despertarme antes, porque la secundaria estaba a unos 15 o 20 minutos a paso de puberto caminando, de manera que despertaba sin luz del sol y sin programación en la tele. Eso era lo más triste, en serio, despertar y que esté oscuro y que no haya nada en canal 5, ni siquiera las caricaturas para bebés, como Plaza Sésamo o algo así. Recuerdo que en mi casa siempre se usaba, al menos en mi etapa de estudiante, cualquier tipo de método a la mano para despertar antes, y si eso implicaba que mi mamá dejara la tele prendida en las barras de colores de prueba del canal 5 XHGC-TV, eso se hacía, de manera que muchas veces amanecía con esas barras. Yo odiaba la secundaria: no aprendía nada interesante, mis compañeros eran animalitos pubertos como yo (aunque yo era de los que se escondían y así), y además no entendía matemáticas, física ni química. Odié la secundaria, aún a pesar de lo que dije en el post sobre nuestra reunión. No obstante, había un momento raro con el que iniciaba el día: en la prueba de color de canal 5 con la que despertaba, siempre había música. Como a esa hora nadie ve la tele, digamos que no se preocupaban por seleccionar la música, supongo que la escogía alguien y no le daban mayor importancia. La repetían diario. No sé cuánto tiempo entre agosto de 1995 en adelante, quizá antes de terminar 1996, amanecí escuchando la misma música, pero sí me marcó el hecho. Eran varias canciones, aunque si te despiertas con 10 minutos para hacer lo que tengas que hacer, no escuchas muchas. Sólo recuerdo con certeza dos: Laid de James y Mmm Mmm Mmm de Crash Test Dummies. Era 1995, esas canciones eran nuevas, no eran hits ochenteros, evidentemente alguien con cierto gusto musical tuvo que haberlas escogido con ganas de que se escucharan, algo similar a lo que uno haría si lo invitaran a poner música en el radio. En algún lugar de Televisa, alguien que tenía acceso a esa música de algún modo (MTV, Radiactivo, la Revista ERES, o algo) decidió usar ese tiempo por el que, literalmente, nadie daba un peso, y poner las canciones que le gustaban. Este sujeto despertaba a mucha gente de todas las edades con James y Crash Test Dummies, de alguna manera él decidía parcialmente el ánimo de muchas personas para el inicio del día, como cuando en el microbús en el que vas a la escuela ponen a Charlie Monttana o a Blur. Es algo como en Pete & Pete, cuando Pete se clava con el sujeto que certifica la calidad de sus calzones Fruit of the Loom y lo quiere conocer, él es como su oráculo y se obsesiona con él. Quizá a muchas personas en 1995 les hubiera gustado saber quién era el sujeto que ponía Laid de James y Mmm Mmm Mmm de Crash Test Dummies en la mañana antes de que saliera el sol, quizá algunos universitarios brindaban con café en las cafeterías de sus escuelas a la salud de aquél sujeto. Quizá, por otro lado, nadie lo notaba. Yo ubicaba bien la canción de los Crash Test Dummies porque venía en el soundtrack de Dumb & Dumber, y de Laid no supe hasta el 2004, cuando Greñas me quemó un disco. Donde quiera que esté ese sujeto que ponía sus canciones favoritas en la prueba de barras de color de canal 5 aproximadamente en 1995, le mando un abrazo.

James / Laid

Crash Test Dummies /Mmm Mmm Mmm

CRÓNICA DE UN FAN METIDO DONDE NO TENDRÍA POR QUÉ ESTAR METIDO

2011-01-26T19:15:00.000-06:00

En la primera mitad del año 2003 yo estaba de año sabático e iba a la escuela más tarde sólo a clases de dibujo; para la segunda mitad ya iba en la carrera pero en la tarde, así que, extrañamente, pasaba tiempo en la mañana en mi casa, me relajaba y hacía las cosas con tiempo y salía a la escuela con calma a las 10 o a veces a las 11. Esto, aunado a que ya no veía MTV y a que mi Modular Aiwa ya no le servía el lector de CD's, propició que empezara a escuchar la radio sólo para dejar pasar el tiempo. Generalmente escuchaba Horizonte y Órbita y, eventualmente, Radiactivo. En el caso de las dos primeras, petenecían al IMER, que estaba a 10 minutos de mi casa, así que cuando regalaban cosas me animaba más o menos a llamar por teléfono a ver si me ganaba algo. Supongo por la cercanía, mi llamada casi siempre entraba sin problemas, y teniendo las respuestas tontas necesarias, eso era un pase directo a regalos gratis. En resumen: se me hizo vicio concursar por cosas inútiles que regalaban en el radio. Entre las cosas que sí me sirvieron que me gané fueron unos boletos para el California Guitar Trio en el Hard Rock, lo malo es que me llevé a mi novia en vez de a una amiga que sí le gustaban chorros (¡ah, la juventud!), un disco de Chill Out al que le agarré el gusto mucho tiempo después (en esos tiempos yo sólo escuchaba progresivo y jazz) y boletos y abonos para las Muestras de la Cineteca. Fuera de eso, pura basura que no sé en qué estaba pensando cuando pensaba que estaría vacilador tener, por ejemplo: un disco de blues generiquísimo de un negro que tocaba una telecaster, un libro de Fernando Samperio con fotos "eróticas" (las fotos son como de alumno de la ENAP y el libro en sí es peor que mediocre, de esos escritores que creen ser muy transgresores por escribir como hablan), un bono por $800 para comprar boletos de primera fila para Pearl Jam (que ya tenía y no pude vender), unas entradas para una fiesta de presentación de un disco de una película que creo que nunca se estrenó en el Hard Rock y cosas por el estilo. De todo lo que tuve a bien o a mal ganar, hay algo que marcó toda esa etapa: por junio o julio, no me acuerdo, se acababa de lanzar el 4 Caminos de Café Tacvba y todo el mundo como que se estaba acordando de ellos de nuevo. Para mí era raro, porque yo tenía una idea muy clara de Café Tacvba: un grupo viejo que seguían sonando igual y al que no entendía por qué tendría que dársele atención de nuevo (si se preguntaban por qué en últimos años tocaba tanto y por tantos motivos -aniversario, despedida, disco nuevo, etc.-, esto empezó aquí). A mí nunca me ha gustado Café Tacvba, pero tampoco los odiaba (porque lo peor de sus discos estaban por venir). En Órbita hicieron un concurso en el más declarado espíritu del fanfromhellismo: tenías que llevar un autorretrato con la temática "Revés" (aunque ese era su disco anterior, nunca entendí eso) con el premio de sacarte una foto de grupo con ellos que sería publicada en la Rolling Stone, y una foto individual con el grupo. Extrañamente, en mi clase de dibujo de Diseño (también tomaba en Artes) nos hicieron hacer un autorretrato como entrega final. Yo, ya les he contado, siempre o casi siempre he sido el ñoño que dibuja bien en mis clases, y en esa clase, particularmente, que tenía un maestro nta chafa, le había puesto ganas, con el extra que era de esos profes que quiere que sepas usar claroscuro y la manchita difuminada y elegante como de máquina que hace tu retrato del Chedraui. En fin, que me quedó bien, o más bien, "precioso". Cuando salió el concurso este anunciado, yo ya lo tenía hecho y entregado y arrumbado en mi casa, y sólo lo ví y pensé: ¿por qué no? Había que ir un jueves al concurso a las instalaciones del IMER, donde ya había, ahora sí, muchos fans de Café Tacvba parados con sus tristes, patéticos autorretratos hechos con Prismacolor o con pluma Bic (el material por excelencia del Fan Art). Ahí empezó lo divertido. Había un vato como de mi edad (yo tenía 20) de pinta de skato, tenía gorra à la Fred Durst y mochila fea. Su autorretrato era en onda como alterego fantástico y comic mexicano de un chavo que ganó su publicación en editorial Vid. Ustedes me entienden. Este wey iba de persona en persona pidiendo ver lo que habías hecho. Obvio, cuando llegó conmigo hizo gestos como de 'no we, ps sí'stás master ta chido'. Y entonces me enseñó el suyo. Debo admitir que tenía su encanto, lo traía en el cuaderno, y creo que incluso estaba hecho en las hojas de hasta atrás. Me lo imaginaba gastando sus tiempos muertos en el bachilleres o el CONALEP haciéndolo con mucho amor. Cuando el concurso empezó, nos hicieron pasar a la sala del IMER (que está toda bonita y comfortable) y ponerlos en el piso y posteriormente, explicarlo por qué o qué tiee que ver con algo de revés. Los que al parecer debían juzgar eran un vato blanco, con pelo castaño claro, con gorra y un walkie talkie en mano y un sujeto tan pero tan gordo que si sigue vivo entonces todos los anuncios de colesterol que salen en la tele mienten, porque si estás tan gordo no puedes estar bien. Él parecía ser el mandamás. Entre los concursantes había de todo: manga, dibujos que querían ser realistas y eran todo lo contrario, dibujos con acrílico y lápiz y un pastiche precioso, ilustraciones en aerógrafo y hasta un treintón que llevaba el retrato de su sobrina que no pudo ir porque sepa la madre. Cuando me preguntaron qué chingados tenía mi retrato que ver con la idea de revñes (que, por cierto, era el menos fantasioso de todos por lo que ya les dije), me saqué de la manga una cosa que ni yo me hubiera creído sobre que el retrato estaba hecho en espejo y las expresiones estaban cambiadas y que me interesaba cómo lo que se veía era lo opuesto de lo que era o una madre así (curiosamente, 3 años después, descubrí que Jim Shaw había hecho algo similar en una expo de Jumex... tal vez no estaba tan alejado del camino). Sobra decir que gané. Creo que pasaban 20 y habían como 50 o poco menos. Anyway, la cosa iba a ser como seguía: teníamos que ir a la firma de autógrafos de Café Tacvba en el Mix Up de Zona Rosa y llevar uno, sólo un objeto para que me autografiaran. Después o antes, no me acuerdo, los weyes se dignarían a sacarse las fotos individuales. Seríamos los primeros 20 en pasar a los autógrafos. Ahí fue cuando me acordé que yo no era fan de Café Tacvba, y la idea del autógrafo fue una decisión incómoda. Para empezar, para qué putas quería yo un autógrafo, y en segunda de qué si no tenía ni un disco quemado. Resolví llevar una cosa vaciladora un poco para molestarlos con mi antifanfromhellismo. Después de decidir entre muchos objetos, los finalistas fueron una cuchara de madera y un pañuelo de tela de un banco, creo que Bital. Ganó el pañuelo. Ahora empezaría lo mejor, lo que hasta la fecha recuerdo como "El día de los fans del infierno de Café Tacvba".

El día de los autógrafos llegamos todos los lelos que ganamos con nuestros cosos para autografiar. Todos llevaban discos y posters que seguro compraron afuera de sus secundarias (estaban pro's). Una chica llevaba un cuadro para ellos. Primero lo primero: cuando tuvimos que pasar por los autógrafos, evidentemente, me vieron feo. No se sorprendieron ni se les hizo chistoso: me vieron feo, era obvio que estaban acostumbrados a sus fans regulares, y si eras un fan de Café Tacvba no has de tener mucho sentido del humor (o uno muy retorcido apra que te guste cómo canta el wey ese). Prácticamente tuve que explicar a cada uno de los 4 que sí, era un pañuelo y no uno de sus discos feos, y lo quería firmado, puto. El Joselo, por si se lo preguntaban, era el más mamón de todos, y estuvo a nada de replicarme. Luego, cuando pasabas con cada uno, por lo menos tenías que justificar la presencia. Me enteré que el vocalista se llamaba Rubén, y de perdida le dije "Felicidades Rubén". Ajá. Por si se lo preguntan, Café Tacvba es la banda más mamona del universo. No tienen una idea, la palabra mamón la acuñaron ellos. Creo que sólo Saúl Hernández podría ser peor. El peor, ya les dije, es el gordo sin talento que toca la guitarra. En segundo lugar el vocalista, que gracias a Dios no traía el gorrito ese de gallo, luego el Meme y el más o menos humano es el otro (como sea que se llame). Mientras se movía la fila de los autógrafos, de repente se quedaba estancada, el vato del que les conté trataba de hacerle la plática a Joselo, que ni siquiera se rebajaba a mover la cabeza en su dirección. Creo que el chavo quería algo de él en intercambio. Joselo a lo mucho dijo "Umgh", y creo que se reía. No los culpo, el chavo este era desesperante. Después, la foto. Como cualquiera que mida lo que mido, me pusieron hasta el frente, agachado. Luego de esto, se supone que nos tomarían la foto individual con la banda, pero la fila de fans era tan grande que decidieron apurar las cosas y lo haríamos acabando, o sea, que deberíamos esperar, así que nos sentaron entre los discos de Rock/Pop en español y los de Alternativo. Olvidé mencionar que la cosa era tan grande que cerraron la tienda, es decir, no había clientes, y creo que a lo mucho podías comprar el 4 Caminos a la entrada; cuando pasaba un fan, iba con la banda y salía por la misma puerta por la que entró. Pasaron los minutos, y evidentemente, nos aburríamos. Todo el mundo se puso a ver discos, y eventualmente les dijeron que se sentaran y se estuvieran quietos. El wey skato del que les conté empezó a ponerse inquieto: sugirió que nos pasáramos nuestros mails para intercambiar información de Café Tacvba y de otros grupos. Era un fan hecho en el cielo. Eso de la información de otros grupos me decepcionó un poco: cuando alguien que dice ser muy fan de un grupo resulta que también te recomienda o te pide que escuches a otras cosas, siento que es falso. Hace muchos años un amigo me presentó a un loco (literalmente) que según era fan de Nirvana. Fue lo peor que pudo haber hecho. Se llamaba Poncho, era un tipo noble pero un poco incómodo de estar con él. Cantaba con gritos. Me prestó cassettes de Craddle of Filth y tocaba una de The Beatles. Anyway, el skato este me preguntó qué otras cosas me gustaban, y le dije que grunge (porque daba por hecho que seguro no conocía a King Crimson). Me recomendó a una banda llamada Kyus que según eran como más fuzz y más sucia. La verdad me quedé con curiosidad pero nunca la escuché. Las horas pasaban y no se acababan los fans que entraban. Cada vez se impacientaban más los fans de afuera, y era más difícil salir a los que entraban. Y nosotros era obvio que no nos sacarían la foto individual. Poco a poco la gente se ponía loca, y se escuchaban gritos, los empleados de la tienda tenían que abrir y cerrar la tienda para dejar entrar a tandas de gente y después tenían que evitar que abrieran la puerta de la cortina de metal. Bastante rápido las cosas se pusieron violentas: los empleados ya no dejaban entrar a nadie, invertían sus energías en hacer salir a los que se quedaron adentro. La cortina de metal, no es broma, parecía de tela, se deformaba y se abombaba en formas que no se imaginan: los fans se habían vuelto locos, la cosa se había vuelto una emergencia. Y nosotros veíamos todo desde el piso del Mix Up a lado de la sección de Rock/Pop en español. Ahora sólo pedíamos nos pudieran sacar en una pieza. Yo conocía los conciertos masivos del Zócalo y de esos donde el boleto incluía que llevaras un kilo de arroz, así que no me daba miedo, no obstante, los demás estaban mal. Una chica de 20 años que decía ir en Arquitectura en al UNAM y tener novio allá afuera empezó a llorar. Los organizadores nos dijeron que las fotos que faltaban por sacar las tomarían en una sesión aparte y privada para la cual nos hablarían en la semana. La chica que lloraba no era la única loca, otras no se atrevían a tratar de salir y otros nomás se veían muy lelos y los empleados no los dejaban salir primero. Obvio, chicas primero. Por estas razones, a mí, grandulón de 1.85 m. me pasaron al final. Cuando salí el Mario Flores me esperaba afuera. Me daba pena todo el evento, y lo que me molestaba era la ñerez de los fans from hell que no sabían obedecer al viejo principio de 'uno por uno' y prefirieron derribar una cortina de aluminio. Salí imprecando al aire a todos en general, y para tratar de molestarlos dije en voz alta, mientras salíamos a empellones entre la perrada, que sacarían a la banda por la azotea y que ya se había acabado y que chinguen su madre. Técnicamente, podría ser cierto. El coche estaba a un par de calles de ahí. Sobra decir que nunca volví a saber del skato ni de la chica que lloraba, pero sí me hubiera gustado saber qué le hicieron a la cortina. Unos días después de eso, me llamaron de Órbita, que la sesión de fotos sería en la Condesa un martes a las 4pm y que fuera sin pedos. Obvio, no fui, ¿pa'qué?, la pura foto sin fans apiñados ni nada ya no era nada vacilador. Me dio y a la fecha me da un poco de vergüenza el hecho, técnicamente no gané nada, sólo hice llorar al niño Dios.

Por si les interesa el dato o si alguien cree que estoy inventando todo y oye Bob tu blog está bien loco, la foto sí salió publicada en la Rolling Stone. No recuerdo qué numero es, pero es del 2003, debe ser Agosto o Septiembre, y sale Chris Martin (el wey de Coldpplay) en la portada. Si alguien la tiene, POR FAVOR, escaneé la foto y mándemela. Recuerdo que salí con cara de "chinga tu madre, mundo" y también recuerdo que ni de chiste la iba a comprar.

NO TODOS LOS JÓVENES SON MANIÁTICOS DE LA DIVERSIÓN, O QUIZÁ SÍ, PERO TIENEN MOMENTOS MÁS TRANQUILOS QUE OTROS

2011-01-25T00:21:00.000-06:00

Últimamente le comparto música a alguien que cuando hace lo propio, me hace sentir viejo porque nunca sé qué es Metric o Coco Rosie. El otro día me compartió una canción. Me gustó, escúchenla ustedes también.

Sean felices, los amo.

EL CRÍTICO DE CINE MÁS HONESTO DEL MUNDO Y LA IMPOSIBILIDAD DE EXPRESAR DESEOS PROFUNDOS, 1990

2011-01-22T10:20:00.000-06:00

Anoche vi la película de las Tortugas Ninja. ¡Cowabunga! Dado que no la había visto desde que la vi en el cine, tenía 20 años sin verla. Fue un momento entrañable, obvio. Generalmente cuando una película sale de un comic o un programa de televisión siempre hay huecos que deben cubrir o huecos que deben generar para que la película sea plausible como una película y no como una cosa entre la fuente y el cine. En Teenage Mutant Ninja Turtles, por supuesto, eso pasa.La película tiene situaciones que cualquier niño que viera la caricatura podría identificar como erróneas. Ayer que la vi noté cómo estas películas son realmente películas para niños, con saltos demasiado rápidos y abruptos entre situaciones a fin de continuar con la historia, como que April O'Neal se vuelve amiga de ellas de la noche a la mañana como si nada, y no le importa perder su casa en un santiamén por los Foot Soldiers o que de repente se está besando con Casey Jones, el de la máscara de Hockey. O sea, que sacrifican la narrativa por la fidelidad con la fuente (más o menos). Por supuesto, si la ves a estas alturas, cuando ya olvidaste muchas cosas de la caricatura, nada de esto te estorba para disfrutarla y reírte de los momentos vaciladores, sin embargo, cuando eres niño eres estricto, y sabes que aunque es divertido ver a Raphael saliendo de un cine acabando de ver Critters diciendo "¿De dónde sacan esas cosas?", no es divertido que no salga Krang o a Bebop o a Rocksteady. Los niños saben lo que quieren ver en las películas, pero el Gap entre el mundo adulto y las caricaturas siempre es no sólo aburrido, sino generalmente decepcionante, entonces uno empieza a verlo como algo tonto, que no debería existir (supongo eso es lo que significa crecer). Por ejemplo, en un libro de texto que leímos en 3ro de primaria había un cuento sobre una anciana que siempre iba de un lado para otro, que siempre estaba haciendo algo, entonces la muerte viene a buscarla y simplemente no la encuentra porque la mujer no tiene tiempo de morirse. Se supone que ese libro, el "Cuaderno de Lecturas", era para ser leído en voz alta, así que ahí tienes a los niños semianalfabetas (siempre me sorprendió que nadie sabía leer, no entendía) leyendo sílaba a sílaba. Entonces, durante el cuento, hay un momento donde la anciana suelta un puro y mexicano "¡Chin!". Cuando el niño llegó a él no pudo pronunciarlo. Y mientras yo leía sabía que cuando llegara no podría pronunciarlo, porque era una clara intromisión del mundo de los niños con la escuela, situación adulta y aburrida. Y el niño no podía, simplemente estaba mudo. La maestra Elsa intervino: "Lo que dices cuando algo te sale mal, una exclamación". El niño sufrió años antes de preguntar: "¿Chin?", la maestra dijo que sí y continuó. Es curioso cómo todos, o al menos yo, sabía perfectamente que no podría decir Chin. Los niños saben bien lo que quieren (es la adolescencia la que viene a joderte la vida), pero el poco furor de los adultos hace que uno aprenda a crecer a la mala, que es la única manera en que los seres humanos crecen. La otra es la manera en que la gente crece.

CONCEPTO DE ACUMULACIÓN EN LA VIDA REAL EXPLICADO EN TÉRMINOS PRÁCTICOS, 1995

2011-01-19T10:19:00.000-06:00

Cuando era niño, como a mis 12 u 11 años, me metí a un equipo de futbol. Curiosamente, durante una etapa, mi madre pensó que los buenos padres metían a sus hijos a clases extra y estuve en cosas que a la fecha jamás me sirvieron de nada: natación, gimnasia (tengo una foto mía en las barras con la cara de terror más grande que se puedan imaginar), inglés, incluso pensó que yo querría entrar a los Scouts que atiborraban el Parque Pilares cada sábado. Estoy seguro que lo hacía de buena fe, no podría quererme fuera de la casa por la simple razón que era una especie de mueble, no hacía escándalo, no salía yo solo a jugar... Como decía mi maestra de Teoría del Arte III y IV, que era una ecologista torpe y evidentemente demasiado llena de odio por la humanidad, nuestros padres hicieron lo que pudieron. Anyway, estaba en el equipo de fut, ¿ok?, se llamaba Alpina y era filial de Cruz Azul, el entrenador se llamaba Lupillo. Como entrenaba los lunes, que para mí siempre han sido el peor día de la semana, pronto el estímulo "futbol" se pareó con la circunstancia "Lunes" y me empezó a fastidiar, como todas las actividades extracurriculares en mi vida. Eso y que nos ponían a correr como animales. El caso es que de los miles de años que estuve en el fut (creo que fueron un par de meses), tuvimos dos juegos. En el primero, hasta donde recuerdo, entré de cambio. Me preguntó Lupillo que de qué jugaba y le dije que de delantero, porque en mi primaria era el líder de goleo-cazagol con 42 o 43 goles, compitiendo sólo con Alejandro, que tenía la mayor cantidad de canas que he visto en un niño de 12 años. Ajá. Casi metí un gol, pero la triangulación no fue la más afortunada y no pude ni abanicar, el balón simplemente se estrelló en mi. Si ya leyeron todo esto y no saben a dónde va este párrafo, aquí voy: al final de partido, al parecer, a un padre o dos cada juego les tocaba traer los refrescos, lo cual es algo estúpido considerando que por cada niño viene un padre que bien podría traer un Pepsilindro lleno de naranjada, padres que, por cierto, me gritaron cuando fallé. El caso es que ese día hubo Bonafinas. Nunca había visto tantas bonafinas juntas, eran como 40, seguro. Fue una especie de momento grande, casi del tamaño de cuando conocí el sonido Stereo escuchando el soundtrack de The Bodyguard. Como en mi casa siempre fuimos mi mamá y yo, sin padre derrochador, ni hermanos hambrientos ni tíos arrimados con problemas de alcoholismo ni cuñados y compadres o vecinos como-de-la-familia, en mi casa rara, rarísima vez había más de 2 o 3 ejemplares de nada, además porque vivíamos a 10 metros de una Comercial Mexicana, y a mi mamá le gustaba ir diario por cada cosa que se necesitara. Para que me entiendan, ver una bolsa de congeladas D'Gary o diez Yakults en el refri ya era mucho. Y ahí estaban en ese medio día de sábado de 1995, decenas de bonafinas de 250 ml en una hielera azul. Nos abalanzamos sobre ellas, con todo, creo que ganamos 2-1, así que podría entenderse como un festejo. Recuerdo que esábamos en un frenesí, arrebatando Bonafinas, y pese a los arrebatos seguíamos sin poder ver el fondo de la hielera. Como a los 12 años, al menos si vives en una ciudad como el DF, todos los niños van a todos lados con sus padres, me imagino que la mayoría de ellos tenían prisa por llevarse a sus hijos a, no sé, comer con la abuela, de manera que al final quedamos sólo algunos (si hay un concepto que no caracteriza a mi mamá es la prisa), aún tomando tantas Bonafinas como podíamos. Recuerdo muy bien que al final, ya para irse, un niño me dijo: ya, agarra más, ya que se acaben, y me soltó un montón. Creo que me llevé 12, y me imagino me habrán durado más de una semana, fácil. Las Bonafinas son una bebida término medio, usualmente baratas, con un sabor a naranja demasiado artificial para ser el favorito de nadie y lo suficientemente azucarado para que quieras repetir, de manera que sólo en ciertas condiciones uno toma Bonafinas, generalmente cuando tienes sed así de 'wey, tengo sed'. A partir de ese incidente, no puedo ver una Bonafina sin sentir una especie de empatía entrañable con ellas.

EL MOMENTO EXACTO DONDE DEBERÍA SALIR ESA CANCIÓN

2011-01-16T20:18:00.000-06:00

Hace unos meses pasaban una película en el canal 7. Era sábado en la mañana, la peor hora de la semana para prender la televisión, es la hora donde algunos canales aún pasan infomerciales, donde otros pasan películas de caricaturas (pero tipo straight to video, onda "My little pony's birthday adventure"), donde en el 13 pasan las películas de Tin-Tan y Capulina que con trabajo le compraron a Televisa, donde en el 2 pasan conteos musicales donde ni siquiera pasan las canciones completas. Anyway, por alguna razón, también creo que es la mejor hora para despertarse con onda "¿qué carambas voy a desayunar?". En fin, la película era sobre un ejecutivo feliz con su trabajo al que le salían bien las cosas y que tenía una esposa joven y guapa y una casa linda. La película empieza con él, creo que planeaba un viaje o le sale un trato millonario, entonces sale temprano de la oficina y llega en la mañana a su casa, lleno de alegría. Entonces empieza la película. La tipa está cogiendo con otro wey, en su casa. La escena es fuerte porque cuando el sujeto escucha ruidos estando en la cocina, toma un cuchilo y sube cautelosamente, y sólo se alcanza a ver una puerta semiabierta de la que viene el ruido. El sujeto, entonces, se viene abajo, simplemente se viene abajo. Se le dibuja una expresión de pena como no la han visto en ninguna película de las que salen en la tele. Toma su camioneta y empieza a manejar sin rumbo. De la nada, en un alto, cuando voltea tiene a un negro en el asiento del copiloto apuntándole con una pistola diciéndole que le suelte la billetera. El sujeto no salió a dar un paseo: planeaba suicidarse de una buena vez. Así que la intromisión de las penas del negro con las suyas le dan igual, e incluso la ve como una oportunidad de vengarse al menos de alguien. El sujeto arranca y saca la cartera. "¿La quieres, esto es lo que quieres, eh?", y lanza la cartera por la ventana. El negro le impreca, a lo que el sujeto sólo acelera con toda la intención de llegar a la carretera y estrellarse donde se pueda. Entonces empieza el momento: mientras acelera y empieza a destruir señales, montones de cajas (¿qué sería de una escena de persecución sin montones de cajas volando frente al parabrisas de un coche?) y a provocar caos, con el negro a lado gritando, muerto de miedo, suena una canción de Morphine, de las pocas que no son lentas, sino rápidas, con el saxofón haciendo de esas figuras casi burlonas y muy frenéticamente (como "Thursday", aunque con más clima de persecución). La camioneta pasó por avenidas grandes, callejones, rompió rejas, hizo a la gente salir del camino en el acto, y la voz de Mark Sandman se oía como fondo de este sujeto que quería suicidarse con un negro espantado a lado, con el mundo yendo a su velocidad y este tipo yendo aún más rápido y diciéndole: "¡no me atraparás vivo, no me voy a rendir nunca!". Me gustó, así deberían ser las escenas de persecución, y no con esa música Techno vulgar que usan por default todas las películas. Mark Sandman, te extrañamos mucho.
No es esta, pero les dará una idea, escuchen y sean felices, a nadie en este mundo puede no gustarle Morphine.

IDEA PARA PROYECTO ARTY QUE PODRÍAS VER PUBLICADO Y A LA VENTA EN UNA TIENDA DE DISEÑADORES HIPSTERS, NO OBSTANTE, 2011

2011-01-13T00:16:00.000-06:00

Una pareja va a mueblerías con la expresa intención de sentarse en los sillones durante todo el tiempo que sea posible antes de ser echados de la tienda, sólo para ir y hacerlo de nuevo a otra. No hacen nada en particular sobre los sillones, sólo están ahí y es todo. Con el tiempo se vuelven el azote de las mueblerías, que imprimen stills de los videos de vigilancia con ellos en el sillón con la leyenda "No los deje sentarse" y los pegan en todas las tiendas. Muy pronto se vuelven una leyenda urbana. Con el tiempo, el 60% de las personas que van a tiendas de muebles lo hacen sólo para ver si se los encuentran. Las mueblerías se volverán una especie de lugar de encuentro social extraño pero afable, con gente transitando entre muebles, sólo estando por ahí, algo cercano a un punto entre un Centro Comercial y un Oxxo. Por obvias razones, los ecos de sus "sentadas" tienen más repercusión en sitios de internet en inglés que en español, y pronto se ganan el mote de "Couch Bandits". Con los años, el mito local se vuelve proyecto: editan una guía perfectamente detallada y razonada con mapas de la ciudad y sus zonas de mueblerías, tablas con la calidad de los sillones de cada una, observaciones sobre los procedimientos de seguridad de cada uno, recomendaciones sobre el nivel de amabilidad o fiereza de los vigilantes, fotografías del celular tomadas desde cada sillón en que se sentaron, testimonios de testigos que aseguran haberlos visto (acompañados de fotografías también de celular, muchas de ellas desde afuera de las vitrinas de las mueblerías). El libro, obvio, será editado con dinero extranjero, por ejemplo, en editoriales suizas como Scalo o Nieves (la única que se atreve a editar los fanzines de Harmony Korine), y se llamará "Couch Bandits: A beginner's guide to Couch Crashing". El lanzamiento del libro les abrirá las puertas a otros lugares, por ejemplo, ser invitados a CouchCrashear en Los Angeles, Viena, Seattle, Berlin, Chicago, Ginebra, Nueva York y exponerlo en galerías pequeñas. Con el tiempo, estos contactos les llevarán a desarrollar otros proyectos alternos, por ejemplo, CouchCrashear en casa de gente que los invita en vez de mueblerías, lo que daría una cantidad de material en una cantidad de tiempo tan corta que pronto editarían otro libro sólo con fotos en sillones de particulares: "Domestic Couch Crashing: Couch Bandits, Recent Projects". Después de algunos años de éxito underground internacional, los libros de los Couch Bandits serían editados en México por una editorial hipster-trend setter como Trilce o algo así, quizá con parte de dinero de Jumex, y sólo se venderían en tiendas como Vertigo, la tienda del Museo Tamayo, el MUAC o Conejo Blanco (que ya vendía los libros en inglés desde antes). Alguien en algún momento haría un documental sobre ellos, algo así como "Años perdidos en sillones ajenos: Couch Bandits, 2011-2016", y se estrenaría primero en un festival de cine de Los Angeles o Toronto antes que en México (en un Foro de la Cineteca o el Festival de Cine de la UNAM). El documental se enfocaría en el mito urbano que representó el fenómeno Couch Crasher en sus inicios, el revuelo internacional que tuvo posteriormente y la sensibilidad naïve que representa y las dificultades de su éxito en tierras mexicanas. Alguien en algún medio especializado lo compararía con Bas Jan Ader. En muy poco tiempo los libros en español dejarían de editarse y se convertirían en joyas rarísimas del arte en México. Después de algunos años, y tras muchos esfuerzos, se haría una exposición, la primera en México, en algún museo pequeño y modesto, como el Museo de la Ciudad o el Muca Roma.
Si no le tuviera tanto, pero tanto miedo a los vigilantes de tiendas, lo haría.

COSAS CIERTAS QUE SE APRENDEN DE LAS PEORES MANERAS, GENERALMENTE TRISTES.

2011-01-10T10:14:00.000-06:00

Ayer vi Hiroshima, de Pablo Stoll, en al Cineteca. Tengo momentos grandes parcialmente gracias a ese director. En el 2002 vi 25 Watts, era de él junto con su cuate, Juan Pablo Rebella. La película era magnífica, eran 24 horas en la vida de unos weyes sin oficio ni beneficio en Montevideo. Era como la versión uruguaya de Slacker. Es preciosa. Cuando salió Temporada de Patos, todo el mundo la citó, aunque comparada con Temporada de Patos, 25 Watts parece una película de acción. Era maravillosa, tan naïve, tan 'nada', no obstante, mis amigos de la Enap que fueron conmigo (por sugerencia mía, of course), la odiaron, y de ahí se agarraron para burlarse de mí cada que sugería algo. Ese día fue aún mejor porque me compré, por $38, en la sección de botadero del Mix-Up, un disco con las sesiones de John Peel de Sub-Pop. Fue un gran día para vivir en 2002. 3 años después sacaron Whisky, que era igual de bonita, pero más user friendly, de manera que tuvo mucho más éxito. Es sobre un sujeto que usa a su empleada para fingir que tiene esposa ante la visita de su hermano. La película está llena de silencios, momentos cumbres y todo. Es bellísima, si no la han visto, están perdiendo el tiempo. Anyway, con Whisky la dupla Rebella-Stoll se dio a conocer a públicos más grandes. Hace un par de años, me enteré que Rebella se suicidó. Es muy triste, las dos películas me parecieron de lo mejor que se ha hecho en este continente (sobre todo en la década de la brasilofilia y sus películas de pobreza animosa). Ahora, Hiroshima es la primera película del sobreviviente Stoll. Cuando Sirako me dijo que él invitaba y que era de él, pensé que debía verla no matter what, aunque me reservé mis alegrías porque todo puede pasar, y pasó. Hiroshima es mala, pero sobre todo, es pretenciosa, lo cual no es algo que se pueda decir con mucha frecuencia de una película, al menos no de las que veo últimamente. Se supone que es una especie de retrato de Rebella, o un homenaje. Actúa el hermano de Stoll. Lo pone como uno de esos protagonistas adorables porque son espontáneos, despistados, callados, guapos (el tipo es como Lio Messi pero sin el padecimiento hormonal que lo hace parecer niño), que se va de repente sin despedirse. Un cronopio, en términos netos. Sólo vaga por aquí y por allá. La película no tiene diálogos, cuando hablan ponen una pantalla negra con letras blancas. Algunas acciones son demasiado planeadas y se ven ridículas, como cuando rueda en el pasto con su papá. Otras, se ve que el sujeto más bien se ve haciendo videoclips, por ejemplo, en la escena afuera del hospital. Además, la música con la que abre la película es muy buena, y te hace pensar que todo va a estar bien, pero de inmediato cambia. Es como indie-instrumental sudamericano que abusa demasiado de los sonidos chistosos de los sintetizadores. Es de esos personajes que, como si no fuera suficiente con ser lo que dije allá arriba, le ponen toda clase de aventuras en el día: hace el quehacer, va a una entrevista de trabajo en Ferrocarriles, carga equipo de una banda en la que canta a una camioneta, vende cachivaches en un mercado de pulgas, camina hasta los suburbios, se echa un toque, juega fut, nada en el mar, coge, compra cigarros y consigue trabajo en la misma tienda, llega a la tocada para la que cargó el equipo en la mañana. El momento en el que canta es el primer y último momento en el que escuchamos su voz. La canción es como de banda indie que toca en el Alicia. Hay dos momentos que de plano todo está mal: el perro está acechando al protagonista, que come un sandwich, y la pantalla de diálogo muestra un "guau guau", y en segundo, cuando le hablan a lo lejos en la pantalla de diálogo muestran su nombre en una tipografía muy chiquita y cuando por fin lo encuentran y le gritan de cerca, la tipografía es del tamaño de la pantalla. Allí creo que escuché un redoble de tambores. Bueno no. La película no es más mala que otras, pero sí es mucho muy pretenciosa. No obstante, no es mucho más pretenciosa que otras que he visto, el problema es que este sujeto era el 50% de dos de las mejores películas de la década, lo cual sólo demuestra una cosa triste: el del talento era el que se murió.

Las lesiones más escandalosas de la NFL

2011-01-07T09:26:00.001-06:00

Este post son pequeñas notas sueltas muy bonitas, como las que escribía en 2007 cuando quería atraer lectores al blog sólo por el dinero.

PROUST EN TÉRMINOS FISIOLÓGICOS
Ya sabes, eso que ves flotando lentamente sobre tu cabeza cuando despiertas y después recuerdas que de hecho son los conos y bastones del ojo.

JAMÁS PIERDAS EL ESTILO
¿Por qué las activistas-feministas-lesbianas-performanceras se quejan de tener que llevar a cabo su rol en la sociedad de ser lindas y usar tacones cuando son armas que evidentemente usan para sobrevivir en este mundo horrible y cruel, especialmente a la hora de quejarse sobre tener que ser lindas y usar tacones?

PENSAMIENTO ARTY
Reconocer la imposibilidad de dibujar es una manera de afirmarse a través del dibujo, y bien podría ser que la única.

NOTA DE UN PERIÓDICO EN LA SECCIÓN DEPORTIVA DURANTE EL MUNDIAL 2010
Fiebre artesanal por el certamen. La fiebre del Mundial contagió a un pequeño barrio de alfareros de Calcuta, quienes dejaron momentáneamente la fabricación artesanal de ídolos hindúes para realizar astros del futbol como Lionel Messi y Robinho. "Es la primera vez que hago una escultura de un jugador de futbol", señaló el escultor Prasanta Paul.

TWEET VIEJO QUE RECUPERÉ Y POSTEO
Llamar "Ángeles" a niños con Down no sólo es burlarse de ellos culeramente, también es tratarlos como retrasados... oh, esperen, olviden eso

FRAGMENTO DE UNA ALFOMBRA DE MUNGO THOMSON
Why are peace activists so violent?

ASTROLOGÍA, USOS PRÁCTICOS
Últimamente me estoy dando cuenta que la mayoría de mis ídolos son Capricornio: Douglas Coupland, Morton Feldman, Harmony Korine, Jim O'Rourke, Cuauhtémoc Blanco. O en segundo lugar vienen los Tauros, con Thomas Hirschhorn, Erik Satie o Michel Gondry. Algo ha de querer decir.

TE ARREPENTIRÁS
Por alguna extraña razón, en últimos años me han plantado más veces de las que debería. Cuando alguien me planta, generalmente, después de un rato de esperar, empiezo a hacer teorías sobre esa persona. Un poco tipo House M.D. Empiezo a analizar los por qués de su personalidad y las causas que hacen de esa persona lo que son hoy día. Curiosamente, para mí, destrozar no es agreder o imprecar, sino analizar.

CANTOS TIBETANOS PARA PRINCIPIANTES (CURSO A DISTANCIA)
Es curioso cómo los cantos tibetanos se desarrollaron en un país que se negaba a mantener comunicación con el mundo exterior y cómo mi interés en este tipo de actos respiratorios se da en una especie de encierro similar. Definitivamente no al nivel de la tradición milenaria de los cantos, pero sí por lo menos al nivel de una situación doméstica de autoexamen.

EDUCACIÓN ARTÍSTICA BASADA EN PUNTOS CIEGOS
Cuando vas en mi escuela, si llegas a salir sabiendo algo de performance, generalmente existen dos maneras: la primera es que si te hablaron de él, te dirán que es algo así como Arte del Cuerpo, y te pasarán diapositivas aburridísimas de Marina Abramovic y los accionistas vieneses. La segunda opción, que no sé si es mejor o no, es que no sabes nada. Sólo 2 o 3 gatos por generación que sale de mi escuela hacen performance, y el 90% son chicas, de manera que lo del arte del cuerpo se perpetúa en maneras poco sanas y poco interesantes. A mí me tocó la opción 2. Por alguna razón, mi idea de performance es un sujeto frente a un pizarrón enseñando ideas muy smartass y medio retorcidas, a veces vestido con botargas y mucho ruido. Nada de desnudez ni sentido del humor, sólo mala onda.

PREGUNTA
¿Los lingüistas son buenos contadores de historias?

MEMORIA DE FLASH ALREDEDOR DE 1990
Recuerdo que cuando era niño una cosa que me impresionaba mucho eran latas de cerveza o refresco y cajetillas de cigarros gringas. Era antes del TLC y sólo podías comprar esos productos en tiendas de importaciones. Recuerdo que ver un muro de latas de Budweiser en el cuarto del hijo adolescente de mi madrina o un cojín en forma de una lata de Coca Cola eran cosas que marcaban mi día, algo muy fuerte pero a una escala doméstica común, similar a cuando hoy día conozco obras de artistas que me interesan vía libros.

EL ÚLTIMO BOTÓN DE TU VIDA COMO LA RECUERDAS
W me contó que cuando era niña le gustaba comerse los botones de su ropa. Según dice, todo empezó desde que se comió una rondana (su papá tiene un taller mecánico), luego empezó con los botones y en un par de ocasiones, monedas. Al parecer el hábito fue tal que su mamá se hizo a la idea de que tendría que comprar botones de repuesto. A sus 22 años, el único botón que le queda de su mal hábito es uno blanco, de estilo marcadamente de los 90's (ella nació en 1988): tiene un mar con peces negros, un barco color violeta con velas color rosa, verde y amarillo y un sol a lo alto, todos ellos fosforescentes (sí, todo eso en un botón de 11 milímetros de diámetro).
Me lo regaló en su cumpleaños, junto con una aguja, en una bolsa ziploc.

Top top top-doop doop doop

2011-01-01T10:46:00.000-06:00

Cada año, desde el 2007 en este blog se hace un recuento de los do's y los dont's del año. El de este será particularmente pesado y largo (no es cierto), piensen que si lo leen todo, santa clós los querrá más.

Mi top 5 de los mejores discos que escuché este año:

Este año bajé demasiada música de internet. No mucha, demasiada. Sigo queriendo escuchar algo nuevo de Tosca y José González (sobre todo porque viene en marzo del año que entra, joy!). Sin embargo podemos marcar sólo 5 discos que fueron los que más oí. Había escrito un enorme texto de cada uno, pero desistí de publicarlo. Así que créanme cuando les digo que cualquiera de estos 5 vale oro y deberían escucharlo (menos el #5, mejor ni se metan con ese).

5.-Mike Kelley, The Peristaltic Airwaves / Plato's Cave, Rothko's Chapel, Lincoln's Profile, 1986
4.-Gastr Del Sol, Upgrade and Afterlife, Drag City, 1996
3.-Gastr Del Sol, Camoufleur, Drag City, 1998
2.-Jim O'Rourke, Happy Days, Revenant, 1997
1.-Wilco, A ghost is Born, Nonesuch, 2004

Mi top 5 de las mejores películas que vi este año:

Ya casi nunca voy al cine, este año sólo fui dos veces y eso porque me invitó un día el Mario Flores porque fingió estar enfermo para faltar al trabajo y me llevó a ver una peli culerísima de dragones y dioses griegos en 3D. Luego, otra vez, el greña me invitó a ver una película tailandesa de esas donde no pasa nada. Escuché que en México entraron casi 200 millones de personas al cine, lo que nos da un promedio de 2 idas por persona al año, así que técnicamente soy un movie-goer promedio. Anyway, mi selección se limita a la tele y al dvd.

5.-Damn she's a lesbian, Mike Quasar, 2010
4.-Knocked-Out, con Seth Rogen, 2009 (esta la vi un domingo en el canal 7)
3.-The Ren & Stimpy Show, Temporadas 1&2 (el greñas me las bajó y si se pueden leer en un DVD cuentan como películas. Mi favorita, por mucho: Man's Best Friend)
2.-Gummo, Harmony Korine, 1997 (me la regaló G.B.I. y le sigo agradecido)
1.-Julien Donkey-Boy, Harmony Korine, 1999

Mi top 5 de los mejores conciertos a los que fui este 2010:

Ya saben que prácticamente nunca voy a conciertos con la excepción de Radar, que es cuando me pongo mal y voy a todo. Así que podemos denominar esta sección como 'los momentos de Radar del 2010'.

5.-Savion Glover-Bare Soundz (bueno, no fue concierto y tampoco de Radar, sino Tap, pero estuvo rudísimo, o sea fui 2 veces, y es danza, o sea, ¿me entienden?).
4.-Dúo Bruck-Ross interpretando Soli aus Exótica de Mauricio Kagel @ Simón Bolívar (dos alemanes viejitos sacándole sonido a maderitas, piedras y pedazos de metal, priceless).
3.-Celulle d'intervention Metamkine @ Palacio de Medicina.
2.-Boredoms @ Lunario del Auditorio Nacional (había un baterista tocando sobre una tarima cargado por cuatro vatos, si eso no es lo mejor del mundo no quiero saber qué es).
1.-Tony Conrad @ Palacio de Medicina (Si hay algo más rudo que un señor de 70 años tocando el violín con capas de feedback y haciendo gestos raros con un traje como de naranja mecánica, un foco y una manta blanca de nackground, tampoco quiero saber qué es).

Mi top 5 de exposiciones que vi en este 2010:

Este año, literalmente, me encerré en mi casa a trabajar (soy artista, chúpense el codo) y no salí para nada. En serio. Tiene desde el 2008 que no voy a Jumex, un año o más que no voy a Kurimanzutto y el Tamayo tampoco vende tunas. Normalmente, y esto es parte de lo que hace-el-artista, uno ve todo lo que hay a la vista, pero este año simplemente me aislé y no quise ver mucho arte. Sin embargo, apunto algunas cosas que me acuerdo que me llamaron la atención, aunque no hubo ningún golpe duro como Franz West o Guy Ben-Ner el año pasado.

Laura Chenillo, In between, 2010

5.-Arte Povera @ MUAC
4.-Pipilotti Rist @ SAPS
3.-La pieza de Claire Fontaine @ Tamayo
2.-La pieza de Lau en una expo toda campechana @ Casa Frissac (es la foto de arriba).
1.-Si la expo de Jimi Durham @ Kurimanzutto fue en este 2010, definitivamente se lleva mi primer lugar.

Mi top 5 de los mejores libros que leí este 2010

Este año ha sido el peor año para leer de mi vida (sin contar del 0 al 11, en que era analfabeta). No leí absolutamente nada, o al menos nada entero. Cuando te encierras a trabajar ves cómo pasa el tiempo lentamente, entonces, consideras que todo ese tiempo pasando lento es tiempo en el que deberías estar trabajando, de manera que uno empieza a sentir que leer es un poco perder ese tiempo (ojo, que no perder EL tiempo). Aún así, hay libros que empecé a hojear/leer este año que se llevan mis palmas. Sólo terminé el no.1, que se hubiera llevado mis palmas sin mucha competencia anyway; todos los demás no los acabé y están en stand by.

5.-Jean-Paul Sartre, Words
4.-Georges Perec, Un Hombre que Duerme (este lo bajé en PDF y lo imprimí en Word porque nagrama ya no lo edita, putos).
3.-Steven Pinker, The Stuff of Thought: Language as a window into human nature, Penguin
2.-Mike Kelley, Minor Histories, Proposals, statements, conversations, The MIT Press, 2005
1.-Michel Houellebecq, H.P.Lovecraft, Against the world, against life, 1991 (este lo bajé en inglés en PDF y lo imprimí en Word porque Siruela cree que $385 por un libro de 80 páginas es moralmente correcto).

Mi top 5 de los mejores partidos de Sudáfrica 2010:

5.-Holanda 2-1 Brasil (ahí fue cuando nos dimos cuenta que el Brasil del 94 estaba muerto oficialmente, y que el Holanda de hoy era la onda).
4.-Holanda 0-1 España (más por los putazos que por otra cosa, es oficialmente la final más sucia en la historia)
3.-Costa de Marfil 0-0 Portugal (o puede que hayan quedado 1-1).
2.-Italia 1-1 Paraguay
1.-Italia 2-3 Eslovaquia

Mi top 5 de los mejores blogs del vecindario:

5.-El cincoinister vive en Londres y lo extrañamos.
4.-Lear (que le echó la hueva durísimo, chale). También lo extrañamos.
3.-Pat se saca fotos (ninguna chica que se saque fotos y las suba a un blog debería pasar desapercibida).
2.-Elso Elso Elso.
1.-Poala can hardly beat you.

Mi top 5 de descubrimientos que hice este 2010:

Hubo cosas que tenía tiempo que quería conocer y no había tenido el chance de hacerlo y que fueron reveladoras. Todas ellas moldearon lo que hago en extrañas formas.

5.-Conocer The IT Crowd
4.-Escuchar por fin a Gastr Del Sol
3.-Ver las piezas de Mungo Thomson aunque sea en su página (en serio, así, rudo). Tengo la sospecha que él es yo en otra vida. Lean este folleto, créanme, se van a divertir y mucho.
2.-Revisitar el trabajo de Mike Kelley así intensamente y empezar a escribir performance (si alguien me hubiera dicho que yo haría performance algún día me hubiera limitado a decir "Mmm" con duda).
1.-Conocer a Wilco, hands off!

Mi top 5 de cosas buenas que me pasaron este 2010:

5.-Que volvieron a pasar Al Derecho y al Derbez (menos de dos semanas) y Papá Soltero.
4.-Empecé a hacer ejercicio.
3.-Empezar a grabar los discos de Poca Cultura de la Gente Alta en solitario y luego con Sirako (si no los han bajado, cada que digo Los Amo no los incluye).
2.-Una extraña y súbita nivelación de karma a mi favor que aún no termina de resolverse (preveo un gran gran error anyway).
1.-Que trabajé como nunca lo he hecho en mi vida.

Mi top 6 (sí, 6) de cosas malas que me pasaron este 2010:

6.-La Baby Baby Baby subiendo de $40 a $80 =(
5.-Otra vez no empecé el Servicio Social.
4.-Hipocondría.
3.-Me perdí Man On Wire en la Cineteca pensando que la tendrían en Tepito.
2.-Que me han invitado a otros lares (San Diego y quizá Alemania en el futuro) en plan Art Trip y no puedo ir por ser un clasemediero pobre que no tiene ni pasaporte.
1.-Que por fin aprendí mi lección the toughest-roughest way.

Mi top 5 de cosas que pasarán en el 2011 y que me emocionan mucho:

5.-Que el Maleno Frías regresa a la Primera División con Jaguares. Si las cosas van como creo, será un crack y el América lo comprará y tendremos 4 o 5 años de Maleno.
4.-Que en algún momento alguien subirá Trash Humpers de Harmony Korine a Mediafire
3.-Que vendrá José González @ Lunario en el FMX.
2.-Que publicarán el trabajo del Colectivo Caja Rápida en el catálogo mArt Artistas Emergentes 2010-2011 (¡que podrán comprar en casi cualquier Sanborns, eh, los quiero ver sujetándolo frente a su webcam con una sonrisa y si se puede sin blusa!). Felicidades a mí y al equipo cajero.
1.-Que saldrá el nuevo libro de Michel Houellebecq: La Carte et le Territoire

Mi top 5 de propósitos para el 2011:

5.-Darle nuevos bríos al blog.
4.-Leer al ritmo de antes
3.-Escribir más.
2.-Patearle el rabo al mundo del arte local del algún modo.
1.-Hacer mi servicio social ya, sin importar cuán sucio y maloliente sea.

Y ya, es todo, empezamos el 2011.

Les regalo un Wallpaper cotorrísimo. Difúndanlo.

Los amo, no lo olviden, sobre todo no lo olviden los sábados

Douglas Coupland / A radical pessimist's guide for the next 10 years (feliz año nuevo)

2010-12-30T12:58:00.000-06:00

Douglas Coupland / A radical pessimist's guide for the next 10 years

Soy fan de Douglas Coupland, y si ustedes ni siquiera lo conocen es porque Ediciones B decidió que traducir sus libros no era negocio, porque somos unos mojados que duermen a la sombra de un cactus. Anyway. ¿Sí ubican que siempre les estoy dando pronósticos mala onda sobre el futuro y todo eso y ustedes sólo me dicen: "¡Hey, Bob, ya consíguete una novia, Maaaan!". Bien, este post me da la razón (salvo en lo de conseguirme una novia).

Este post fue tomado de un periódico que no me acuerdo, y si no es el mejor modo de cerrar el año, yo no sé cuál es. Se llama A radical pessimist's guide for the next 10 years. Por cierto, Mister Coupland hoy cumple 49 años. Happy birthday, Doug.

1) It's going to get worse

No silver linings and no lemonade. The elevator only goes down. The bright note is that the elevator will, at some point, stop.
Words to live by
A glossary of new terms for a messed-up future

2) The future isn't going to feel futuristic

It's simply going to feel weird and out-of-control-ish, the way it does now, because too many things are changing too quickly. The reason the future feels odd is because of its unpredictability. If the future didn't feel weirdly unexpected, then something would be wrong.

3) The future is going to happen no matter what we do. The future will feel even faster than it does now

The next sets of triumphing technologies are going to happen, no matter who invents them or where or how. Not that technology alone dictates the future, but in the end it always leaves its mark. The only unknown factor is the pace at which new technologies will appear. This technological determinism, with its sense of constantly awaiting a new era-changing technology every day, is one of the hallmarks of the next decade.

4)Move to Vancouver, San Diego, Shannon or Liverpool

There'll be just as much freaky extreme weather in these west-coast cities, but at least the west coasts won't be broiling hot and cryogenically cold.

5) You'll spend a lot of your time feeling like a dog leashed to a pole outside the grocery store – separation anxiety will become your permanent state

6) The middle class is over. It's not coming back

Remember travel agents? Remember how they just kind of vanished one day?

That's where all the other jobs that once made us middle-class are going – to that same, magical, class-killing, job-sucking wormhole into which travel-agency jobs vanished, never to return. However, this won't stop people from self-identifying as middle-class, and as the years pass we'll be entering a replay of the antebellum South, when people defined themselves by the social status of their ancestors three generations back. Enjoy the new monoclass!

7) Retail will start to resemble Mexican drugstores

In Mexico, if one wishes to buy a toothbrush, one goes to a drugstore where one of every item for sale is on display inside a glass display case that circles the store. One selects the toothbrush and one of an obvious surplus of staff runs to the back to fetch the toothbrush. It's not very efficient, but it does offer otherwise unemployed people something to do during the day.

8) Try to live near a subway entrance

In a world of crazy-expensive oil, it's the only real estate that will hold its value, if not increase.

9) The suburbs are doomed, especially thoseE.T. , California-style suburbs

This is a no-brainer, but the former homes will make amazing hangouts for gangs, weirdoes and people performing illegal activities. The pretend gates at the entranceways to gated communities will become real, and the charred stubs of previous white-collar homes will serve only to make the still-standing structures creepier and more exotic.

10) In the same way you can never go backward to a slower computer, you can never go backward to a lessened state of connectedness

11) Old people won't be quite so clueless

No more “the Google,” because they'll be just that little bit younger.

12) Expect less

Not zero, just less.

13) Enjoy lettuce while you still can

And anything else that arrives in your life from a truck, for that matter. For vegetables, get used to whatever it is they served in railway hotels in the 1890s. Jams. Preserves. Pickled everything.

14) Something smarter than us is going to emerge

Thank you, algorithms and cloud computing.

15) Make sure you've got someone to change your diaper

Sponsor a Class of 2112 med student. Adopt up a storm around the age of 50.

16) “You” will be turning into a cloud of data that circles the planet like a thin gauze

While it's already hard enough to tell how others perceive us physically, your global, phantom, information-self will prove equally vexing to you: your shopping trends, blog residues, CCTV appearances – it all works in tandem to create a virtual being that you may neither like nor recognize.

17) You may well burn out on the effort of being an individual

You've become a notch in the Internet's belt. Don't try to delude yourself that you're a romantic lone individual. To the new order, you're just a node. There is no escape

18) Untombed landfills will glut the market with 20th-century artifacts

19) The Arctic will become like Antarctica – an everyone/no one space

Who owns Antarctica? Everyone and no one. It's pie-sliced into unenforceable wedges. And before getting huffy, ask yourself, if you're a Canadian: Could you draw an even remotely convincing map of all those islands in Nunavut and the Northwest Territories? Quick, draw Ellesmere Island.

20)

North America can easily fragment quickly as did the Eastern Bloc in 1989

Quebec will decide to quietly and quite pleasantly leave Canada. California contemplates splitting into two states, fiscal and non-fiscal. Cuba becomes a Club Med with weapons. The Hate States will form a coalition.

21) We will still be annoyed by people who pun, but we will be able to show them mercy because punning will be revealed to be some sort of connectopathic glitch: The punner, like someone with Tourette's, has no medical ability not to pun

22) Your sense of time will continue to shred. Years will feel like hours

23) Everyone will be feeling the same way as you

There's some comfort to be found there.

24) It is going to become much easier to explain why you are the way you are

Much of what we now consider “personality” will be explained away as structural and chemical functions of the brain.

25) Dreams will get better

26)

Being alone will become easier

27)Hooking up will become ever more mechanical and binary

28) It will become harder to view your life as “a story”

The way we define our sense of self will continue to morph via new ways of socializing. The notion of your life needing to be a story will seem slightly corny and dated. Your life becomes however many friends you have online.

29) You will have more say in how long or short you wish your life to feel

Time perception is very much about how you sequence your activities, how many activities you layer overtop of others, and the types of gaps, if any, you leave in between activities.

30) Some existing medical conditions will be seen as sequencing malfunctions

The ability to create and remember sequences is an almost entirely human ability (some crows have been shown to sequence). Dogs, while highly intelligent, still cannot form sequences; it's the reason why well-trained dogs at shows are still led from station to station by handlers instead of completing the course themselves.

Dysfunctional mental states stem from malfunctions in the brain's sequencing capacity. One commonly known short-term sequencing dysfunction is dyslexia. People unable to sequence over a slightly longer term might be “not good with directions.” The ultimate sequencing dysfunction is the inability to look at one's life as a meaningful sequence or story.

31) The built world will continue looking more and more like Microsoft packaging

“We were flying over Phoenix, and it looked like the crumpled-up packaging from a 2006 MS Digital Image Suite.”

32) Musical appreciation will shed all age barriers

33) People who shun new technologies will be viewed as passive-aggressive control freaks trying to rope people into their world, much like vegetarian teenage girls in the early 1980s

1980: “We can't go to that restaurant. Karen's vegetarian and it doesn't have anything for her.”

2010: “What restaurant are we going to? I don't know. Karen was supposed to tell me, but she doesn't have a cell, so I can't ask her. I'm sick of her crazy control-freak behaviour. Let's go someplace else and not tell her where.”

34) You're going to miss the 1990s more than you ever thought

35) Stupid people will be in charge, only to be replaced by ever-stupider people. You will live in a world without kings, only princes in whom our faith is shattered

36) Metaphor drift will become pandemic

Words adopted by technology will increasingly drift into new realms to the point where they observe different grammatical laws, e.g., “one mouse”/“three mouses;” “memory hog”/“delete the spam.”

37) People will stop caring how they appear to others

The number of tribal categories one can belong to will become infinite. To use a high-school analogy, 40 years ago you had jocks and nerds. Nowadays, there are Goths, emos, punks, metal-heads, geeks and so forth.

38)Knowing everything will become dull

It all started out so graciously: At a dinner for six, a question arises about, say, that Japanese movie you saw in 1997 (Tampopo), or whether or not Joey Bishop is still alive (no). And before long, you know the answer to everything.

39) IKEA will become an ever-more-spiritual sanctuary

40) We will become more matter-of-fact, in general, about our bodies

41) The future of politics is the careful and effective implanting into the minds of voters images that can never be removed

42) You'll spend a lot of time shopping online from your jail cell

Over-criminalization of the populace, paired with the triumph of shopping as a dominant cultural activity, will create a world where the two poles of society are shopping and jail.

43) Getting to work will provide vibrant and fun new challenges

Gravel roads, potholes, outhouses, overcrowded buses, short-term hired bodyguards, highwaymen, kidnapping, overnight camping in fields, snaggle-toothed crazy ladies casting spells on you, frightened villagers, organ thieves, exhibitionists and lots of healthy fresh air.

44) Your dream life will increasingly look like Google Street View

45) We will accept the obvious truth that we brought this upon ourselves

Próximo post: mi top anual, stay tunned. Recuerden, este blog regresa con fuerzas.

Los amo.

1998-2010 y con orgullo

2010-12-25T09:49:00.000-06:00

Fui a la Escuela Secundaria Diurna #72 Diego Rivera de 1995 a 1998 (tenía himno, pero no me acuerdo de gran cosa, sólo que decía que con pinceles cambiaba a la patria). Estuve en en 1ro C y cuando pasé a segundo me cambiaron al B. Al parecer, la escuela decidió centralizar los problemas y mandaron a todos los matones y niños problema al C. Fue increíble: yo era un sobreviviente de un grupo que ahora era una isla desierta. Como Alcatraz. En el 2do B las cosas eran distintas. Por supuesto que había matones, pero eran más bien como los desmadrosos, los del C sí eran casos perdidos (entre ellos hay un wey que te guardaba la mochila en el Rock Shop de Insurgentes y uno que limpiaba los pisos de unas maquinitas en Metro Zapata). No obstante, siempre digo que odié la secundaria. Mucho, incluso decía que hubiera preferido pasar esos tres años en coma. Cuando estaba en primero le llamaba Reclusorio 72. Incluso fue una especie de hueco en mi formación: llevaba el taller de artes plásticas y cambiaron de maestro en 2do: pusieron a una chava que seguro estudió en la enao y seguro era diseñadora. Odié el arte, muchísimo, cuando entré a la prepa lo primero que sabía era que ni por equivocación iba a entrar al taller de pintura (en su lugar entré a Cine, donde jamás se hizo nada que ver con cine y nada que ver con nada, la clase la daba un exdirector menor que nunca la hizo, fue uno de los que hicieron ese documental famoso del 68: "El grito"; era un wey freaky). En la secu hice algunos amigos que en verdad me hubiera gustado conservar, como el Grillo o Japo, que a la fecha los puedo contactar vía el internet, pero ya nada es remotamente cercano, en serio, nada.

La cosa es esta: hace poco pasó lo que tenía que pasar: alguien subió una foto al Facebook y empezaron a salir excompañeros debajo de las piedras. De los 50 que la SEP tuvo a bien poner en ese salón con olor a sudor, habrán salido casi 20. Se hace lo que se puede. Eventualmente, pasó: se organizó una reunión. Este post es mi relatoría de ella.

La reunión fue en domingo supuestamente para que nadie tuviera problemas de horario. El que puso su casa para la reunión fue un vato. ¿Alguien aquí vio Daria, se acuerdan del tipo que era mariscal de campo y andaba con la güera boba? Bueno, es una imagen exacta. Este vato era de los cool del salón, y efectivamente, parecía que irían muchos de los cool, o al menos del sector medio fresa que yo ubicaba como los cool. Fui junto con otro amigo que conozco desde la primaria y que iba en el B desde 1ro, y luego se nos adjuntó otro cuante, El Piporro. El Piporro toca la guitarra, es bueno en eso, es su vida. Con él nunca perdí contacto, durante la huelga iba a mi casa a la hora de la comida y tocaba. En la secundaria me pedía de mi torta y le daba el último cacho. Yo era un preadolescente muy asqueroso. Tampoco compartia agua. Anyway, luego, a medio camino, se nos unió el Poli. El poli, junto con piporro, era del ambiguo flanco de desmadrosos que a veces se juntaba con nosotros, que eramos ñoños que veían dragon ball y jugábamos nintendo. Llegamos a golpes, porque nos perdimos (a pesar que estaba muy cerca). Llegamos y ya estaba el chavo del que les hablaba y el equivalente a la güera, aunque esta no era boba. Esta chica, de todos los que aparecieron en el facebook, es la única que no me agregó. Ella era como, muy fancy, y creo que nunca cruzamos palabras. Se me hacía mamona. Ya éramos 6. Más tarde llegaron 3 más: una chica con la que compartíamos amigos pero nunca fuimos muy amigos, otra chica pelirroja que era muy guapa en la secundaria y los rasgos se le hicieron un poco hoscos (parecía Chucky). La otra chica es un caso raro: no la reconocía para nada. Tuve que confesar que no sabía quién era y que me disculpara. Y era una lástima, porque era guapa, y tenía look chairo, mucho muy. Todas las chicas tenían look oficinista, salvo ella. Ya éramos 9. Subimos al departamento del vato este.

A continuación hicimos una especie de presentación de lo que había sido de cada quién. La chica con la que compartíamos amigos pero que no éramos amigos era arquitecta y desempleada desde hacía dos meses. Fue la única que trajo a su novio. La chica Chucky trabajaba en un Banamex, a ella le diremos chica chucky. Luego, la chica que era chaira y no reconocía al parecer delataba su código postal chairo a la distancia: después de la prepa no supo qué estudiar, se metió a una cosa y se salió y luego otra vez y otra. Finalmente se puso a estudiar francés y encontró su amor. Ahora estudia psicología en Guadalajara y va en 2do año.La llamaremos La chica Chaira. Luego se presentó el piporro y el poli. El poli me sorprendió: al parecer lo corrieron de 5 prepas, así que hizo lo que haría cualquiera: se fue a vivir a España y luego a Canadá y volvió y estudió mercadotecnia y trabaja en eso. Élse hizo fresa, es como un dandy. No quería que le dijera Poli, pero me lo decía en buen plan. Era difícil no hacerlo. Después se presentó la güera que les decía. Ella, al parecer, estudió pedagogía y trabajaba con niños autistas. Eso me interesó mucho, pero por lo general la gente que trabaja con autistas los ama y les vale madres otros espectros del autismo, como el Asperger. A ella la llamaremos la chica de los niños autistas. Luego se presentó mi amigo de la primaria, él es Barney. Barney, como le decíamos, era de los ñoños, conmigo. Era gordo y jugaba videojuegos, y estábamos orgullosos. Nos juntábamos con los más cool de los cool, es decir, los cool no fresas. Barney hoy día es una especie de caso como de película de Paul Thomas Anderson: es un sujeto super eficiente. La palabra eficiencia, ¿la ubican?, él la hizo. Es actuario y en menos de un año ascendió y ahora es jefe y gana más de lo que se imaginan y, lo mejor, acaba su trabajo 4 horas antes de la hora de salida, así que se pone a jugar yoyo. Gasta su dinero en yoyos, videojuegos y cosas. No bebe, no fuma y no se mete nada. Es un sujeto super feliz. Él me inspiró a mi película del actuario con el ficus decorado con clips. Bueno, todo el mundo se deslumbró duro cuando le tocó presentarse. Quería o tenía la idea de irse de traje o al menos de saco a la reunión, creo que para él esto era una especie de revancha: cuando eres gordo, y lo sé de primera mano, creces un poco con eso, aunque generalmente de manera positiva. Este ambiente de cosas que salen bien fue el marco con el que el vato de la casa (al que llamaremos el vato) se presentó y las cosas oficialmente empezaron: este chavo era bruto. Sí, de los cool fresas, pero no era la fresa más brillantes de la cuadra. Yo aseguraba que iba a terminar trabajando en una gasolinería. La cosa se puso peor. Este vato abrió con "me dí cuenta que la neta la escuela no era para mí", dijo que no alcanzó prepa de ningún tipo, ni siquiera refrigeración en casa del diablo, no: se tuvo que meter a una de paga. Sus incursiones en ellas fueron infructuosas, y lo dejó. Lo intentó y lo dejó. Apenas acabó la prepa hace dos años por medio de un examen. Tiene una especie de resaca adolescente acnéica, se plancha el cabello y al parecer ahora estudia inglés y quiere estudiar idiomas, se le da. Dice ser un vagales declarado y lo dice con simpleza. No es un golpe fuerte, al menos ya no. Han de pensar que el vato vivía en una choza con gritos de violencia familiar. Para nada: papás aún juntos, departamento lindo, un perro, zona bonita. Simplemente no se le dió. Estudiaba batería actualmente. Y, poco después, soltó la última: tiene un niño de 9 años (lo que haciendo la cuenta nos da que se convirtió en padre a los 18). Me sentí mal. Barney se sintió mal, y otro amigo confesó que también se sintió mal. Como sea, la reunión no se puso ríspida ni nada, siguió la cosa.

A pesar de que muchas de estas personas no eran mis amigas, por algún extraño motivo las sentí como si lo hubieran sido. Me dio mucho gusto verlas. Empezamos a relatar las tonterías que pasaron. Digamos que me volví, si no el alma de la fiesta, por lo menos sí el que hacía reír a todos. Bloggeros, somos los bufones del mundo real. En la secundaria no hablaba, no era el bufón del pueblo, pero de repente estaba demasiado contento, hacía chistes, hacía comentarios que hacían que la chica chaira se riera (ella era mi medida: si ella se reía estaba bien). Soy de los que cuando está contento se pone a hablar mucho y un poco agresivo. Yo estaba seguramente eufórico, porque en verdad que todo el mundo se reía. La cosa era más bien fácil: eran en su mayoría oficinistas, seguro que cuando salimos habrán pensado que era un wey extravagante mamón. Sé que esto suena MUY mamón, pero así pasa cuando vas a una escuela pública. Pondré un ejemplo: a nadie le importó un pito que yo fuera artista, ni para bien ni para mal. Eso pone el ejemplo que busco. Anyway, empecé a notar que todos ellos o casi todos no recordaban muchas cosas, y eso era triste. Digamos que durante ese día yo fui la memoria de otros 8 sujetos.

Más tarde en la noche, pasó el golpe de reconocimiento, al menos para mí y otros que me dijeron que lo fue. La chica chaira sí sabía quién era: era una chica con quien nunca platiqué: era blanca, de facciones muy redondas. Era lo que se llamaba una cara linda. En mi salón nos burlábamos de las frentes. Sí, una frente amplia era un blanco abierto. Así molestábamos al abuelo, a la camello y a dinana, pero la chica chaira la tenía más grande, y nunca pudimos molestarla porque no se juntaba ocn nosotros. Lo que me hacía fácil recordar su nombre es que su nombre y apellidos empezaban con M. Como un personaje de Marvel. Ella era callada, siempre risueña, linda. Un poco lamenté no haber construido ningún tipo de idea alrededor de ella. La chica que me gustaba del salón era una fresa declarada de ojo claro. La que se me hacía la más guapa era como, muy atractiva y ahora tenía 3 niñosy 40 kilos extra, pero esta chica por alguna razón no me llamó nunca la atención en esa manera. Ahora, de repente, fue un golpazo en serio: esta chica que no hablaba se había vuelto chaira. Sus rasgos mucho muy redondos se habían afilado muchísimo, era irreconocible. Era como alguien con quien probablemente hubiera hecho amistad. Le dije: "¡¿Tú eres M*****?!, ¡Wow!".

Durante gran parte de la noche, se hacían bloques temáticos. El vato y la chica de los autistas y la chaira hablaban de su círculo y eso nos excluía en parte a algunos. Con las anécdotas, las cosas que nunca supimos que pasaron y las confesiones, me dí cuenta que, tal y como aquella chica de la que estaba perdidamente enamorad me dijo una vez, me divertí menos de lo que debí. En verdad. En la secundaria yo jugaba nintendo y veía caricaturas. Era lo que hacía. Era tímido sólo en parte, como todos los gordos. Me divertí mi parte, pero evidentemente en la secundaria yo estaba atrás, mucho. Este pensamiento me sacó de onda un rato. Pensé que eso era lo que soy: Bob el que ve caricaturas y escribe posts. Me decían "¿Es que cómo te acuerdas, cuándo pasó eso?" y les decía que yo era un gordo tímido, y que yo era su consciencia que recordaba las cosas.

Otros temas relevantes fue que platicamos de profesores: la maestra emilia, una con la que todos querían que llevaba vestido rojo y se sentaba en la orilla de la mesa ya se iba a retirar, muy joven. Otra, Isabel de historia, que a mí se me hacía como femme fatale, se moría por casarse ya y estaba divorciada. El de música y la de mate, en efecto, eran novios y se casaron. No funcionó, se divorciaron. También platicamos mucho de un gordo llamado Jair. Este wey era un mama's boy que te cantaba bronca, te inventaba chismes y apodos y se te le ponías al pedo, te acusaba. Fue el único tipo con el que técnicamente tuve problemas en el salón. Digo, los matones son parte del mobiliario, pero el Jair era un picapleitos y un cretino. Resultó que todos lo odiaban. El mundo tal vez no estaba tan mal.

El piporro llevaba su guitarra, así que tocó. Cuando alguien toca en una fiesta siempre me parece que a nadie le gusta. Extrañamente, lo amaron, incluso la chica de los autistas (que para mí seguía teniendo pinta de mamona). La chaira hasta cantaba. Definitivamente, una chaira que hubiera conocido. El piporro tocó una rola de los héroes (sic), una suya (de un perro pateado) y otros covers. Me daba la guitarra y me decía "Ahora vas tú" y yo le gritaba varias veces: "¡Ya te dije que ya no toco!". El piporro tocaba muy bien, me sorprendió. Hagan changuitos por que puedan ver el video dando click aquí. Si son mis amigos en Facebook, puede que sí.

Más tarde llegaron los últimos dos: Bombero y una chica gorda que nunca me cayó bien. A ella la llamaremos la gorda que nunca me cayó bien. Primero el bombero: el bomber era chaparrito, no podía pronunciar la R, tenía facciones angulosas, correosas, pelo muy chino, y olía muy mal, Si unen las partes, tendrán un French Poodle. El bomber era pequeño y aparentemente inofensivo. En 2008 me enteré que era el cabecilla de una minibanda de la portales. Fue a mi inauguración del Colectivo Caja Rápida y en las chelas de la noche le habló a sus compas: 3 tipos con pinta de asesinos que me hicieron temer unos momentos. Estos vatos debían ser de carrera larga, porque si te llaman y te dicen que estás en la Enap, en los límites de la ciudad, en un lugar donde venden cervezas en un pastito, y vas hasta allá, bueno, no sé. En verdad me dieron miedo. Y el bombero se los traía como lelos: les daba sapes, los cabuleaba, los hacía tontos, se burlaba de ellos. El bombero, que medía 1.60, era un jefe. Anyway, el bomber seguía en el desmadre, no trabajaba y cada que me lo topo en el MSN y le pregunto que en qué anda me dice que en puro alcoholismo. Le va a los pumas, le gusta Bob Marley y tenía un niño de menos de dos años al que no veía porque no le dejaban. El bombero no recordaba a nadie, según dice, o al menos a casi nadie. Y no lo culpo. Hubo un momento donde me quedó muy claro que el bomber seguía en el barrio rudo y que nosotros éramos unos fresas: le preguntaron que si fumaba y les dijo que sólo Maria Juana. Fue el momento desmadroso prolongado a los 27 años. Luego la gorda que nunca me cayó bien: esta chica, para empezar y acabar, era de las que acusaban. Cuando algún maestro preguntaba quién faltó, ella iba acabando la clase y soplaba. Era gorda y seguí siendo gorda. Mal Karma. Ella era la mejor amiga de la chica que me gustaba, a lado de quien me sentaba, así que cuando quería acercarme ella estaba pegada en el chisme. Siempre odio a las amigas pegostes de las chicas que me gustan. Ella era pedagoga y ahora era burócrata. Fin. Ella me cayó particularmente mal porque fue la última en llegar y la primera en decir: "Ya vámonos".

Para más anotaciones, nos tomamos fotos, todas ellas del tipo simplón. El vato de la casa sacaba unas extras, comí muchas papas. El vato de la casa sacó de la nada las cenizas de su perro muerto que estaban en una cajita de cerámica (out of the blue, al principio de la reunión). Comimos pastel de manzana que llevó la chica de los autistas, que por cierto, su alto número de novios durante la secundaria fue la mofa frecuente. Mi vaso era de unos quince años de una chica llamada Jenny (hice un chiste de eso, algunos lo aplaudieron varias veces).

Me da cosa poner la foto aquí, siento que no tengo permiso, pero si son mis amigos en Facebook seguro ya las vieron. Les pongo los thumbs, anyway. Si reconocen a cada uno, serán mis héroes.

cuando éramos 9

cuando éramos 11 y estábamos levantando

yo con el piporro

Próximo post: mensaje navideño cortesía de Douglas Coupland (eso es un post robado). Post del 1ro de enero: mi acostumbrado top del 2010, no se lo pierdan.

It is discipline that begets love!!!

2010-12-21T18:08:00.005-06:00

Este post es misceláneo, con cosas de todo, como en los viejos tiempos:

Me muero de frío. AMO el frío, que se vaya el sol y Londres se mude al DF, pero a veces simplemente es más que yo. Hay que agregar que vivo en zona semiboscosa, entonces, el frío es el pan nuestro de cada día. El frío y los discos de reggaeton que los vecinos pareciera que sólo pueden escuchar en sábado. Y que la chapa está descompuesta y el otro día mi mamá me dejó encerrado sin saberlo. Imagínense que yo, con sudadera roja, les gritara desde la ventana que me ayuden a salir.

Hay una chica que pasea a sus perros en la cancha de basquet que da a la ventana. Son un Golden Retriever y un Chihuahua. Siempre trae escote y trae cara triste. Primero pensé que era como una situación à la Sofia Coppola. Luego bajó con un chico que jugaba basquet mientras ella vigilaba a los perros. El tipo tenía la distancia suficiente pero no tanto como para pensar que era su hermano o su vecino/amigo. Platicaban a la distancia y ella sonreía. Le perdí el interés entonces. El último update es que ahora bajó con el mismo chico y platicaban sentados uno frente a otro. El chico se encargaba de lanzar una pelota a los perros (había un tercero, creo que un bulldog o similar, de los que no son malvados). Lo hacía con fuerza, señal que se lo pasaba bien (la chica parecía que sólo la dejaba caer). Luego se abrazaban y se dieron un beso pero, al menos a mis 30 metros de distancia, en la mejilla. Luego cada quien caminaba en circulos y se abrazaban de nuevo. La proxémica del chico era triste, porque no se besaban como novios: evidentemente el chavo era su amigo de mucho tiempo que tiene intenciones de hombre con estrategias femeninas, es decir, se sentaba frente a ella de espaldas queriendo que lo abrazara o se colocaba por detrás. Hasta Kant (y Kant no es el sujeto más listo del vecindario) dice que eso está mal. Anyway. ¡Ah, hola Stam!

Me obsesiono con la obra de Mungo Thomson, así, rudo. Siento que él es yo si yo hubiera nacido 14 años antes, aunque tiene más elegancia para hacer sus piezas. Tal vez en el futuro no estaré peleado con los marcos, los materiales finos o la 'producción'. O el mundo se rendirá a mis pies. Espero de todo corazón que sea lo último. A ustedes les conviene ;)

Estoy haciendo un como 'listado de deberes'. Eso quiere decir que en un papelito pongo las cosas que debo hacer y lo pego con masking tape en mi librero de cartón ( en serio, es de cartón, y tiene 6 niveles) para verlo constantemente. Entre los deberes está:

-dibujar las fotos del canal ese de monterrey donde pasaban las cámaras de tránsito
-dibujar agua (así, agua)
-empezar a escribir mi performance donde un baterista toca sobre mi cabeza en una tarima
-dibujar tonterías en una libreta marca Ideal que eventualmente darán a luz a una pieza llena de dibujos y esculturas cheesy y un performance en el que uso una botarga de pikachu (estoy en un plan que no mamen, en serio)
-seguir grabando escenas negras de dvd's (ya llevo 33 minutos máumeno)
-hacer un muestrario de fotocopias todas borrosas

(et al)

Mi mamá puso unas esferas y lucecitas en un árbol que da a la ventana. Desde entonces, los colibríes vienen atraídos por los colores y se llevan el chasco de su vida. ¡Y ustedes que pensaban que los pavos eran las únicas aves perjudicadas por la navidad! Si esos pájaros fueran más carismáticos y no parecieran insectos le diría a mi mamá que quitara su parafernalia neocristiana, pero si te metes entre mi mamá y su espíritu navideño estás cometiendo un grave, grave error.

Hoy me dí cuenta que tengo aún unos libros así pocamadre por leer. No entiendo, no puedo leer últimamente, así, de incapacidad neta. Tengo Microsiervos y The Unnamable en el librero, o sea, ¿qué onda conmigo?

Estaba pensando en lo que decía sobre los blogs en mi penúltimo post, y lo que dice Elso, y es cierto. Prometo que el próximo año este blog aprovechará la deserción de todos los demás para ser un blog de mejor calidad. El otro día Pat me dijo que ya no era mi fan, que en mi blog ya no había frases robables para el nick de msn ni nada de eso. Creo que ya no las habrá, pero en serio, retomaré mi blog con más amor. Igual debería hacer una encuesta de contenidos. Ustedes díganme.

Para un artista, no hay mejor cosa que le puedas regalar que una libreta, aclaro. Pero no de esas de los Looney Tunes marca Scribe todas corrientes (que no obstante son muy caras).

¿Se acuerdan que les conté de un progrma de tele horroroso llamado Fractal? Acuérdense, donde hablaban del vortex de hormigas con musiquita de el-gatito-se-cae-del-librero. Bueno, si una cosa no apunté fueron sus conductoras. Una es una ñora como de 35 que se arregla como de 60 y se ve como de 45 y la otra es una chava de 24 años mor-or-les que sonríe con una violencia que no han visto en medio de comunicación alguno. El otro día me di cuenta de algo: tiene la boca desviada ligeramente a su izquierda, muy probablemente como consecuencia de sonreír tan fuerte. Si eso no es una lección de vida, yo no sé qué es. Una vez una chica con la que medio-salía me soltó, así, sin previo aviso: "Tú casi nunca sonríes". Me dieron ganas de abofetearla, pero es de las personas con menos sentido del humor que conozco en le mundo, seguro no le hubiera agarrado la onda.

Últimamente, a falta de partidos de fut, veo el futbol americano. A decir verdad le agarré el guso bastante rápido. Es un deporte emocionante. El caso es que mi madre es una esponja televisiva. Les mentiría si les dijera que se aficiona a todo lo que ve, pero sí vale decir que trata de entender lo que pasa en la pantalla. De repente le deja prendido en el Santos-Toluca y llega a decir que fue un buen partido. Ahora con el tocho de repente dice cosas como: "es que mira cómo corren" o "qué fuerte se dio" o "¿quiénes son los vaqueros, rober?". Estoy empezando a pensar que sólo lo hace como un último reducto para comunicarse conmigo. Me hace sentir mal hijo. ¿Por qué todo me hace sentir mala persona?

Descubrí el trabajo de Tim Gardner. Es un acuarelista que hace pinturas de sus fotos que saca en las pedas con sus cuates o en sus salidas. Hace chorros de años, cuando todavía no entraba al taller de pintura y pensaba que quizá sería pintor figurativo, planeaba hacer cuadros como de lo mismo, aunque yo planeaba que fueran como escenas muy grandilocuentes de esas cosas. Este vato es un wey de Iowa que hace lo contrario: los pinta de la manera más simple y sucede lo contrario. Es tan bonito que les pongo el link.

Reseña de los últimos dos discos que he escuchado:

1-The music of Raymond Scott: Reckless night and turkish twilights
La música de Ren & Stimpy es increíble. Gran parte de la música que recuerdo de mi infancia-infancia es de caricaturas o videojuegos. Hace poco se me ocurrió buscar quién hacía la música y resultó ser un jazzista de los años 30 que también trabajaba para WB's. El disco es jazz en blanco y negro rarísimo, como de cartón. Mucho jazz que se hace llamar 'funny jazz' suele ser chistoso, sí, pero este rebasa a todos los demás, y te pone a bailar no matter what. Dura una hora y es una hora de chasquear los dedos, mover el pie y tonadas rarísimas. Además, el disco está remasterizado pero suena mucho muy viejo, o sea, parte de que suene polvoso le da mucho encanto. En serio, es una maravilla. Bájenlo en mediafire googleándolo. Si no, escuchen un sample:

Raymond Scott / Manhattan Minuet

2-Laura Marling / Alas I cannot swim
La manera en que suelo empezar a escuchar algo es de lo más azaroso del mundo últimamente. Puede ser por un artículo de Wikipedia o por casualidad. Curiosamente, nunca es por recomendación de alguien. Estaba releyendo una Baby Baby Baby del 2008 y en la última página viene una reseña de la chica del disco arriba. Dice que es una niña nacida en 1990 con tonadas cursis y guitarras folk. Me pareció lo suficiente para bajarlo en casa de un amigo. Por un sample que bajé pensé que el disco sería de 9, pero ya escuchándolo es más como de 7.5. Es cosa de escucharlo más. El disco está raro, sí es muy cursi y mucho pero muy folk, pero no es de corazones rotos, o sea, no grita: qué triste y desgarrador (como Fiona). O sea, suena un poco a disco cursi falso. No es fantoche, sólo le faltan pujidos. En el artículo de la Baby la chica (una fotógrafa) enfatiza que en una de sus presentaciones en NY tocó usando una playera de Mickey Mouse de esas de los ochentas (aunque en la foto de la revista usa un atuendo como de abuelita con un corno inglés). Confusión. Quizá la nueva juventud, la del futuro, sea mentalmente más sana. Escuchen:

Laura Marling / Crawled out of the sea (interlude)

El domingo pasado, en shopping tepiteño from hell, un amigo compró una pantalla LED y pasamos por pasillos de teles prendidas en el canal ese donde pasan imágenes muy coloridas para que veas que tu tele de 3 centímetrod de grosor sí está bien pro. Entre las imágenes pasaban una escultura de Nikki de Saint Phalle. Eso es color y no mamadas. Seguro Mrs. Saint Phalle tendría algo que decir al respecto, pero no sé qué. Ella me caía bien, nunca participó en exposiciones de puras mujeres. Las exposiciones sólo de mujeres son como los clubes de lectura del mundo del arte.

Pronto: mi top anual de lo mejor y lo peor del año aunque sean cosas de otros años (oh, mundo, no podrás conmigo, no me rendiré nunca). Mucho más pronto (porque se acaba el año man!): mi review de mi reunión con compañeros de la secundaria que no veía desde 1998. Stayyyyyyy tunneeeeeed!

regalo noise-freak de navidad de este blog que los ama, aunque a su manera

2010-12-15T11:05:00.001-06:00

Ok, les voy a explicar:

Sirako y yo somos artistas visuales salidos de la Enap de esos que pierden horas y horas de su vida escuchando discos de noise y música contemporánea y free jazz y electrónica experimental y avant-rock y de esos discos ñoños que cuestan carísimo por igual en Mix-Up (si los hubiera) que en una tienda fancy especializada (de esas que le escriben los precios a los discos a mano sobre estampitas blancas) pero que igual no los pagamos porque a la inaccesibilidad del mercado le respondemos bajando discos de Taringa.net. Suck on that.

Conocí a Sirako en una Feria de Arte Contemporáneo Emergente en Polanco (eso suena como a canción de Flans). Dijo que hacía performance gay, lo cual es cierto, pero te lleva un rato darte cuenta.

Un día me lo encontré en el concierto de Atsuhiro Itto en Radar 2008. Fue uno de los mejores conciertos a los que he ido en mi vida, era un japonés sacándole ruido a una lámpara de neón. Ahí ubiqué que Sirako también era noise-geek. Y que tomaba coca-cola y fumaba.

Un día en una fiesta de Plaqueta alguien hablaba sobre la facilidad de saltar a la fama haciendo una banda con el Garage Band de la Mac y eventualmente le dije a Sirako que deberíamos hacer una banda just because.

Sirako y yo somos altos. Él mide como 1.95 o algo así y yo le llego al hombro. Una 'persona-amiga-mía', hace años, después de conocer a Sirako dijo, en tono amistoso y de broma, que "pensaba que nadie era más alto que Bob". Pensándolo con detenimiento, en su momento fue un comentario casi tierno (cosa inexplicablemente rara). Anyway, aunque obviamente capté el mensaje, pensé que alguien que pensara que su conocido más alto era el más alto del universo, definitivamente era una persona con muy "poca cultura de la gente alta". Y nació un monstruo. Dijimos que nuestra banda se llamaría así, y que sería requisito ser alto para tocar con nosotros, y que el segundo requisito sería no saber tocar ningún instrumento, y que si querían entrar chicas podían ser bajitas pero debían ser chicas guapas. Sick Sad World.

Después de años y años de especular y no hacer nada (más o menos, el ocio debería ser una actividad remunerada -publicistas no cuentan) lo logramos.

"Él tiene lo que quería pero perdió lo que tuvo" en colaboración con "www.sirako.blogspot.com" les ofrecen, como regalo de navidad, los dos primeros discos de Poca Cultura de la Gente Alta: "Contre Les Laptopistes I-II" y "Folk Jam", ambos de 2010.

"Contre Les Laptopistes I-II" se llama así por aquella canción del "A thousand leaves" de Sonic Youth llamada "Contre le sexisme". Se me hizo muy de activista escribir consignas en francés, como en la película de Southpark cuando arman 'La Résistance' y todo se pone heroico. Además, una vez leí en el Myspace de Omar Alejandro (otro músico noise) un comentario de Beto Pop diciendo que "a la mierda los laptopistas". Luego me acordé de Christian Galarreta, que cuando lo invitaron a tocar a Radar sólo trajo una laptop PC mugrosa y descompuesta a tocar feísimo y pensé que los laptopistas sí estaban gachos. "Contre Les Laptopistes I-II" son un montón de archivos .wav tocados uno encima de otros en una laptop PC de 1999 y grabados en un Audacity en una eMac en Mono en un sólo golpe, sin edición posterior. En ese disco sólo toco yo sin Sirako (sólo lo grabé para darle celos de mí mismo y que ya nos pusiéramos las pilas). El disco son 2 tracks de 35 y 25 minutos c/u. Es más bien drone muuuuuuuuy prolongado y extendido y muy Lo-Fi. Es una mezcla entre Daniel Menche y NwW pero grabado con $2 pesos. Domingo hace el arte, y si son listos deberían ver su tumblr.

"Folk Jam" es el primer disco grabado entre Sirako y yo. Un día se me ocurrió decirle que grabáramos un single navideño en dos patadas: yo llevaba mi laptop vieja y él tocaba en su Mac. Dijo que va. Antes de grabar nos pusimos a babosear en su compu viendo cosas. Aproveché para ver la página de Mungo Thomson porque en ninguna de mis compus puedo verla porque está en Flash, un artista que es mi ídolo pero así cabrón. Estábamos viendo piezas random y le dije que nos claváramos en una serie llamada Folk Jam. Son botellas como de alfarería clásica y estandartes con diseños de Jack Daniels y unos dibujos sueltos misceláneos. Estaban preciosos. Nos clavamos particularmente en uno de un señor con una estatua y justo antes de empezar a grabar el disco, que necesitábamos un nombre para el archivo del GarageBand, se nos ocurrió ponerle así, Folk Jam. Grabamos el disco comiendo Ruffles de queso (de las de empaque verde) y Coca-Cola (si bajaron el disco pueden verlo en el arte del disco). Anyway, "Folk Jam" es un sólo track. Yo hago las partes drone rough y Sirako hace las partes con instrumentos en un programa. El disco tiene percusiones muy onda Keiji Haino, capas noise todavía á la Daniel Menche e incluso partes de órgano a lo Medeski, Martin & Wood. Dura una hora, pero hay más cambios y es menos prolongado, o sea, mucho más user friendly. Nosotros hicimos el arte al aventón pero con mucho amor. La portada del disco es un empaque de papas del McDonald's volteado.

Bajen el disco sin pagar un quinto, llévense noise hecho con mucho pero mucho amor. Si alguien ya lo bajó/escuchó, comenten plís. Las voces más autorizadas del mundo bloggero/tuiteril lo recomiendan.

(Si no detectaron los miles de links allá arriba, aquí hay dos últimas oportunidades:)

Bajen Folk Jam de Poca Cultura de la Gente Alta totalmente gratis, MP3, 60 MB, 64 minutos

Bajen Contre Les Laptopistes I-II, de Poca Cultura de la Gente Alta totalmente gratis, MP3, 42 MB, 61 minutos

(Aquí están más datos y cosas en onda seria de los discos)

Los quiero más de lo que merecen, pero eso no importa.

santa claus is a redneck and I want redneck toys (you'll go to hell just because you said that, just for having those thoughts)

2010-12-13T12:18:00.000-06:00

ya viene la temporada decembrina

cosas que me gustan:

-ventas vaciladoras de librerías en las que a veces hay tesoros que no se vendieron en el año, como un libro de Minimalismo o uno de chris johanson (pero no compré ese)
-reuniones relámpago entre semana sin fin aparente motivo (o sí, porque les dieron vacaciones)
-el frío
-quedarme solo en 24 o 31, aunque eso pasa cada mucho
-home alone 1 (la 2 no me gusta nada)
-recuentos anuales recuentos anuales recuentos anuales
-compras en tepito de piratería fuera de control
-que me regalen cosas
-que los 3 blogs que leo siguen en activo
-comer como cerdo
-clima soleado pero muy frío (es la única variación del sol que me gusta)
-maratones de volver al futuro
-blogs que hacen listas anuales
-revistas gratis
-ver personas después de mucho tiempo a principios del año y no volver a verlas en mucho mucho tiempo
-los tweets de douglas coupland
-que nunca doy regalos
-enterarme de las contrataciones de la liga para la temporada del 2011, creer que eso va a cambiar la manera en que consumo el futbol nacional
-que leas todo esto

cosas que no me gustan:

-que mi mamá me dé regalos
-la reunión familiar, yo crecí en un ambiente sin padres, hermanos o abuelos, de manera que todo el cuento familiar me pone como, incómodo, me hace pensar que mi vida está cerca de ser una telenovela
-ver gente cargando bolsas y cajas grandes
-que en otra época me deprimía y lo sofocaba yendo a comprar libros, ahora es difícil porque en gandhi sólo venden libros de paisajes del nepal y cocina ibérica
-ir al super y ver gente comprando refrescos o papitas. hubo tiempos en que eso me gustaba mucho, cuando vivía a lado de una comer, pero ya no
-que no pasen mis programas de tele o radio por "las fiestas"
-felicitaciones fuera de lugar en vías de comunicación fuera de lugar
-las caras de 'es una fecha especial, deberías estar de buenas'
-absolutamente NO actividades artísticas ni similares porque se supone que la gente está de vacaciones
-absoluta permisividad autoconcedida para no ir a trabajar o cerrar temprano museos
-que el blog de lear sigue muerto
-cumpleaños en días de navidad: a los amigos se suma la familia y la cosa se pone como, no sé, me chocan los cumpleaños
-no hay fut en la tele, y cuando lo hay son partidos piteros que no siempre pasan en el 9
-astas de reno de peluche en los coches, desde autobuses escolares hasta taxis
-que la unam cierra sus museos como si le echara tantas ganas a su labor artística-cultural

do's and dont's in Monterrey parte III

2010-12-08T12:27:00.001-06:00

SÁBADO 27 DE NOVIEMBRE

Otra vez me desperté antes. Prendí la tele y por ser sábado en la mañana había futbol europeo. Pasaban el partido del Bayern Manchen y también el del Manchester United. Vimos el 7-0 con asombro. Yo quería que metieran al chicharito. El agua del hotel, ratifiqué, tardaba años en salir caliente, más bien salía como tibia, como si a los regios eso les pareciera caliente. No entiendo los baños modernos como el que nos tocó. Como ese día nos íbamos, temía que se nos hiciera tarde para ir a desayunar como cerdos, regresar y ver si había posibilidad de que pudiéramos comer una vez liquidado el cuarto pagando con los vales. Bajamos y ahí tenían el partido del Celtic-Inverness y luego pasaron el Fulham contra no sé quién. Efra no jugo, Salcido sí, que por cierto, en la tele lo ponen como Salcido, así, como brasileño, sin nombre. Siento que eso ha de ser bueno. Esta vez la barra del buffet estaba un poco más reducido, bueno, era igual pero ahora no había salchichas. Comí dos veces chilaquiles rojos con frijoles y uno de esos rollos que les dije con frijoles y chorizo, creo que sólo por no dejar. Jugo de naranja (mejor que el día anterior) y café, pero ora sólo una taza. Greñas se sirvió papaya y le sugerí en tono de exigencia encubierta que le pusiera yogurt. Realmente, era para esconder el olor. La papaya no me disgusta, no me molesta, me hace vomitar. Luego me dejé de hacer tonto y fui por lo que realmente quería: corn pops. Qué hotel de 4 estrellas ni qué nada, lo que un hombre necesita es tele local y corn pops. Nos urgía regresar al cuarto (yo ya había empacado, ya les dije que el greñas se tarda años en bañar) para dejar todo listo y salir sin pena ni gloria. Me robé toda la papelería que el cuarto ofrecía para fines artísticos: una hoja de notas, la de precios de la lavandería, un portavasos. Asearon el cuarto mientras desayunábamos (era una mucama gordita de buen humor, como todas las mucamas del mundo) así que pudimos habernos robado la lámpara húngara o la mesa de noche con sus lámparas. Pero somos artistas, no aficionados de los pumas. Cuando bajamos, me dirigí a la guapa chica del mostrador para terminar nuestras relaciones comerciales. Hay una cosa importante a anotar sobre las chicas de Monterrey: si las buscas no las vas a encontrar en la calle, las vas a encontrar trabajando, en el mostrador. Aunque hay chicas guapas como en cualquier lado, la chica del mostrador de la mañana y de la tarde era guapa, la que vendía los boletos en el Marco, la del Centro de las Artes. El porcentaje de población joven puede que sea grande, pero en general son chicas de 19 o 20, las mayores están trabajando, y eso concuerda, tomando en cuenta que allá la vida es más rápida, y pasados los 23 no las han de considerar jóvenes. Así que todo embona. Esta idea de una ciudad con las chicas guapas detrás de los mostradores suena como a película de Sofia Coppola. Pero en fin: al parecer, no podíamos comer a expensas de nuestros vales una vez cerrada la cuenta. No importaba. Hay que mencionar una cosa: teníamos $2,000 en alimentos y bebidas, de manera que unas de nuestras misiones era comer como marranos para sacar provecho. En ninguna de nuestras visitas al restaurante salimos con buena salud, siempre comíamos no en función de la saciedad que marcaba el hipotálamo, sino de cuánta comida cabía en la boca. Al menos yo. En serio, hice lo posible para no salir con hambre y ni siquiera fue difícil. Y lo intentamos, y apenas comimos míseros $800. Siempre tuvimos la ilusión de darnos atracones de helado y pastel de fresa pero, en serio, era imposible, incluso tiempo después de la comida. Y bueno, la última comida antes de salir no la pagarían nuestros vales, tendría que ser en otro lugar. La chica linda del mostrador me entregó la nota, arregló con una sonrisa la llave defectuosa de un cliente enojado (que bajó al desayuno con nosotros en el elevador y tenía cara de pocos amigos) y nos dijo adiós. Greñas pasó al Inbursa que estaba frente al Hotel y encontramos que los camiones que descansaban en la entrada desde que llegamos se habían ido. Al parecer había un grupo de chavos como de 18 hospedados, quizá un congreso de oratoria o algo así. Y se fueron. Greña mencionó dos veces la afluencia de gente joven en el hotel, yo me dije para mis adentros que pudo ser mejor: pensé que el hotel estaría lleno, con gente yendo y viniendo, ya saben, como en una película, pero no, más bien fue, otra vez, como en película de Sofia Coppola con pasillos y restaurantes vacíos. Pero me gustó. Nos dirigimos al plan del día: ir al Parque Fundidora a ver la expo una vez más y adiós Monterrey.

El greña no quería ir a ver otra cosa antes de Fundidora, lo cual me sonaba a mala idea tomando en cuenta que está a 2 kilómetros o más y que apenas era la 1, o sea, regresar nos daría hueva y era temprano. Caminando sobre Mier, un chavo me preguntó si me podía hacer una pequeña encuesta, pero no le entendí: el tono de los regios hace que sus preguntas suenen a imperativo. Me encanta el acento regio, pero en eso me confunde. Cruzamos la Macroplaza. Greñas quería tomar metro, pero yo necesitaba sacar fotos de Santa Lucía y se puso a hacerme burla mientras una chaira nos ofrecía empanadas. Yo le decía que tener la visión romántica de las chicas que venden empanadas es peor que sacar fotos del agua, pero creo que tenemos genes disparejos para eso de discutir. Luego la vendedora volvió a aparecer (era obvio que recorría todo el camino) cuando greña entró a un baño y nos alcanzó. Le llamó amigo artista fotógrafo. Eran el uno para el otro. Aunque greña ya había ido, no conocía el Santa Lucía in the flesh ni el Fundidora in the flesh, así que fue día de sacar fotos. Si no saben, Santa Lucía es un canal que conecta a la Macroplaza con el parque Fundidora, los dos puntos más importantes de Monterrey, y yo necesitaba fotos del agua. Cualquiera serviría, pero en el DF no hay muchos ríos. Cuando las estaba tomando, boca abajo con minitripie a la orilla del río reapareció la vendedora de empanadas, nos pregunto con una sonrisa si nos íbamos a aventar y le dije que no, que más bien ya estaba saliendo. El greñas dijo que si se la volvía a encontrar, le compraba una; greña tiene un chairo en el corazón como no se imaginan. En fin.

Entrando en Fundidora, vimos cómo todo estaba en perfectas condiciones, nada de juegos rayoneados, nada de basura, incluso instalaciones pertinentes, cuidadas, variedad para la familia. Era un lugar precioso y era del gobierno para la gente, y casi todo era gratis. Nos sentimos un poco relegados a pesar de ser defeños. Greñas hizo comentarios casi enojados al respecto. Ya en Fundidora, el plan era ir a ver la bienal una vez más con calma y las exposiciones del Centro de las Artes I y II. Al llegar, antes de entrar, el greña tomó miles de fotos de las plantas de fundición y todo eso. Ver la bienal de nuevo fue bueno, con más calma las cosas se veían mejor. Todo lo que dije antes no cambian un ápice, pero como que mi primera reacción siempre es más intelectual, y tengo que regresar para verlo con más ‘sensibilidad’ o algo así. De manera que lo que vi me gustó más, creo que como exposición es una buena expo, es decir, puedes entrar y salir de ahí con un buen sabor de boca. Hubo cosas que pasaron o cosas que no mencioné: una de mis piezas es un pasaporte que requiere de ser hojeado: mandé guantes e indicaciones muy precisas para exponerla, pero prefirieron abrirlo en una página, ponerle una vitrina encima, poner extrañamente los guantes a lado, y así dejarlo. Ah, no olvidé poner los links de mis piezas en el post del domingo pasado, es para mantener el suspenso y que vayan. Ajá. Otra: la pieza de una chica de la enap que estaba cerca de mi pieza, con todo y las indicaciones de no tocar, en la inauguración alguien hizo lo contrario (se trataba de un mecanismo para darle vueltas) y lo rompió. Luego, a una chica que mandó un cuadro (horroroso y mal preparado) enorme, como de 1.80 de alto o más, su cuadro se le pandeó. Amiguito no artista, si no sabes qué es pandear un cuadro, quiere decir que por la temperatura o lo que le pones, el cuadro se empieza a enchuecar todo feo. El cuadro estaba más pandeado de lo que se pueden imaginar, en serio, no tienen idea, se separaba de la pared como 20 cm, y lo más raro es que eso ocurrió de jueves a sábado, si no es que antes, así que si me estás leyendo, Lilette Jamieson, ve a hacer algo.

Una vez afuera de la bienal, nos dimos cuenta que, extrañamente, muchos recién casados fueron a sacarse fotos a Fundidora. No estaban apiñados, sino que por donde volteabas, había una pareja. Luego, más raro, había chicas con aspiraciones de modelo sacándose fotos y video. Atrás del Centro de las Artes I había una en vestido morado que se movía con una canción de Shakira y el que parecía su papá o su tío le sacaba video. Más lejos, mucho más lejos, un chico le sacaba fotos a dos chicas en vestido negro cortísimo. Nunca pude explicarme esto. Entramos al Centro de las Artes I, donde estaba la expo que estuvo en el Estanquillo sobre causas de México de la colección de Monsiváis. Entramos, la chica del mostrador (adivinen) nos atendió amablemente. Vimos la expo en dos patadas porque esas expos que mezclan arte con documentos y fotos me cansan. Había un cuadro padre que alguien pintó en 1910 en el que decía que a Porfirio Díaz lo reivindicaría el destino. Me gustan esas cosas. Arriba había una exposición de uno de esos pintores mexicanos (de hecho era regio) de los que sólo te enteras por la Saber Ver (y de los números feos). El guardia arriba era uno de esos sujetos que se vuelven locos con pasar horas vigilando gente y que por mal timing les gusta el arte, les apasiona, así que te abordaba y te hacía conversación. Cuando entré vi que atacaba a greña, que lo dejaba y regresaba de inmediato. Sólo estábamos con un grupo de chicas de unos 18, así que me tocó mi parte. Hablaba rápido y emocionado. Este tipo de vigilante es un espécimen raro, y generalmente es benéfico, pero ese sujeto realmente se volvía molesto. El greñas lo odio, y eso que es bien chairo. No entiendo. Abajo, las nuevas chicas del mostrador nos invitaron a que visitáramos la exposición de enfrente (la fototeca, que es donde pasan expos de foto). Contrario a las chicas del mostrador, los vigilantes no son particularmente felices. Es obvio: las chicas deben ser estudiantes de arte de la UANL, y cuando eres estudiante de arte y vas a hacer tu servicio social buscas un museo dos tres bueno. En el caso de allá, donde hay como 3 museos nada más, supongo que conseguir tu servicio en el Centro de las Artes ha de ser un incentivo a ser amable y buena onda, así que estas chavas (que incluso te abrían la puerta) tenían todo a su favor. Al entrar no había nadie en recepción, y el poli no tenía ninguna prisa en llamar a alguien a que recibiera mi maleta de Heineken y la mochila del greña. Tuvieron que volver las chicas de la entrada y tomaron una actitud como de ‘nos metemos aquí y aquí nos quedamos, ¿va?, ay, no tenemos fichas, pero así se las damos’. Eran demasiado amables. Apuntaré de esto después. La expo era de una chica que sacaba retratos de niños, de frente, casi eliminando los rasgos de lo clara que estaba la foto. No era un proyecto demasiado complejo, pero funcionaba, me recordó a One de Ken Ohara. Había una sala llena de retratos, me gustó, aunque casi nunca me gustan las expos de foto. Al parecer, el lugar también es la Cineteca, y pasaban una película de Fatih Akin. Greñas pensó que sería buena idea entrar y le hice cara de ‘ya no seas forever wey’. Antes de salir, las chicas nos regalaron un pasaporte de descuentos para el Fundidora que no tuve el valor de rechazar. Saliendo, un chico nos ofreció nueces dulces de un puestito muy colorido. De nuevo, la pregunta en el regio promedio puede intimidarte. A petición del greña nos sentamos afuera. Más amabilidad: una chica de la primera sala y otra de la segunda nos abordaron para invitarnos a un concierto de bossa nova. En serio, de la amabilidad hablaré después. Salimos de Fundidora, en el metro un sujeto me preguntó si tenía cambio de un billete de a veinte, pero de nuevo su acento me hizo no entender bien y dije que no, cuando de hecho sólo tenía monedas en el bolsillo. Nos disponíamos a ir a la central de autobuses para comprar el boleto de regreso en un par de horas y a comer. A partir de aquí, el greña se hacía cargo de la misión.

Llegamos a la estación. Greña tenía descuento en una línea por algo así como viajero frecuente, pero olvidó traer el cupón. Duh. Compró unos boletos para las 8, y eran las 6 o casi las 6. Al final ir al Fundidora de una buena vez sí fue una buena idea. Greña trató de confiar en su memoria y dijo medio-recordar una pizzería en los alrededores. Sabrán que no apareció tal cosa. Pasando por la calle en un antro donde nos dijeron, ante nuestro evidente desinterés: ‘Es téibol, jóvenes’, noté que daban la chela de medio litro a $10. Pensé que entrar sería como esas películas donde uno pierde todo antes de regresar a la comodidad del hogar. Seguimos. Cuando estábamos a punto de dar una vuelta perfecta de donde empezamos, greñas, sin decir nada, entró en un restaurante chino. Era el restaurante chino menos chino en su decoración del mundo. Se llamaba Hui-Xin. Parecía un pedacito de Burger King: mesas de esas como de formica con las sillas pegadas de color azul ultramar, piso de azulejos como de B.K., una barra igual y fotos de los productos exactamente igual. A decir verdad, como mis comidas en los últimos días se basaban en la hora y el lugar (bajar al restaurante del hotel a cierta hora), que es como como en mi vida diaria, no tenía hambre realmente, y tuve que mirar las fotos por horas para decidirme. Pedí pollo de ese que está capeado y pollo agridulce. El sujeto que atendía tenía un criterio simple para servir la comida: agarras un plato, cuando veas que el monte de alimentos pudiera empezar a ser peligroso y desparramarse, entonces dejas de servir. De tomar pedí un Nestea. Como el señor era uno de esos chinos que aún no aprende bien español, tenía que señalar: ‘quiero este y este… Nestea, el de allá, el de acá, ese, ok’. Tengo una especie de cariño por los restaurantes chinos. Si fuera presidente haría una legislación para hacerles las cosas más fáciles, como prestadores de servicio social o publicidad gratis o algo. Como sea, de todas las veces que comimos como marranos, tendría que venir la comida china para hacernos ver la nuestra: simplemente fue difícil limpiar el plato, el sujeto servía mucha comida. ¡Y estaba deliciosa! El pollo agridulce estaba perfecto, el pollo capeado mejor aún, y el arroz se beneficiaba de todo lo que caía de ambos pollos. Respiraba lento, pausado, con dificultad. En verdad, no creí acabar, ya estaba pensando en pedir una bolsa para llevarme lo que faltaba. En la tele del restaurante pasaban una película fea del canal 7. Había hormigas subiendo por la pared, supongo atraídas por el dulce de los condimentos y la temperatura de Monterrey. Mientras estábamos ahí entraron unas 7 órdenes para llevar. Un mariachi y su esposa e hija entraron a comer. Se ve que le iba bien. Pensé que se trataba de un pequeño restaurant pero más tarde me enteré, por una publicidad que tomé a manera de recuerdo, que era una sucursal o la matriz. Eso quitó un poco de magia al asunto. Cuando salimos el sujeto se despedía con una enorme sonrisa. Le sonreí de vuelta y salimos. De todo lo que hice en Monterrey, comer en Hui-Xin es de mis mejores experiencias.

Este sujeto no era una chica guapa detrás del mostrador, pero era increíblemente amable también. No recuerdo a casi nadie en todo el viaje que no sonriera y no pareciera estar contento. Las chicas de recepción del hotel, la señora que aseaba el cuarto, nuestro mesero estrella, la chica del restaurante en la noche, el chino, las chicas de servicio social del centro de las artes, la chaira que vendía empanadas. Creo que la mayor hostilidad fue con las credenciales en el Marco. Esto también lo vi en el 2008, pero esta vez era demasiado evidente. No entiendo, pero simplemente parece que la gente en Monterrey es feliz. No tengo teorías salvo que quizá, simplemente, allá la vida es más simple, un poco dictada aún por reglas elementales de la humanidad: un hombre a cierta edad ya está casado y trabajando y reproduciéndose y se acabó, vive su vida sin mucha complicación. Es une estado donde en general las cosas son de precios accesibles, donde hay comida por doquier como aquí. La economía es próspera, creo. Pareciera como si la gente allá fuera más sencilla. Además, la manera en que todo el mundo sonríe hace pensar que todos son más sinceros, es decir, que uno llega con sus precauciones capitalinas de ‘todo el mundo te quiere matar’ y hasta se siente incómodo. Nadie parece tener prisa particularmente. Sé que suena a una mala visión de un lugar, pero la verdad es que esa me dio, y para ser de los que se sienten acechados casi todo el tiempo, me emocionó darme cuenta que podía sentirme tan confiado y casi alegre en otro sitio. No sé qué decir: la gente en Monterrey parece ser muy amable y contenta.

Salimos de Hui-Xin y pasamos cerca de unos almacenes de ropa como de mediana calidad, o sea, barata. Vendían playeras de equipos de futbol versión estadio (o sea, nada de bordados ni cosidos: todo pintado). Venden de los cuatro grandes: América, Chivas, Cruz Azul y Pumas; y de Tigres y Rayados. Ni por error hay de otros equipos. Estaban lindas, tenían manga larga y se veían elegantes, costaban sólo $49, pero ya tengo una del América. Greñas compró una botella de agua en un Seven-11. Antes de abordar el camión entré a los baños más feos del universo. No entiendo por qué los baños de hombres pueden parecerse tanto a un establo semi abierto, es como si fueran diseñados por mujeres, que creen que en verdad nos gusta revolcarnos en la mugre. Fueron los $4 más mal invertidos pero necesarios de mi vida. Nuestro camión ofrecía lunch: te daban un sándwich cuya marca no recuerdo (creo que era Kasi o algo así), un refresco (yo escogí Sprite) y se supone que podías hacer té o café en el camión. Yo escogí té. Los boletos de regreso eran evidentemente más classy (si es que se puede decir eso de boletos de camión) que los de ida. Había cosas en el asiento que no sabía que existían y más espacio entre asientos. Curiosamente, no eran necesariamente más cómodos. Elaboré teorías malvadas sobre el tipo de personas que prefieren gastar más en una cosa por la que podrían pagar menos, lo cual era obvia señal de que, en efecto, ya iba de regreso al DF. Me dormí inevitablemente una media hora o menos, sólo para, antes de entrar a carretera, ver un Peter Piper Pizza enorme. No sabía que eran tan grandes, se veía como un mercado de pizzas. No sé. Siempre había querido ver uno.

Eso fue lo que hice, vayan a espiar a alguien más.

do's and dont's in Monterrey parte II

2010-12-03T14:00:00.001-06:00

VIERNES 26 DE NOVIEMBRE

Me desperté primero, me pasa siempre cuando duermo en lugares que no son mi casa. Soy la persona más territorial del universo. Prendí la tele. Notamos que la cantidad de canales se debía a que muchos de televisión local los había en versión normal y en HD, y creo que por primera vez entendí la diferencia del HD (contrario a lo que piensan las tiendas donde venden las teles, los cotorritos, las plantas de colores y los paisajes no terminan de convencer a uno de comprar una tele, lo que uno quiere es ver si su partido de fut se ve mejor que en su tele vieja, es simple. Me puse mi camisa tipo ‘Fear and Loathing in Las Vegas’ que en algún momento pensé que era muy gay y bajamos a desayunar.

Ya en el desayuno estábamos confundidos: la carta anunciaba cosas separadas, yo iba a pedir unos hot cakes y luego creo que otra cosa, pero nuestro mesero estrella nos dijo que le llegáramos al buffet. Amo los buffets, sé que son sinónimo de comida muy a medias, pero yo los amo. Me serví chilaquiles verdes con frijoles, jugo de naranja y café, luego dos molletes, salchichas y unos como rollos de tortilla de trigo con frijoles y chorizo. Pensé que podía con más, así que fui y me serví unos corn-pops y café y pan de dulce (el pan era particularmente pobre y escaso allá, como si no les importara, las canastillas estaban en el rincón de la barra). Terminé respirando con dificultad. Greñas comió fruta. Le dije que la fruta no es comida y tuvimos una discusión sobre la comida y la moral en los alimentos. Le dije que si lo que te metes a la boca no sufrió y no fue cazado, no es comida. Le dije que la historia del hombre no es ‘el hombre contra la naturaleza’, pues la naturaleza no opone resistencia, es ‘el hombre jodiendo a la naturaleza’. Es nuestra naturaleza, jodérnosla, y lo natural no es malo per se, es decir, no es como matar animales es malo y por lo tanto comer cosas que no sean cazadas es bueno. Le dije que si lo instintivo se ve como malo se debe a una racionalización, y la racionalización de lo instintivo es una versión perversa de nuestra naturaleza. Entonces, cuando algún listillo se cree muy listo pensando que quiere alejarse del camino que ha recorrido la naturaleza por millones de años, eso es malvado (no malo). Y piensa que como las plantas no gritan cuando les clavas el diente, entonces moralmente estás liberado, pero es lo contrario: no quieres ser bueno o malo, sólo sentirte moralmente bien, lo cual es horrible y engañoso principalmente. Entonces, no te jodes a la naturaleza porque crees que estás en armonía con ella, lo que haces es abusar de ella. Comer sólo plantas es abusar de las plantas, es decir, te las comes sin establecer una posición (porque creer que las plantas son tus hermanas no es una posición), y moralmente estás errado y humanamente también. Entonces, cuando te quieres alejar del camino humano, estás a nada de empezar a ponerte en contra de los humanos. Por eso detesto a los ecologistas: son odiadores profesionales de otros seres humanos disfrazados de seres de paz. Ya lo decía Sartre: cuando quieres demasiado a los niños y los animales, los quieres en vez de a las personas. Salimos del hotel.

El plan era ir al MARCO primero, había una exposición de un fotógrafo como chino pero que creo que era mitad mexicano, un despacho de arquitectos de proyectos monumentales y la expo de Paula Rego. La chica que atiende la taquilla, me di cuenta, sigue siendo la misma, una regia güera aunque con rostro algo duro. Subieron el precio del boleto: de $50 a $60 y de estudiante de $30 a $35. Como pensé, mi plan maestro para obtener descuento con mi desvencijada credencial de la Enap que aún tenía el 08 impreso pero con resello del 2007 tuvo frutos: no les importa el resello, con ver el año creen que está bien (le dije que estaba en la maestría y que no la renovaban, que te la seguías con la de la universidad). La de exalumno del greñas, por el otro lado, no pasó porque no tiene números y no daba fe de estudios. Se gana, se pierde. Entramos. Al parecer, habría una cena de esas para las que se rentan los museos en la noche, así que estaban montando mesas elegantes, adornos de plata, pendones, flores, espejos y así. Antes de entrar a las salas, el patio principal estaba atestado de mesas (en serio, atestado, casi sin espacio entre mesas), pensé que era muy elegante todo, salvo cuando entramos más a fondo y se veía una batería como de grupo de cumbias y salsa. Los grupos en vivo en una fiesta, lo siento, se me hacen de mal gusto. Supongo que es de esas cosas que eventualmente superaré con más experiencia y más bodas (banda, ya cásense). La expo del chino era simple: paisajes tomados con una fineza increíble, línea de horizonte al mismo nivel (las que eran a nivel distinto estaban separadas, como en las columnas o en paredes pequeñas). Nunca he sido fan de las fotos en general, pero esta expo estaba padre, tenía decisión y no sé. De foto no sé hablar. Luego, la expo del despacho de arquitectos, Forster and Partners, decidimos pasarla rápido, porque odio las expos de maquetas y planos. Eran impecables, sí, y la arquitectura es de esas cosas que son importantes para los artistas, pero cuando se trata de gente tan correcta uno no tiene mucho que sacar, si acaso el greña hizo un comentario sobre que cierto edificio parecía una botella de coca cola y nos acordamos de la canción de El General. Después, la exposición de Paula Rego es buena pero no me gustó. Es decir, la exposición es amplia y abarca una gran parte de su trabajo, pero aunque empezó gustándome, faltando una o dos salas creo que simplemente no me emocionaba. Pintores, o te dejan mucho o no te dejan nada. Esta mujer es un caso raro: empezó a pintar muy joven, a los 19 ya la habían mandado a Londres a estudiar arte (es portuguesa) y llegó hasta los 50 años haciendo cuadritos todos feos y nada interesantes, ni siquiera tomando en consideración la época que le tocó. Pintaba como realista, luego como surrealista y luego hizo cuadros que hasta parecían demasiado ilustrativos. A eso de los cincuenta años empezó a hacer lo que hoy día se le conoce, y de ahí pa’l real. Me saca mucho de onda como un pintor, en esas cosas, no es mucho más complejo que un carpintero: tratas de desarrollar un oficio con tal o cual características, y pueden pasar 3 o 30 años para que encuentres lo que quieres hacer. Sus cuadros a partir de sus 50’s son buenos, al principio parecen como cuadros no muy complicados pero fuertes, pero con los años, como de los 2000 para acá, ya más bien parecen metáforas visuales que parten de otro lado no particularmente especiales, excepto por lo vistoso que es lo que hace. En fin, que se trata de una muy buena pintora que a partir de cierto momento, si no eres pintor, tal vez deje de sorprenderte. Sus últimos dibujos son muy lindos, pero ya no son más ni menos importantes que otros. Hubo, no obstante, una cosa que me gustó: dentro de las ‘frases del artista’ que luego ponen con tipografías de vinil en las salas, en esta ocasión sólo había una, en un pasillo, que me pareció buena: decía algo así como que era cuestión de agarrar una buena historia, que a veces esa historia no tenía mucho potencial pero uno sabe cuando y qué historia tomar para trabajar con eso. Como ‘tener certeza’. Entonces pensé en las historias tontas que uso en mi trabajo y pensé que por eso me gusta el arte: pintoras de 76 años o mexicanos clasemedieros de 27 piensan más o menos similar. Luego nos dimos cuenta que afuera de los baños el museo ponía un garrafón de agua con conos de papel. Odio los conos de papel. En la tienda del museo, donde la última vez que fui había cientos de libros de Gormley carísimos, ahora sólo había catálogos aburridos. Había uno choncho de Ana Mendieta que no obstante costaba $100. Greñas, que se llevó uno chiquito de $100 pero bonito, dijo que lo comprara para revendérselo a alguna amiga performancera feminista. Le dije que me chocan esas gordas y que no tenía amigas así. Le dije que si Ana Mendieta no fuera una mujer artista exótica ni siquiera sabríamos de ella. La obra de Ana Mendieta podría perderse al 90% y la humanidad no tendría mucho problema en afrontar la pérdida. Y si no se hubiera muerto, podría haber terminado viviendo de sus rentas en algún país chico, como su país natal. Nos fuimos a ver la reseña.

La Reseña de artes plásticas de Nuevo León es como el ‘Arte Joven’ del estado. Le había prometido al greñas una expo chiquita, como de 7 o 6 de calificación. Era en la Casa de Cultura de Nuevo León, a unos 20 minutos caminando hacia el norte. Pasamos por la que parecía ser la zona de impresos de mantas, bolsas y similares de Monterrey. También pasamos por el hotel donde me quedé hace dos años. Esa vez pagué (o mejor dicho, el gobierno del estado) $250 por una noche, y esta vez decía que daban una habitación para dos personas por $100. En esa ocasión, el lugar más barato que encontré (una vez instalado, lamentablemente) era de $160 y se veía de demasiado mala muerte. Lo anunciaban como en una manta beige con brocha negra, muy triste. Y ahora, con $100 entrabas y salías, que era lo que costaba el desayuno en nuestro hotel. No entiendo: el camión sube al doble o en algunos casos todavía más, pero los hoteles cucaracheros bajan. Este mundo es una mugre. No me acordaba que justo frente al hotel había una cantina-tugurio de pésima muerte, de miedo, que si te asomabas en la noche veías todo oscuro con algunas luces azules prendidas como de película de vida en la frontera. Creo que se llamaba ‘La fiesta’. Al día siguiente greña dijo que había sangre en la puerta. Creo que ya lo había visto. A una cuadra (por eso llegué ahí hace dos años) estaba la Casa de Cultura, donde en aquella ocasión fue la bienal. Contrario a lo que pensaba, la expo, aunque sí es el equivalente de Arte Joven, tenía un nivel bastante similar al de una expo de la Enap. Pensé que estaría por debajo de ese nivel, pero la expo nos dio cuenta de que en todos lados, ya no digamos que se cuecen habas, pero sí existen escuelas de arte. Además, había premios de adquisición, entonces, tú vivirás en el DF y verás a INTERPOL en vivo en el Foro Sol, weeey, pero no tienes convocatorias locales de arte, y mucho menos hay premios. Punto para la escena artística de Monterrey. En la expo había de todo lo que hay en expos de artistas jóvenes salidos del cascarón: cuadros hiperrealistas fantasiosos, dibujos supuestamente desapegados, pintura relaista pretenciosa, fotos documentales, esculturas que son como declaraciones de libro de filosofía, videos de documentación de acciones. Mi punto de comparación para esta expo no era el DF, sino Guadalajara, que aunque es la otra ciudad importante del país, ahí no hay arte, hay vacas y tortas ahogadas. Es decir: que haya lo mismo que en el DF se agradece porque entonces hay una media, pero es importante notar que eso no hay, ni por equivocación, en la otra ciudad importante. Los premios de adquisición fueron para un cuadro de un wey que siempre (literalmente, siempre) pinta el mismo cuadro (una vista de una vía de Monterrey con una instalación de focos encima, y lo sé porque he visto catálogos), una chica que dibuja como onda ‘dibujo en tu libreta, sin mucha complicación y quizá un poco fingido’ y otro para una chica que sacaba fotos onda ‘documento social’ de los jóvenes de Monterrey, pero lo raro era que aunque esas piezas necesariamente son del tipo documental-social y suelen ser muy pesadas y engorrosas, estas eran divertidas, te la pasabas bien viéndolas. Es la primera vez que veo eso, no sé si ella se dé cuenta de lo que logra. Arriba, de plano, estaban las piezas feas: unos cuadros en forma de iPods nano, unos cuadros que no iban con nada allá abajo, y unas esculturas redundantes. Al final me clavé en unos cuadros hechos con papeles en capas de atrás hacia delante. Eran retratos de arquitectos y monstruos. Se ve que era de esas piezas más pensadas que proyectadas, aunque tenía una cierta idea. Salimos de regreso al hotel.

Caminamos en línea recta sobre, creo, Galeana. Noté una cosa mucho muy importante que no me había dado cuenta en el 2008: existe una cantidad de casas y locales abandonados enorme, la mitad de ellos en venta, algunos en renta, otros simplemente abandonados. Tomando en cuenta que en Nuevo León anuncian casas desde menos de $250,000, no sería difícil pensar que puedes comprar una casa en el centro de la ciudad a menos de $1,000 000. En serio, era alarmante, demasiadas. Para que entiendan la locación de las casas, imagínense que los departamentos de Regina o Izazaga estuvieran listos para que llegara algún joven listo con una lana de sus papás para poner su taller. No entiendo, están a unos minutos caminando de la MacroPlaza y hay una desolación enorme. Tengo una mini teoría en el caso de los comercios: quizá, como en la mayoría de las ciudades, no vive mucha gente en el mero centro, y cuando viene la gente de afuera a comprar cosas, no va a meterse a las calles aledañas, han de ir a otro lado, es decir, que igual y el centro allá no es sinónimo de ‘encuentra lo que buscas a buen precio’, porque también se pueden ir a cualquier otro lado si ya se van a desplazar (prueba de esto es que el Gandhi no está en el mero centro). Y con las casas, quizá sea como en Coyoacán: el blanco de los delincuentes son los jóvenes consumidores y los turistas, y a los vecinos les toca por igual sin deberla ni tenerla, así que se fueron a sus casonas en Garza o en Santa Catarina. No sé, pero el caso es que hay una cantidad de casas vacías enorme en el centro de Monterrey, así que si alguien quiere hacer un ‘espacio-alternativo-no-galería-de-proyectos-de-arte’ y tiene una lana, créanme, el primer día encuentran algo. Un poco antes de llegar, en lo que más bien parecía un estacionamiento, vimos que había un ring que prometía luchas de mujeres ese día a las 21:00. Hice la nota mental.

En la tele pasaba la chica del programa de Mario Bezares en su rutina de la resbaladilla. Nos tocó un pedazo de la rutina siguiente: La payasita Rayita abajo haciendo chistes. Era un poco insoportable porque era más hiperactiva que Maruca, pero hizo un chiste que se robó el corazón del greña: cuando Mayito dijo que iría el domingo a Reynosa a un evento, ella preguntó, haciendo con las manos el gesto de una metralleta: ‘¿Ta-ta-ta-ta-ta-ta-Tamaulipas?’. Risas locas. Dijo que se presentaría, acabando el programa, en los elotes de la Plaza de la Purísima, que estaba a una cuadra del hotel. Hice la nota mental. Bajamos al restaurante.

Llegamos a comer. Nos sentamos detrás de un sujeto con una MacBook que, cuando pude voltear, tenía unos caracteres que nunca había visto en mi vida, supongo algo de matemáticas. Cuando se paró, era evidentemente un geek. El mesero del turno vespertino era otro: menos vivaracho y feliz pero efectivo, aunque en comparación se veía triste. Pedimos una jarra de horchata que, yo lo vi, el mesero hizo a mano porque inicialmente nos dijo que no había, pasta de fetuccini para probar (ninguno de los dos estaba muy seguro) y fajitas, yo de animal de verdad y el greña de pollo. El mesero nos trajo palillos como para un grupo de debate y de educación ambiental, pero el greñas me corrigió diciendo que era para la carne. Yo no sé de esas cosas. En las teles del restaurante siempre había futbol de Fox Sports pero nunca tenía audio. Creo que pasaban la repetición del Irapuato-Veracruz. Me di cuenta que en cable pasan repeticiones del fut de una manera insana. Salí de allí caminando de lado. Teníamos el plan de ir a dar el rol, supongo, al Barrio Antiguo o anexas, pero antes subimos al cuarto.

Allá arriba prendí la tele, en el canal de Multimedios estaba una versión con retraso de 2 horas de toda la programación, así que nos tocó un pedacito del final de ‘Acábatelo’. Le expliqué a greñas que ese era un programa de variedad y no mamadas. Le dije que Se Vale, técnicamente, no es un programa de variedad, porque tiene demasiados concursos, en cambio, el formato que creó Paco Stanley era un verdadero programa de variedad: con rutinas, personajes, una banda, anuncios largos no obstante divertidos, comedia física. Le dije al greña que el día que se dejen de hacer programas como ‘Acábatelo’ entonces sí vamos a sufrir, porque se trata de un formato muy difícil de repetir en circunstancias contemporáneas como las que conocemos. Si Se Vale ya es un ejemplo de resistencia, imagínense los programas tipo Paco Pacorro. Le decía al greñas que en serio era increíble cómo uno puede entender el video y el arte con estos programas. Yo empecé a agarrarle la onda a Paul McCarthy viendo Jaime Duende. Sé que siempre que digo eso suena a farolería, pero es cierto. Por ejemplo: la rutina donde Maruca pasa 30 minutos sin hacer nada más que enseñar las piernas echándose por la resbaladilla y haciendo un chiste basado en gritos por más de 15 minutos es una excelente clase de narrativa en video. McCarthy, en una entrevista (¿ya había escrito esto?) compara Bossy Burger con Esperando a Godot como un espacio donde no hay salida, donde las cosas no terminan de resolverse. Puedes enseñar eso con Beckett, con McCarthy, pero no hay razón para que no puedas enseñarlo con Mario Bezares. Enseñarlo así no haría más ni menos difícil al alumno entender el punto, pero sí le abrirías un abanico de opciones sobre dónde encontrar sus fuentes y sus referencias. Allí está el detalle. Luego de este intenso debate arty, empecé a hacer zapping y a explicar cada cosa. Por ejemplo, existe un canal llamado GenTV que es, básicamente, un canal local hecho por gente. En los días que estuvimos vimos de todo: futbol americano de todos los niveles (desde niños de 4 años hasta juvenil), basquetol, unas conferencias de prepa tipo ‘simulación de congreso financiero’, una expo tipo ‘trae y vende tus productos’, en el que competían las chicas de cada stand por el puesto de ‘Mis FIME’ (whatever that jeans). Y como era la víspera al partido de Rayados, había dos canales con actividades entre aficionados al Monterrey por boletos, por ejemplo, una fila india sobre la que un grupo debía brincar onda burro castigado lo más lejos posible, a fin de subir a tantos como fuera posible. Le dije al greñas que en ManagemenTV Mike Walsh dijo que en el futuro era probable pensar que el concepto de País-Estado desapareciera a favor del concepto de Ciudad-Estado, y citó a California como ejemplo. La idea me parece no atinada, sino casi inminente. Le dije que la tele local te daba una idea de localidad extraña que allá en el DF no podíamos siquiera entender (sobre todo cuando todos los comerciales son filmados en la misma calle de la colonia Roma). La gente normalmente no cree que el lugar donde vive le pertenece, sino que es de algunos otros que manejan las leyes y el erario. Estamos separados de la localidad sana (insisto: que veamos los antros y calles de nuestra ciudad en la tele todo el tiempo no ayuda, sólo satura) y una tele local como la de Monterrey facilita esto. Si tuviéramos una tele local como GenTV pensaríamos en opciones pequeñas de una manera mejor. Le dije: think locally, act globally, pero el greña no se clava con esas cosas. ¿Se acuerdan del cine iraní de principios de siglo? Se basaba en pequeñas historias (y estructuras) locales que funcionaban a un nivel enorme. Como sea. A esta altura ya era muy obvio que no iríamos a dar el rol. Yo extrañé un poco la lucha de mujeres o el show de Rayita a dos cuadras, pero la televisión era demasiado atrayente. Si me preguntan qué aprendí de mi viaje a Monterrey, les diré que fueron cosas que vi en la tele. Poco después vimos Año Uña en partes. Es una película hecha por el hijo de Carlos Cuarón hecha sólo con fotos fijas y diálogos en off. Entró directamente a mi top 3 de las peores películas de la historia (junto con Vera y Una llamada perdida versión gringa). El greñas dijo que le dejara, que era esa película, le dije que no mamara, pero le dejé, pues. Después él me dijo que la quitara y le dije que ahora se chingaba. La película era tan mala, pero en serio, tan tan tan mala, que te provocaba una risa loca, tanto que en un momento le dije al greña que era la mejor película en el mundo. El greña no se emocionó, y de plano sacó la de ‘¿a ver wey, por qué es buena?’. Le dije que era muy mala, y que aprender ciertas cosas de películas malas era mucho más provechoso que aprender de películas buenas (y aprendí cosas, oh sí, y de paso me morí de risa). Es como cuando entras a pintura: no falta un lelo que te dice que analices los cuadros importantes de Leonardo, Velásquez, y El Bosco, pero si uno pudiera sacar cosas buenas de las inmundicias uno tendría que poner un poquito más de atención. Es cierto que estas cosas sólo las puedes hacer half-heartedly, pero es algo que se puede hacer. Más adelante, a la media noche, empezó el programa que en verdad más me emocionaba de la tele regia: en GenTV pasaban, así, en serio, tomas de las cámaras de vigilancia del tránsito de la ciudad. No es broma, en serio. Así que a las 12 puedes ver horas y horas de calles desiertas donde no pasa nada (vimos un perro y un homeless nada más). Greña sacó fotos. Es tan increíble que no creo necesitar hablar más de esto. Poco después nos clavamos en un canal de cacería y pesca en HD. Pasaban vatos gringos (ya saben, mejillas rojas, pelo a rape, ropa militar) hablando a cámara con una escopeta en mano diciendo cómo esos nuevos guantes te ayudaban a maniobrar, o cómo este nuevo spray eliminaba tu olor corporal para no ser detectado. Lo mejor es que cuando mataban venados, la siguiente toma eran los cazadores sobre el animal, el que lo mató tomándolo de las astas, con la escopeta apoyada sobre la pierna del animal en diagonal, todo muy como cuadro del Vitamin P. Otras cosas que vimos fue en todo este zapping fue más y más resúmenes deportivos, más y más programas con público con playera de rayados, el partido de béisbol de Navojoa contra Mexicali, noticias y el clima local (vimos una presentadora operadísima a un grado curioso, por cierto, el 90% de las chicas en la tele local son mucho muy jóvenes, a grados alarmantes) y tanto que no me acuerdo más. Me dije que así como Luis Felipe Ortega tiene fama de dar sus clases en la cantina jugando carambola, si yo fuera maestro de video y performance las daría en casa de algún alumno que tuviera cable. No sé a qué hora el greña volvió a sacar la de caer rendido y se acabó la cosa. Era demasiada televisión.

do's and dont's in monterrey: parte I

2010-11-28T22:56:00.003-06:00

Como ya les había dicho, me seleccionaron otra vez en Artemergente, que como ya les había dicho también (asch), es la bienal de arte “joven” que organiza el gobierno de Monterrey (a diferencia de la Femsa, que la organiza la oligarquía de allá y que, como suena, es una bienal medio aburrida, ya saben, como de tomar el té con el meñique arriba). Hace dos años fui y conocí y pensé que ya no tendría que regresar, la bienal se realizaba en la Casa de Cultura de Nuevo León (que aunque ‘casa de cultura’ suene feo, es una antigua estación de trenes muy grande y bonita, aunque lo viejo eventualmente se vuelve triste), pero este año la expo creció y la llevaron al Fundidora (que es como el Chapultepec de allá, aunque un millón de veces más bonito) y pensé que debería ir una vez más. Mis primeras y hasta entonces únicas impresiones de Monterrey era que era una ciudad atrayente, donde las cosas eran baratas y muy organizadas, no era la ciudad más limpia del mundo como lo era Guadalajara, pero sí era una ciudad mucho más organizada, o al menos el centro. Estuve allá el jueves, viernes y el sábado, y como creo que este blog está en pleno y radiante estado de convalecencia, ya de plano les escribo lo que hice y eso es el post (tal vez el regreso del blog sea un regreso a lo personal, lo cual no sé si sea algo malo o bueno). Como sea, esto fue lo que hice en Monterrey, Nuevo León de las 10:30 AM del jueves 25 a las 8:30 PM del sábado 27 de Noviembre. Es un post exhaustivo, les tiene que durar un rato, así que, como ya los conozco, lo dividiré en 3 partes 3. Sean tolerantes.

Cuando supe que iría de nuevo a la bienal pensé en proponerle un artículo a Plaq’s para la revista de fin de año y para ver si de casualidad me podían echar la mano con algo para aminorar mis gastos (eso es lo que odio de que el DF no tenga eventos de arte más o menos importantes: todos son de provincia y hay que pagar envíos y cosas así). Increíblemente, sí, tendría hotel gratis e incluso para un acompañante si quería. Unos días antes de salir me dijo que el hotel no sería un hotel de mala muerte, onda ‘Hotel Sonya’, sino el Misión, y que tendríamos gastos de comida y bebidas gratis. Me llevé al Greñas por varias razones: de todos mis amigos con trabajo maloliente, en el suyo siempre parece fácil faltar un día o dos sin mayor motivo, además es el tipo de persona que viajaría para ver exposiciones, puedo hacer comentarios mamones y él los pasa, le debo un millón de favores (si yo fuera House, definitivamente él sería Wilson) y, sobre todo, soy muy probablemente el peor viajero/turista del mundo, realmente no me gusta viajar, no se me da o al menos no en las formas en las que creo que debería dárseme, aunque creo que mi malcogidismo para viajar también tiene mucho qué ver con mis amigos artistas: la mayoría de los artistas que viajan hacen de la experiencia una especie de cosa mágica, y a mí me cagan las cosas mágicas, por lo tanto, viajar con alguien ‘viajerilmente’ dominante hubiera hecho todo más difícil (yo quedaría como un ojete intratable), así que la tolerancia del Greñas era la idea más sabia.

JUEVES 25 DE NOVIEMBRE

Primer punto a favor de Monterrey, su estación de camiones está a unos minutos caminando del centro de la ciudad, por lo que uno puede llegar a vagar directamente sin la necesidad de tomar un camión caro que casi nunca te deja exactamente donde tienes que ir. Cuando la ciudad te recibe con la noticia que tienes que tomar otro transporte para salir de la estación (ya sabes, preguntándole al sujeto que te ofrece taxis o a una señora en la salida) es un poco triste: tus ideas de aventura aterrizan, un poco a la fuerza, en el mundo real. Cuando salimos de la estación me quedó claro que nuestros movimientos por la ciudad dependerían enteramente de mi memoria de cuando vine en el 2008, a pesar de llevar mapas: una de las características del greña es que no distingue entre puntos cardinales. Mientras caminábamos a la esquina de Padre Mier y Garibaldi pasamos por el sector dental del centro y notamos que a pesar de tratarse de la tierra de la carne, en Monterrey existe un amor franco a los mariscos. Nunca nadie está contento con lo que tiene.

El hotel Misión, en efecto, era muy amable. Te regalan dos botellas de agua por día con vasos y portavasos, tienes un escritorio fancy con una cafetera (aunque la nuestra no tenía café) y tienes una reproducción de un cuadro de papeles pintados de Matisse (el último día descubriríamos que muy probablemente todos los cuartos tendrían el mismo). Tenías el control de la tele a la mano, una pantalla plana con cable y ganchos fancy para las camisas. Los últimos huéspedes dejaron en el closet un sobre de catsup Heinz que seguramente venía con una orden de Burger King. Se habría tratado de una pareja o un grupo de chicas, porque también dejaron un ticket del Seven-11 por toallas Saba (sí, como el delantero del Morelia). Se me hizo menos de mal gusto de lo que debería. Al greñas no, no es del tipo afecto a las narrativas perdidas y eso. Las tiró a la basura. La vista de nuestro cuarto era horrible, eran azoteas de edificios sin mucho que ver, apuntaba al norte, y si hubiera apuntado al sur hubiéramos visto el periférico y a unos cerros y a zonas verdes. Pero casi no mirábamos a la ventana.

Al llegar a recepción nos dijeron que, con todo y la cantidad de dinero en comidas y bebidas, teníamos un desayuno gratis, pero después de llamar nos enteramos que el horario de desayuno acababa cuando habíamos llegado. Esperamos a las 12 para comer. Mi primer descubrimiento era que la carta del restaurante del hotel era particularmente reducida, creo que no tenía más de 15 platos para cada tipo de comida. Greñas pidió salmón con una coca-cola (yo hice la misma cara que estás haciendo ahora mismo) y yo pedí tacos rib-eye con una Joya (es como el Yoli del norte del país, aunque no es limón, sino toronja). Lo primero que notamos, y sería más o menos representativo de los días siguientes, es que el mesero o jefe de meseros de ese turno era el mesero más amable y simpático del mundo. Nos ofreció agua de horchata. Era un señor de unos 60 años, algo gordo, muy parecido a Porcel (el de las gatitas). Iba y te hacía plática sobre la comida, sobre cómo había estado todo, sobre si te había gustado lo que pediste, nada sofocante, rápido y amable. No recuerdo haber conocido a un mejor mesero en mi vida, ni siquiera aquella chica del Hooters de quien hicieron un reportaje en blanco y negro un día en el canal 11.

Nuestra agenda de ese jueves era ver algo y hacer tiempo antes de tener que regresar al hotel para ir a la inauguración de la bienal en la noche, a las 7:30PM. A petición mía, fuimos al Gandhi de Monterrey, el único. Desde que fui a Guadalajara, entendí que los Gandhis de provincia no eran distintos de los mil de aquí en el DF, pero lo que sí tienen es que deben tener en uno solo todo lo que acá encontramos tras haber peinado toda la zona sur (yo preferiría un Mega-lo-Gandhi que varios Gandhis chiquitos en el centro, pero la dinámica de Gandhi no es ‘Siempre tenemos lo que buscas’ sino ‘igual encuentras algo curioso que te querrás llevar’). Entonces, además de estar correctamente surtido, te puedes encontrar con alguna joya que no llega allá al DF. Me gusta ir a librerías en otros lugares, lo siento. Contrario a lo que pensé, el Gandhi no se encontraba en el centro de la ciudad, sino más al poniente, a unos buenos 15 minutos caminando sobre una calle que en el sentido opuesto te lleva directo a la Macroplaza. En efecto, era un Gandhi grande. Si buscabas Deleuze sí tenían Mil Mesetas, al precio de cualquier otro Gandhi, pero lo tenían (en el DF tendrías que ir a buscarlo a Quevedo y tal vez lo tendrían en Palmas o Ibero). Es evidente que allá no tienen el manejo snobista de tener una mesa por editorial en algunos casos y se enfocan más a una práctica catalogación por tema, de manera que no hay mesa de Anagrama sino que están dispersos entre los demás. La sección de arte era muy grande con algunos hitos. Había un libro enorme de Nobuyoshi Araki y un catálogo de Lucian Freud de un tamaño en el que no deberían editar libros. Entre los highlights del artista contemporáneo, el libro este de ‘El profeta y la mosca’ de Francis Alÿs estaba a mitad de precio, a $249. Greñas lo compró. Es un libro de oro si te interesa saber por qué Alÿs pinta como pinta, está lleno de referencias, aunque esto es más de Alÿs y su disposición a dar material que del editor y el curador de la exposición. Los curadores son listos y organizados, pero no son artistas, no son muy curiosos, y a veces tienen una idea de corrección que impide que lleguen a esas fuentes, pero este libro las tenía por el artista. Mi highlight del Gandhi Monterrey fue un libro grande sobre la historia de las exposiciones en Los Angeles entre 1955 y 1985, que es cuando LA se volvió el centro del arte que hoy día es. Si me lo preguntan, el arte más interesante a grandes rasgos se hace en los Estados Unidos, y de los dos tipos dominantes (cosa oeste o LA y costa este o NY), aunque menos refinado y un poco más gritón, mi favorito es el arte angelino. Creo que es más arriesgado y un poco más, ahm, ‘confiado en sus procesos’ por más personales y tontos que sean (a diferencia del arte de NY, que a veces es demasiado correcto). El libro era mucho muy lindo porque entendías lo que hilaba cosas como las primeras fotos y cuadros de Ed Ruscha con ‘In search of the miraculous’ de Bas Jan Ader con los performances de Paul McCarthy y los greatest hits de Mike Kelley. El libro estaba lleno de fotos con piezas, fotos de los artistas cuando eran jóvenes, piezas raras de artistas que tal vez no conocías o invitaciones a las exposiciones. No era un libro de chismes locales, sino de cómo la historia local puede dar ideas globales para hacer arte. Era un libro de oro para mí (costaba $249, lo que es poco) pero no me lo llevé porque ya no me caben los libros grandes. Si lo veo acá en el DF igual y luego lo veo.

Notamos, poco a poco y cada vez más, que en Monterrey hay un movimiento llamado ‘Acción poética’ (creo que acá a veces aparece, no sé) rolando por las calles. Es, básicamente, frases ‘poéticas’ cortas (ojo, no son poemas) pintadas a brocha en paredes de edificios abandonadas, coches chocados y similares. A diferencia de la cantidad de paredes y de gente con ganas de expresarse en una ciudad grande como es la nuestra, allá están más bien solos, resaltan bien y fácil. Me gusta. Anyway, intentamos buscar la pinacoteca, que está en un lugar como ‘cultural’ de la UANL; recuerdo que no era un lugar nada impresionante, pero había una exposición u otra que no estaría de más ver si estabas por la zona, y estábamos por la zona. Nos guiamos por mi memoria de cuando vine en 2008. Cuando por fin llegamos a la calle donde estaba (Washington) dimos vuelta en la dirección opuesta y decidimos regresar al hotel antes de ir a la inauguración de Artemergente. Ya no volveríamos a buscar la pinacoteca en los días siguientes.

En los 50 minutos o más que tardaba greñas en bañarse, me puse a ver la televisión, encontré un anuncio de un restaurante de mariscos (lo que le daba la razón al greña, que decía que no por ser el pueblo de la carne no iban a amar los mariscos). Salía un gay en pantalones de cuero, con gorra y chaleco y lentes tipo Village People, te invitaba a los Mariscos de alguien (algo así como los mariscos de Pepe). El gay se paseaba entre la clientela y la clientela lo amaba. Me pareció de lo mejor que he visto en mucho tiempo. Busqué especialmente ‘Acábatelo’ de Mario Bezares. Ya les había contado: después de una vida de patiño y del escándalo de la muerte de Paco Pacorro (a quien extrañamos tanto), Mayito (Mmmmmmm) se fue a Monterrey y se volvió un ídolo local. Acábatelo es un programa de variedad en toda la extensión de la palabra en el mismo formato que otros éxitos de Paquito como ‘Pácatelas’, de hecho es casi una copia, lo cual no es de achacársele a Mayito, pues es un formato que él construyó junto con Paco. Vi una rutina de 30 minutos que, descubriría al día siguiente, se repite exactamente igual todos los días. La protagonizan Mayito y una chica como de unos 22 o más, chaparrita, blanca, con shorts y playera polo rayada que hacía el papel de la niña inocente que hace cosas que parecen malas. La rutina es esta: la chica entra el escenario, Mayito trata de comunicarse con ella hablando y ella sólo grita y da brincos. Hay una resbaladilla de plástico para niños (tipo kites) y ella se sube y se lanza de frente, de espaldas, de rabo, de hecho creo que se daba bastante aparatosamente en las chichas. En un punto, Mayito se sube pero no cabe en la resbaladilla, y mientras está atorado lo mueven por el estudio con todo y resbaladilla. Luego viene la parte más interesante: la niña (se llama Maruca, by the way, y un logotipo con su nombre aparece mientras está en pantalla, que al otro lado aparece otro con los días u horas que faltan para el partido del Monterrey contra Pumas y un minilogo de alguna marca arriba) trata de contarle algo que le pasó del tipo ‘cosa inocente relatada con un tono eminentemente sexual que al final resulta ser una cosa cualquiera’. En esta parte la chica tiene una frase: ‘Oh-oh’, que es como el preludio a lo que va a contar o lo suelta en las partes donde la narración se pone aparentemente picante, y cuando lo cuenta remata con un ‘¡eso me dijo!’, todo siempre con un marcado acento regio. Cuando se acaba esta parte viene la tercera y última, en la que la chica canta y baila. Primero se pone frente a la cámara, ella hace ojitos mientras el piano repite una nota como si fuera una grabación (como ‘tercamente’) y entonces empieza la tonada de ‘Martinillo’ y cuando empieza la parte de ‘gusto en saludarte’ el tono se mueve al reggaeton (contrario a lo que piensan, en Monterrey les gusta el reggaeton y mucho). Por ejemplo, pregunta por un personaje llamado ‘la chichona’ (no es broma), ella aparece en pantalla, y cuando empieza el reggaeton, Maruca baila de manera tosuda y atrabancada mientras la chichona salía acompañada de unas 4 chicas (ninguna mayor a 19 años) bailando. Luego se acaba y sale el segmento de la payasita Rayita abajo (den click aquí para saber de qué hablo). Nos fuimos a la inauguración de Artemergente.

El hotel estaba a cuadra y media del Metro (o, como se llama allá, el Metrorrey). Del 2008 para acá, subió de $3.50 a $4.50, pero allá te dan descuentos entre más viajes compres. 2 viajes por $8.50, 4 por $16. Además, el domingo es gratis, al menos hasta que empiece el 2011. Para llegar al Centro de las Artes del Parque Fundidora había que subir en Padre Mier, transbordar en la estación principal, Cuauhtémoc, que es el cruce de las dos líneas y bajarse en la estación Y Griega. Cualquiera que haya ido a una inauguración en Casa del Lago o a un evento de teatro o similares dentro del Bosque de Chapultepec sabrá de las complicaciones con las que se topa el sentido común a la hora de pensar por dónde se entra. Es una zona de varios miles de kilómetros cuadrados y uno no puede estar rodeando a ver por dónde aparece una puerta abierta en la noche. En Fundidora nos pasó lo mismo. Tuvimos que rodear como lelos antes de saber que la entrada de ‘Plaza Sésamo’ (que es un parque de diversiones), que estaba hasta el extremo oriente, era la única abierta. Rodeamos, pasamos por edificios que de noche no se les ve forma (el greña criticó la mala iluminación, pero es que en eso trabaja) y cuando pasamos por el Centro de las Artes II pensando que allí era, Silvia Pasquel apareció en un carrito de uso interno, perdida, preguntando por una cosa de teatro. También notamos que en el edificio adjunto guardaban ‘Allotment’ de Gormley, que el sábado veríamos que al parecer le pertenece al Marco y es una de las dos piezas que no se trajeron al DF (curiosamente, esas dos piezas hubieran sido suficiente exposición en vez de las otras). Es raro, es una de las piezas más impresionantes que haya visto (son cientos de esculturas hechas con dos bloques de concreto o madera, uno a medida del cuerpo y la de arriba a medida de la cabeza) y están en un edificio polvoso, con un plástico encima. Me gusta: conservar un cuadro no es más ni menos difícil de conservar que un bloque de concreto, es decir, el cuadro lo puedes mover con las manos, y para el bloque necesitas una grúa, pero al bloque lo puedes poner al sol con un plástico encima, y al cuadro lo tienes que poner en un cuarto a cierta temperatura, y le tienes que hablar para que crezca y todo eso. Como sea, llegamos sudando al Centro de las Artes III justo en el momento en el que daban los premios y las menciones honoríficas. Siempre que participas en algo esperas ganar, no participas pensando ganar, sino que lo esperas una vez que lo hiciste, sin embargo no me sorprendió no ganar, es decir, no se me hizo un huequito en el estómago. Uno de los 4 ganadores es enemigo natural de mi clicka del mundo del arte y enemigo natural mío desde hace unos años (lo vimos hablando en una conferencia sobre arte y violencia –curiosamente, junto con un par de chicas que ganaron hace dos años). Es casi de mi edad, y a pesar de tener cara de barrendero es el sujeto con el tono más fresa que haya escuchado en mi vida, onda ‘pues nada, o sea, sólo fuimos y le estrellamos la botella en la cabeza a este wey y lo grabé, o sea, nada más’. Curiosamente, aunque su obra no me parece, de los 4 su premio quizá haya sido el más prudente. Lo cual, como siempre, habla mal de todo lo demás, pero no de él. Este año, uno de los 3 jueces, en el papel de ‘artista importante’ fue Artemio. Si no lo ubican, es un artista principalmente de video particularmente mediocre y aburrido, a pesar de que su trabajo se basa en la vacilada y el reventón. Aunque este año la bienal estuvo mucho más arriesgada y diversa que hace dos (que fueron 14 artistas con 17 piezas de 1000 que participaron y a la fecha no entiendo cómo logré colarme), hubo muchos momentos que bien podrían jugarle en contra suya. De los cuatro premios de adquisición, podemos clasificarlos en un error por voluntad propia, un error por omisión, un error declarado y el que les decía, el menos equivocado. El error por voluntad propia fue de una artista del DF, presentó 5 trapitos de viene-vienes así, tal cual, con tachuelas rojas en las esquinas y tan-tan. Es el tipo de piezas que puede sorprenderte por esta cosa de la energía social, del impacto de quien usó esas cosas. Pero ya tenemos a Margolles, y aunque suene a lo contrario, creo que es más valioso ver sus piezas, con todo y lo que quieran que se trata de muerte en crudo, que apreciar los trapitos del viene-viene por esta cosa de lo social rough. Me pareció algo más gratuito de lo que debería permitirse una bienal más o menos grande como esta. El error por omisión es de una chica de Mérida (Hola, Poala!) que presentaba unos cuadritos de MDF colocados a unos 5 cm. de la pared, cuyo reverso está pintado y el reflejo ilumina la pared. La pieza podría ser una buena elección, de hecho, la más sana de las 4, pero es una copia exactamente igual que otra pieza de Pablo Vargas Lugo que tienen en Jumex, sólo que en su caso en vez de cuadritos blancos de madera son pirámides en relieve de cartón, mucho más grandes, con el reverso de otro material (supongo madera) y que iluminan la pared, aunque e este caso no sólo está esta cosa de lo sensible, sino también un comentario sobre comunicación social. O sea, que no sólo se trata de una pieza que ya existe, sino que ya era mejor. Estoy seguro que ninguno conoce la pieza, de lo contrario no podrían haberse hecho tontos, pero sí creo que siendo Jumex un lugar donde las cosas se exponen y deben verse, es una falta más o menos grave no conocer la pieza, además de que se trata de un artista mexicano. El error del vato este que les digo que me cae gordo es un cuadro (que según me cuentan mis fuentes, ya pasó a la etapa donde ya los manda a hacer) con un par de documentos: una carta negociando una alianza E.U.A.-México en la primera guerra mundial en la que medio se entreve que podrían habernos regresado los territorios perdidos (bueno, por decir) y otro que es un telegrama con números que seguro son códigos de guerra. Y, finally, el error declarado, el que podría echar a perder todo el evento sin mucho problema es uno de un vato poblano que con la playera blanca y verde de la selección mexicana de fut hizo togas religiosas, onda ‘la masa consumida por el espectáculo’. Ni siquiera creo tener que hablar de esto, ustedes no serán estudiantes de arte, pero agarran la onda, sólo valdría anotar que quizá podría entenderse tomando en cuenta que este vato vive en provincia. Si aquí te molesta que ‘las masas’ vivan del fut y la tele y la religión, pues te distraes con otra cosa, porque vives en una ciudad y tienes una oferta cultural muy abierta. Es probable que ese vato viva en medio de camotes y futbol y nada más. No justifico su pieza, pero podría entender su posición. Como sea, darle un premio a un artista tan declaradamente burdo le jode la carrera. Les apuesto que nunca va a ser nada de él.

Una vez pasada la ceremonia de premiación vi la expo. Mi veredicto general es que la exposición es arriesgada, que trata de abarcar tópicos generales que se ven en el arte hoy (sé que decir el ‘arte hoy’ suena a no decir nada, pero piensen que el 99% del ‘arte hoy’ no se produce aquí, y es importante saber que es ‘el arte hoy’ por lo tanto). Había una curaduría pensada en zonas. Había piezas baratas que son como gags visuales, por ejemplo, cuadros del tachecito que aparece cuando tu compu no carga la imagen o unas cerámicas clásicas en forma de empaques de McDonald’s y similares. Había zonas de ‘experimentación sensible y personal en pintura’, ya saben, con animalitos, pastiches que mezclan manga con pop con realismo y no asustan a nadie (a dos les dieron mención), había una zona de pintura eminentemente personal que era como un muestrario del Vitamin P (onda pintura abstracta muy geométrica y pintura realista que se sale del cuadro y similares), había una zona política (con los premios que les digo), una zona con dibujantes del tipo ‘mi mundo interno, twisted and all fucked-up’ (Daniel Guzmán y José Luis Sánchez Rull son excelentes dibujantes y me gustan, pero definitivamente crearon un monstruo en sus alumnos). Mi zona favorita más o menos era una donde había pintores pero más serios y quizá más pretenciosos, pero un poquitín más confiados en sus propios procesos que en un chiste visual (como pintar un coche en papel y arrugarlo como si hubiera chocado o cuadros à la Julie Mehretu). En esta sección había un par de cuadros de una chica que va en la Enap y con quien tengo amigos en común, pinta como, MUY bien, pero a mí no me gusta. No soy su fan, pero sus cuadros se veían más pertinentes, me cayeron bien. Mis piezas (esta y esta) estaban en una sala que estaba distanciada de la sala principal, y estaba entre dos chicas del DF: una que llevó fotos entre Mónica Espinosa y Robert Smithson y otra que es de mi generación de la Enap, e incluso tenemos amigos en común pero no somos bradas. Como que esa zona era de cosas más bien aisladas, o al menos la mayoría. Curiosa y obviamente, era la zona menos espectacular. No me importa.

La banda regia del mundo del arte, y esto ya lo había visto hace dos años, no es muy distinta de la de aquí, salvo que aparentemente es más escenosa en algunos casos. O sea, en Monterrey, NADA de tenis Nike de colores, flecos con lentes vintage de los 80’s o faldas de lunares como de Minnie Mouse, son más bien elegantes, de vestimenta formal (vestido negro, ya saben) pero luego sí hay unas que llevan faldas de 3 centímetros y anexas. Los vatos son más o menos iguales: playeras polo, camisa, nadie lleva pelo largo, pero eso es común en arte (a menos que seas Ugo Rondinone). En una de esas, frente a un cuadro en el que una chica tipo manga le corta el pene a un mono como de un cuadro del barroco español, un tipo de Aguascalientes o Guanajuato (siempre los confundo, y extrañamente tenía acento, incluso dijo ‘con madre’ –me encanta esa expresión-) me hizo la plática basado en el asombro de la escena. Bueno, dijo ‘está fuerte’ y le respondí porque nunca sabes cuando terminarás en casa de alguien de pura suerte. Dijo que estaba exponiendo en la Biblioteca Estatal, pero que la movieron de la planta alta a la baja. Le dije que iría, pero no pude, aunque al día siguiente pasamos frente a la biblioteca pero no nos nació entrar. Al parecer, cuando hay inauguraciones la banda se apiña en una terraza donde el humo del cigarro se pone densísimo, así que no duramos nada ahí. Una cosa que noté es que como la escena de allá debe ser obviamente más reducida que acá, uno pensaría que la mayoría se conocen o son amigos o algo, pero sólo se veían grupitos reducidos. Mi plan esa noche era hacer plática con el coordinador de exposiciones: hace dos años me echó la mano con gastos y me regaló unos catálogos, y este lo molesté con unas preguntas para el artículo de la revista. Tenía el sueño guajiro que esta vez, por pura buenaondez, me ayudara con el boleto del camión (que subió culeramente de $389 a $735) o me ofreciera una expo individual en Fundidora (hace dos años me pidió que mi pieza circulara por otras exposiciones después de la bienal). Cuando lo busqué ya se me había ido. A eso de las 10 PM llamó Mario Flores, que si no le caía a Guadalajara así, para mañana. Así funciona mayito. Dimos una vuelta rápida a sabiendas que la veríamos por última vez el sábado antes de regresar y nos fuimos de regreso al hotel con la esperanza de llegar antes de las 11 y alcanzar comida, como, un pastel.

El metro de Monterrey, a diferencia de aquí, abre más temprano y cierra más tarde: de 4:45 AM a las 12 de la noche y todos los días, nada de que el domingo abre a las 7, no obstante, como el de aquí, en las noches tarde un poco más en pasar. Cuando salimos, cosa rara, a pesar de estar en una zona comercial del centro de la ciudad, estaba vacío. Jueves a las 11 no es un día de reventón total, pero sí estaba demasiado desolador. Seguro no sería lo mismo en el barrio antiguo, pero se me hizo un poco triste. En efecto, ya no llegamos antes que cerrara el restaurante y la chica nos tuvo que decir que lo lamentaba mucho pero ya no había servicio. Le dije que eso pensamos que pasaría, pero ella insistió en disculparse. Le dije al greña que al menos aún teníamos su pan de dulce que compró en la terminal del DF. Por mal timing, los dos partidos de ida de las semifinales del fut eran a la hora necesaria para que, por la inauguración, no pudiera ver ninguno: el América-Santos era a la hora en que ya debíamos estar saliendo al Fundidora, y el Monterrey-Pumas era a una hora en la que aún estaríamos ahí, no obstante, alcanzamos los últimos 3 minutos. Lo más divertido de ver el futbol es verlo en cualquier lugar que no sea tu casa, así que la idea de ver el fut a gritos en el restaurante del hotel no se pudo. Arriba, después de un intenso zapping (no me sé los números de los canales ni qué canales de deportes había) me enteré que el América había perdido 2-1 con Santos. Durante una hora o más me quedé viendo el análisis del partido en TVC Deportes, donde también son del tipo ‘es que el futbol mexicano es malo, y el América es peor’. Yo estaba reclamando en voz alta las malas críticas y los movimientos del América, pero el greña se quedó dormido de buenas a primeras. ‘Es que caminamos mucho’. Le hice un comentario que apuntaba a burlarse de su hombría basado en su poco rendimiento energético en la jornada diaria, pero tenía tanto sueño que se durmió sin responder. Le pedí que me prestara su nuevo libro de Francis Alÿs e hice comentarios sobre eso de que el artista es quien da las referencias, que normalmente no es el curador quien tiene tanta curiosidad y todo eso, pero el chico en serio se estaba muriendo de sueño. Después de soplarme todo el resumen del Irapuato-Veracruz, me di cuenta que no podía estar viendo la tele con greñas sacando burbujas de la nariz como en caricatura japonesa, así que me dormí a las 00:40 del viernes.

Ok, resumen semanal abreviado, pero que en lo abreviado está lo bonito

2010-11-21T23:52:00.001-06:00

Acabé la pieza de las proyecciones. Sobre una libreta proyecté fragmentos de una página de un booklet de Sonic Youth en todas las hojas. Cuando acabé como que no sentí lo que suelo sentir cuando acabo esas piezas. Confusión. Hice lo más sano que se puede hacer en esos casos: la metí en el cajón.

Estoy viendo Ren & Stimpy en DVD, un capítulo diario. Escribo esto cuando me falta un capítulo. Es increíble, en verdad que ese programa forjó el 50% de mi educación sentimental. Recito de memoria los dialogos. Tengo una amiga que siempre que habla de mí cita mi capacidad de contar cosas (programas de tele, historietas del santos). Siempre he creído que ver un capítulo de Ren & Stimpy es como leer mi biografía. En serio. En una serie de libros de arte contemporáneo de Phaidon, hay una sección en la que el artista escoge un texto de su preferencia, onda "conocer al artista de sus elecciones". Si me hicieran el mío, obvio pondría un fragmento de Houellebecq, pero si se pudiera, pondría el storyboard de Rubber Nipple Salesmen y Fake Dad.

El América ganó y estamos en semifinales contra Santos. El partido del miércoles de 0-0 con San Luís me molestó. Pero el 4-1 del sábado en el Azteca me emocionó. América no había estado en semifinales desde 2007, cuando de mano de Cuah apaleamos a Atlas y pulverizamos a Chivas. Estoy contento futbolísticamente hablando.

En el área de "relaciones interpersonales" tengo una especie de momento MUY raro. Primero pensé que era una especie de karma postivo en retribución. Pensándolo bien, eso es imposible, pues es karma positivo conseguido con karma negativo. Ahora, no entiendo cómo van las cosas. Podríamos decir que mi vida ya no es la montaña rusa emocional que caracterizaban mis posts de 150,000 caractéres sin espacios, sino una especie de OFF generalizado, de manera que me espanto pero mucho menos de loq ue debería. Esto indica una de dos cosas: una especie de insensibilidad humana o descreimiento ante el destino. Lo primero es muy malo, lo segundo es creo peor. No sé. Sólo siento que es como si el destino estuviera guardando energías para patearme en el culo con uno de esos famosos puntapies laxantes.

Tengo muchos proyectos. A diferencia de cuando alguien (yo, por ejemplo) suele decir eso, esta vez no quiere decir cosas que no aterrizaré, sino demasiadas cosas que no estoy poniendo en papel. Cuando eres artista 'de bulto' te sientes atosigado porque tienes un cuadro parado sin poder hacer nada. Cuando eres artista 'de los serios', el puro proyecto sin forma puede bloquearte. Como sea, estoy en una especie de 'punto fecundo' cuyo problema es la hiperfecundidad que me empieza a bloquear. Se supone que para eso son los cuadernos de trabajo, para anotarlo y ya puedes pasarlo, pero eso mismo es lo que me cuesta trabajo. No sean artistas, es muy complicado. No sólo difícil, complicado.

El jueves que entra es la inauguración de Artemergente en Monterrey. Iré y el Greñas irá. Todo indica que será como Fear and Loathing in Monterrey: tengo la misión de cubrir la expo (auque ya escribí y entregué el artículo de la revista), tenemos hotel y gastos pagados, y hacemos malas elecciones casi siempre. Lo malo es que el partido de ida del América-Santos se empalma con la inauguración, así que no todo es perfecto. Monterrey es lindo, pero no es una ciudad donde uno quiera construir el patrimonio familiar. Cuando fui a Guadalajara, la ciudad gritaba: "viva tranquilamente aquí el resto de su vida". Cuando fui a Monterrey hace dos años, la cosa era distinta, la ciudad más bien decía: "usted no es de aquí y lo sabe, vuelva de donde vino, lo olvidaremos tan rápido como llegó". Como sea. Ojalá las cosas siempre fueran como en las películas, excepto "Twister", "2012", "The day after tomorrow" o "Godzilla".

No sé. Siempre siento que todo está a punto de salir mal. Les contaré de regreso. Los amo, pero no tanto como otros días.

¿Se dan cuenta que originalmente el blog sólo servía para esto, para contar cosas tipo diario? Eso debe decir algo hoy día, no sé.

¿Qué hice esta semana?

2010-11-14T22:59:00.002-06:00

Lunes:
Me desperté y desayuné viendo Papá Soltero
Acabé un regalo que sé que tal vez es mala idea dar. Siempre que hago regalos me sorprendo. Me siento un poco tonto esforzándome tanto. Me digo: you fool, you're asking for it.
Hice ejercicio.
Vi Ren & Stimpy en DVD
Me bañé.
Comí.
Vi House MD en el 5
Proyecté un booklet de un disco de Sonic Youth en una libreta mientras escuchaba Record FM en el 102.5 FM.
Me dormí.

Martes:
Me desperté y desayuné viendo Papá Soltero
Rellené las proyecciones de la noche anterior
Empecé a pasar los textos de unos dibujos. Son 500, hice 69.
Hice ejercicio.
Vi Ren & Stimpy en DVD
Me bañé.
Comí.
Vi House MD en el 5
Proyecté escuchando Record FM en el 102.5 FM.
Me dormí.

Miércoles:
Me desperté y desayuné viendo Papá Soltero
Rellené las proyecciones de la noche anterior
Pasé los textos de los siguientes 81 dibujos.
Comí.
Vi House MD en el 5
Hice ejercicio.
Me bañé.
Proyecté escuchando Record FM en el 102.5 FM.
Vi Ren & Stimpy en DVD.
Me dormí.

Jueves
Me desperté y desayuné viendo Papá Soltero
Rellené las proyecciones de la noche anterior
Pasé los textos de los siguientes 50 dibujos.
Hice ejercicio.
Vi Ren & Stimpy en DVD
Me bañé.
Comí.
Vi House MD en el 5
Proyecté escuchando Record FM en el 102.5 FM.
Me dormí.

Viernes:
Me desperté y desayuné viendo Papá Soltero
Rellené las proyecciones de la noche anterior
Pasé los textos de los siguientes 40 dibujos.
Hice ejercicio.
Vi Ren & Stimpy en DVD
Me bañé.
Comí.
Me conecté al MSN por la mismas razones equivocadas del regalo del Lunes mientras pasaba House MD en el 5, las Noticias en el 4 y Decisiones de Mujeres en el 9. Platicamos de cosas como, personales. Estuvo raro.
Rojero se enojó conmigo en el MSN, pero yo tenía razón.
Escuché a Wilco hasta que me dio sueño.
Me dormí.

Sábado:
Me desperté y desayuné viendo ManagemenTV.
Pasé los textos de los siguientes, ahm, como 40 dibujos.
Me habló el Greñas para ir a la Cineteca, él pagaba.
Comí.
Fuí a la cineteca escuchando el "All kinds of people love Burt Bacharach" de Jim O'Rourke. El track 3, "Anonymous Phone Call" me mata, es precioso.
Llegué a la Cineteca. A diferencia de cuando tenía 21, las chicas guapas ya me dan igual. Me sentí MUY viejo.
Vimos una película de Apichatpong Weerasethakul. Me gustó, era película tailandesa donde no pasa nada, ya saben,aburridísima. La gente la odió, hablaba, se reía de cosas que no eran chistes, se salió a media función.
Mientras esperaba vimos a Nailea Norvind, ya saben, la chica anoréxica que se sacó fotos encuerada con su webcam y alguien las subió a internet.
Vimos a Mario y a dos chicas de la prepa.
Regresé a casa.
Comí tamales. 3 verdes y 2 de piña.
Ví la pelea de Pacquiao y Margarito. No sé por qué lo dejó vivir.
Hice ejercicio.
Vi Ren & Stimpy en DVD
No me bañé.
Me dormí.

Domingo:
Me desperté y desayuné viendo intermitentemente el Toluca-Atlante, el Puebla-Monarcas y el Bears-Vikings.
Pasé los textos de los siguientes, ahm, como 20 dibujos.
Ví el América-Pumas. Hacia los últimos 20 minutos me enojé demasiado.
Hice ejercicio.
Me bañé.
Comí.
Le puse en el Patriots-Steelers en el 4
Me metí a la compu. La persona a quien esperaba en MSN me mandó un SMS diciendo que estaba muy enferma y tal vez no se conectaría.
La persona en cuestión le dio "I Like" a uno de mis estados del Facebook.
Me topé por MSN con una amiga de hace mil años de la secu. Quedó en que debemos vernos. Yo la quería mucho, tenía onda. Le lanzaba bolas de papel aluminio a la frente en la escuela.
Noche de revivals: platiqué por el Facebook un amigo de toda la vida que tiene como 2 años que no veo.
Cambié mi foto del Facebook por una en la que me veo gay.
La persona por la que me metí a internet me mandó otro SMS: en verdad se sentía mal, nos veremos pronto (no lo creo, la verdad). Está bien. Yo estoy en OFF.
Me puse a escribir esto y le saqué una foto a mi Desktop mientras lo hacía. Muy arty.

Coming really soon:
Veré Ren & Stimpy en DVD
Tal vez proyectaré.
Me dormiré

Durante todo ese tiempo pensé en ustedes... en calzones sacándose fotos con la webcam.

Los amo, pero si son chicas ya saben que las amo más. No pueden culparme.

post muy chiquito pero hecho con amor que da cuenta de mis últimos días

2010-11-06T20:29:00.001-06:00

Estos últimos días han sido agitados, aun cuando sigo en mi encierro.

Últimamente debo estar más a menudo en internet, específicamente en MSN. Odio usar la computadora, creo que ya no puedo aguantar mi medievalismo informático.

Me seleccionaron para la Bienal de Artemergente otra vez. Tuve que ir a enmarcar, pagar estafeta, enviar instrucciones de montaje. Curiosamente, encerrarme en mi cuarto a trabajar en piezas difíciles no me preocupa, pero hacer cosas de artista pero fastidiosas como esas me ponen muy nervioso. La expo es en el Fundidora, en la Nave Generadores. Si algún regiomontano lee esto, vaya a verla. Está del 25 de Noviembre al 27 de Marzo. Yo voy a ir a la inauguración, si alguien quiere un torneo de fuercitas DF-MTY.

Aún en el rubro de 'pequeños logros artísticos', me seleccionaron en una página de artistas emergentes. El chistecito incluía que me sacaran unas fotos para mi semblanza. Sí, unas fotos de mí. Tuve que verme con una fotógrafa a medio día en el centro. Era una chica agradable, y demasiado buena haciendo lo que hacía. Logró que me divirtiera y creo que hasta salí guapo. Ella me decía: "A ver, camina hacia mí, pero no me veas; o ok, voltea, ahora mírame sin mover la cabeza". Lo mejor fue cuando me decía que sonriera. No podía. Soy como el señor Burns con las fotos: no me sale. Entonces, usaba lo que creo ha de ser un recurso simple: empatía, y me hacía sonreír. Si eso no es profesionalismo, yo no sé qué será.

En estas últimas semanas algunas cosas se han ido apareciendo de maneras súbitas y emocionantes. Tengo mi teoría. El karma existe, y después de estos últimos y muy angustiosos dos años y pico de tener un sombrero de "Dunce" sobre la cabeza, creo que ahora la vida me está retribuyendo. Siento como Fry cuando descubre que su cuenta del banco, 1000 años después, es multimillonaria. Una vocecita en mi cabeza me dice que es una mala idea, que me volverán a romper el corazón. Sin embargo, creo que no se puede poner peor. O eso espero. Como sea, estos últimos días he estado contento y esta vez, ese es el punto, incluye a otra persona (a diferencia del ritmo común de mi vida, que tiene un PhD en ermitañismo).

Después de muchos meses de trabajo acabé una pieza (o mejor dicho, la primera de 4 partes, pero definitivamente la más dura). Es una pieza compleja y mamona de la que no hablaré. Sin embargo, hacerla implicó cosas rough: me encerré, no revisaba mi mail, no contestaba el teléfono. Respondía los correos de chicas guapas que decían "a ver si vamos por un café" con un "si me necesitas estaré en mi casa". Y por fin lo acabé. Después de eso pensé que estaría en una especie de vacación, y tardé 6 días en volver a empezar otra pieza. Así son los artistas.

El punto de mi encierro es que mi reloj biológico cambió duro: me dormía a las 5 de la mañana, me despertaba a las 12 o a la 1, apenas alcanzaba un poquito de Papá Soltero, me despertaba cansado y de malas. Y en cuanto acabé la pieza mi reloj casi casi que dijo: "Ok, ya estuvo bueno de mamada, volvemos a nuestra edición regular". Ahora, extrañamente, me despierto solito poco después de las 9, aunque me hago tonto y me paro casi a las 11. A las 3 AM me muero de sueño, y en cuanto me acuesto lo hago de inmediato (desde siempre me ha costado trabajo dormir). No entiendo. Si fuera una lesbiana de padres extranjeros que heredará un departamento en Alfonso Reyes esquina con Tamaulipas diría que mi aura está brillando, aunque es probable que cuando hago ese tipo de comentarios se apague. Sería curioso que sea justo este acto de amor, escribir en el blog, lo que impide que "mi aura" brille". No entiendo.

Hago ejercicio desde hace dos meses. Quiero vivir más de 50 años, quiero ver si Ray Kurzweil tenía razón y no me quiero morir antes de hacer por lo menos una o dos de mis películas. Lo hago diario, sin falta. En serio, sin falta. Mi cuerpo es demasiado receptivo, y hay cambios, pero no tanto como cuando tenía 20. Me siento un millón de veces mejor que hace un año, en que terminé yendo a un hospital por pura hipocondría y hubo un día en que bebí casi dos litros de agua en unos minutos por puros nervios de sentirme mal. Que te duela una parte del abdomen es malo, que te duelan varias y estén aisladas está peor. Not anymore. Me dí cuenta que no tengo malos hábitos alimenticios, pero que tampoco tengo buenos, así que entre hacer ejercicio y evitar ciertas comidas que mi mamá trae por mero ocio, creo que soy un nuevo Bob. Pero calma, aún soy gordo. Gordo naces, gordo mueres.

Los sábados a las 11:30 o 12:30 (no me acuerdo) pasan un programa en el canal 4 sobre negocios. Se llama ManagemenTV y pasan entrevistas con líderes de mercadeo. Curiosamente, y digo en serio, muy curiosamente, nunca hablan de dinero, siempre hablan de cosas así super trascendentes y se supone que lo hacen en términos de productos y servicios pero nunca hablan de dinero. Hace una semana una chica hablaba sobre los que eran los trends más importantes de la publicidad, y mencionó dos: uno, hace unos años (en los tiempos pre-facebook), cuando los seres humanos empezaban a estar dispuestos a revelar todos sus secretos, a ventilar su vida (cosa hoy día hiper aceptada y de la cual hablaré en el futuro). Dice que el trend actual son los contenidos basados en dónde estás en esete mismo momento. Hoy pasó un sujeto explicando los pasos para ser un pronosticador, y lo diferencio de otras cosas, como los visionarios o los predictores. Dice que pronosticar es dar una opinión sobre el futuro, mientras que un visionario es alguien que dice cómo le gustaría que fuera el futuro. El punto es que mientras estas personas hablan supuestamente de cosas de mercado, yo siento que están explicando el rumbo de la humanidas. Me gusta, hacía años que no veía la tele con tanta atención. Siento que ahí hay alguien que me entiende y no me dice "Sí wey" cuando le expongo mis teorías sobre el futuro de la humanidad. Sad but true.

El otro día fuí con el greñas a las megaofrendas de CU. Curiosamente esta vez me la pasé mejor que en otras. Imprimí mi libro de Perec (Un hombre que duerme, que huele, no, apesta a que se volverá mi libro de cabecera) y, sobre todo, fui a fotocopiar 3 miserables hojas de un libro de Paul McCarthy que hace 5 años que no veía. Este libro es una especie de pepita de oro: es el mejor libro de McCarthy y ya no lo edita Phaidon. El caso es que me gusta regresar a referencias de hace tiempo que ahora entiendes mejor y aun así te dices "era un niño y entendía muy bien, que orgulloso me siento de mí mismo". Me siento como Susanita cuando dice sentirse bien consigo misma cuando lee de homicidas y escoria malvada. No sé, me emocionó ver el libro, es un libro bello. Y lo posteo.

En estos últimos meses he tenido poca música nueva. El martes me abastecí de discos nuevos. En mis meses de trabajo forzado escuché mucho el Camoufleur de Gastr del Sol, el Kicking TV de Wilco, el Bad Timing de Jim O'Rourke. Ahora estoy escuchando como loco el "Upgrade & Afterlife" De Gastr Del Sol. Es un disco increíble.

Odio a los artistas, escritores y cineastas cuya obra trata de lo maravillosa que es la vida y el mundo. El mundo y la vida no son maravillosos, son el marco de referencia contra el que uno debe poner resistencia. Si vives fascinado por tu marco de referencia tu posición en el mundo se reduce a dejar que el viento te pegue en la cara, y eso es menos que nada.

Quemé las primeras dos temporadas de Ren & Stimpy en DVD y veo un capítulo al día (el greñas me los bajó de internet, usando la lista de palabritas en colores a la derecha que ustedes ni pelan). Es extraño: mi experiencia con esa caricatura fue y es un parteaguas en mi educación sentimental, y escuchar las voces originales hace un cambio fuerte. Resulta que el doblaje en español es muy bueno, y en algunas ocasiones es mucho más hilarante que en inglés sin ser gratuito. Mister Horse en inglés es increíble, pero en español es una bomba de risas. Ren es psicótico, pero en español está enfermo. No entiendo. Cuando éramos niños teníamos la MAD magazine, las tarjetas de los Garbage Pail Kids, teníamos a Ren & Stimpy y a Beavis & Butthead. Teníamos cosas prohibidas que curiosamente estaban dirigidas al mercado infantil. No juvenil, infantil. Y somos la generación que somos (con sus tiempos al mediodía para comer, o tomar un té arizona y un sub). Pero los niños de hoy no conocen la contracorriente, lo prohibido. Esos niños son la generación de la gratuidad. Nosotros teníamos que ir a un puesto de tarjetas afuera de un centro comercial muy lejos para conseguir un poster de Tom Bunk, y esos niños pueden ver porno alemán con un sólo click. Siento que la educación sentimental dejará de significar lo que significa. Es de esas cosas que me entristece, pero ya sé, me clavo.

Ya no sé qué escribir. No leo por el momento, simplemente no puedo. Estoy medio leyendo un libro de lingüística en inglés que está poca madre. Y quiero empezar con el de Perec.

Vamos vida, si me vas a patear las bolas esta vez te va a costar. Te arrepentirás. Te metiste con el gordo equivocado.

pat se saca fotos

2010-11-03T13:12:00.004-06:00

Pat es de Chihuahua, vino a vivir al DF y creo que lo odia. La conocí un día en los comentarios de otro blog que no recuerdo hace casi tres años. Tenía un blog donde escribía de sus cosas, era como un diario, así, llano. Me gustaba, pero un día lo borró, porque ese es el fin de todos los blogs, en general. Pat y yo no compartimos gustos musicales ni de películas ni de carrera, políticamente tenemos opiniones muy contrarias. Cuando nos topamos en el messenger es de las pocas personas a quien no le mando links de dibujitos chistosos o de discos increíbles que debe bajar, sólo platicamos de cosas, de manera que si a la fecha somos amigos es porque el mundo todavía es bueno. A veces Pat se robaba frases mías del blog y las usaba en sus nicks de MSN. Eso es como, bonito, lindo. El día que la conocí en vivo criticó mis tenis sucios y me dijo que me rasurara. Pat me cae bien.

Pat se toma fotos casi diario con su MacBook y las sube a su blog. Es un blog sencillo y sincero. Me gustan los blogs sencillos y sinceros, y con chicas que se sacan fotos. No se hace la chistosa con tweets ingeniosos ni sube fotos desde su iPhone de letreros con faltas de ortografía que encuentra en la calle. No quiere tener 5000 amigos en Myspace y no tiene una página de fans en Facebook. Se saca fotos de ella y las sube a su blog. Eso hace.

[vayan a ver su blog, yo lo hago, tiene ropa y chicas debajo de ella, me gusta, es de mi top 5 de blogs]

Pronto: Post larguísimo sobre lo que he estado haciendo en estos meses, el arte, los vuelcos del destino y cómo hace fuerzas para burlarse de mí con más ganas, próximos eventos arty, mi vida medianamente saludable y los discos que escucho a volumen 28 de 30 en mi modular Aiwa de 1999.

No olviden que los amo.

MINI POST-IT #19: la vida en 1999 en 2010: un día en la vida de Bob como la conocen

2010-10-26T10:04:00.000-05:00

Muchas veces, estando en el MSN me dicen: oye Bob, te mando un PDF de no-sé-qué convocatoria fea, le echas un ojo, bye ;). Y entonces, bolas, yo no puedo leer pdf's porque la compu en la que suelo postear no tiene Acrobat. U, oye Bob, checa este video >D >D >D >D >D, y yo no puedo ver videos, o oye bob, checa esta rola, pero bajar canciones en esta compu no sólo no sirve de nada, sino que tarda milenios, u oye bob, checa esta página, pero mi flash es mucho muy atrasado, o oye bob puedes ver mi foto del messenger, y les digo que no porque no es msn, es ebuddy. Cada que alguien me pregunta o me trata como a un igual computadorilmente hablando me siento la persona mas intolerada del mundo, como cuando al llegar a casa de alguien me dicen 'eres alérgico a los gatos?' y eso no hace que se dignen a meterlos a un cuarto. Es por eso que en esta ocasión me dispongo a mostrarles mis pasos en un día de internet sólo porque sí, y porque no tengo qué postear. Ah, sí, y para darles lástima informática.

Primero, hay que prender la compu, cosa que toma unos 3 minutos y medio más o menos. Configuré el escritorio para que se vea menos triste, miren:

Sí, es Gizmo, pero en su versión de juego de Nintendo, cuando pasas al nivel 2 y los gremlins lo mandan a los ductos de ventilación. Bueno, para entrar en internet, primero necesitamos conexión, así que abramos la configuración de acceso telefónico. Sí, eso quiere decir que hay que interrumpir el teléfono y si alguien quiere llamar tendrá que soportar el tono de ocupado. Esto antes me turbaba, pero ya me da igual, me digo a mí mismo que si me quisieran llamar me marcarían al cel.

Una vez que ya estamos en internet, abramos el mail. Lamentablemente, usar el hotmail de siempre es algo lento porque las plataformas avanzan y mi compu no avanza. De hecho, ya no puedo adjuntar datos. Sí, es en serio. Así que ahora uso con más frecuencia el hotmail versión celular, que es mucho más rápido. Obvio, la mayoría de los mails son de FB...

Luego es hora de ir al Facebook a borrar las cosas a las que me invitan normalmente. Sí, en versión celular es más fácil, como en ese capítulo de los Simpsons donde prefieren ponerle collares antipulgas a Bart y a Lisa en vez de a los perros. Los pros de esta versión es que no puedo ver sus horribles videos de los ochentas ni sus aplicaciones de 'I Kiss', aunque sí las fotos en las que me taggean. Eso de poner arroba y que salga la carita de alguien o de poner links en el estado y demás no es una opción, para eso hay que conectarse a la versión original, que tarda un poco más (mucho más).

Una vez que vi que no hay nada nuevo en el FB nos metemos al MSN a ver si la chica que me gusta está conectada (lo cual nunca ocurre, aunque cuando ocurre vale la pena). Oops, ¿dije MSN?, quise decir eBuddy, y sí, la versión de celular. En esta versión no puedo ver sus fotos tontas de monitos de SouthPark ni sus emoticones que se mueven, es más, ni siquiera me dice con soniditos si alguien me escribió, tengo que tener el eBuddy en una pestaña abierto siempre y revisarlo cada cierto tiempo para ver si hay novedades.

Cuando me aburro, me acuerdo que tengo un twitter que revisar, así que le damos click, y en cuanto sale la pantalla, a poner el boton de Stop de inmediato, o empezará a cargar todo. Con que se vean los thumbs y los tuits es suficiente. Vean como el pinche tuiter me 'sugiere' que actualice mi explorador... si supiera que no puedo hacer tal cosa.

Cuando es hora de tuitear, la cosa se complica. En mis épocas de oro, cuando tenía la Tweetbar instalada en el Firefox, expresaba todas mis ideas a mil por hora porque la barra no pedía nada más que dar click, si acaso a veces te decía "Crud, something went wrong!" y había que intentarlo de nuevo, pero nada del otro mundo. Era como escribir en máquina de escribir. Pero un día mi barra dejó de funcionar, seguro por mi explorer, así que si quiero volver a tuitear debo entrar a la página de inicio y no tocar nada, hasta que aparezca lo siguiente:

Esa ventana de si quiero detener la carga o ver si responde quiere decir que mi compu ya cargó todo lo que pudo, y que a partir de aquí ya no puede más. Mientras carga, todas las pestañas del Firefox entran en coma y no responden. Se le pone Stop al script ya que sale la ventana y ya puedo escribir, a 2 km/h, se tarda años en cargar cada letra y a veces simplemente se detiene. Si intento escribir sin hacer todo esto, sólo le das click al botón de 'tweet' sin que pase nada.

Y ya, si me quiero salir a vivir la vida de verdad (comer y ver la tele), le pongo desconectar, reconecto el teléfono y así. Ya no les pongo más para no hacerlos llorar. Regálenme una netbook de navidad, o las temporadas de The IT Crowd.

Los amo.

MINI POST-IT #18: lo que pasa en tu cuarto se queda en tu cuarto y tus revistas que todavía guardas y lees cuando comes porque no ves televisión

2010-10-23T10:03:00.000-05:00

Es curioso cómo lo que uno descubre en la vida real suele quedarse ahí y lo que uno conoce en internet suele quedarse ahí. Este es el punto de este post. Recuerdo que cuando tenía 18 años yo era un fan enorme de Nirvana y Frank Zappa, y las pocas ocasiones en que iba a casa de mi vecino a perder el tiempo tocando la guitarra y viendo la vida pasar (Full time slackers, and proud to be, that's right), también buscaba cosas en internet. Con 'cosas' me refiero a cosas simples: fotos, tablaturas, letras de las canciones (en esos tiempos no había Youtube, ¿se acuerdan?). La única manera de acceder a estas cosas en esos tiempos era ir al Chopo a pagarle $100 por un fanzine fotocopiado a un ladrón cobijado en la excusa de provedor cultural, por lo que entrar en un fansite de Kurt Cobain a ver jpeg's era una gran experiencia, toda distancia guardada. Recuerdo que una vez cada semana o quincena, 'invertía' en entrar a algún café internet (algún día nos desharemos de ese término) a bajar todas las letras y tablaturas que pudiera copiar a mano en una hora. Esos fansites ya no existen, y lo sé porque ya no tienen esa parte artesanal de incluir todo en un sólo lugar (cuando no entendíamos muy bien la naturaleza de lo que una 'Página Web' implica y pretendíamos poner todo en la misma pantalla). Así, en la compu de mi cuate bajé (e imprimí) cientos de tablaturas y acordes de canciones de Nirvana y Pearl Jam, vi cientos de fotos que nunca había visto de Kurt.
Con el tiempo uno baja sus reservas de impulsividad y cambia cosas en las que invierte su tiempo, así que dejé de buscar letras y tablaturas y no busqué más, en gran parte porque mis mayores intereses eran musicales y no se me ocurría otra cosa (nunca me interesó el chat y su posibilidad de comunicación internacional, y a la fecha abrir el MSN me deprime). Como las canciones que bajaba no terminaban en un disco y las imágenes que veía no acababan en una camiseta (salvo una vez, un cartel de un concierto de Nirvana y Tad que se borró muy rápido), mi vida se separó poco o nada de las opciones tradicionales de adquisición cultural, o sea, comprar discos y ver la televisión y hojear revistas en las cajas de la Comercial Mexicana. Años después, cuando tuve acceso a una computadora personal por fin (y este blog es prueba de ello) empecé, muy lentamente a descubrir cosas (me advirtieron que esta compu sólo servía para checar mi correo y ya). Hurgando en internet conocí cosas, como a Jim O'Rourke, y con él a Loose Fur y a Gastr Del Sol, y de ahí a Wilco. Cuando voy a casa de alguien con internet de verdad busco cosas que vienen de otras cosas que conocí en internet, por ejemplo, un disco nuevo de O'Rourke o uno de Otomo Yoshihide. O busco información de Wikipedia de cualquier cosa que se me ocurre. La cosa es que hoy día es raro que me acuerde de las cosas que conocí a través de experiencia directa cuando estoy en la compu. Es decir, hoy día, que sé buscar mejor que cuando no sabía ni teclear, no busco información de Zappa o Nirvana ni Pearl Jam. En aquellos días de vida silvestre un disco en vivo de Mudhoney o Fiona Apple o Entre Ríos me hubiera vuelto loco, y ahora, cuando voy a casa de alguien, simplemente se me olvida buscarlos, es casi fisiológico. Cuando tienes toda la información a la mano para encontrar toda la información que siempre quisiste saber de Burgess o de los proyectos de Krist Novoselic o anexas simplemente no la conectas. Los contenidos de tu juventud tienen poco o nada que ver con las estructuras de tu edad adulta. Supongo que, año con año (especialmente con nosotros, que no conocíamos las computadoras con internet desde niños), conforme las computadoras se van haciendo más y más parte de nuestras vidas, esto se va disolviendo y no podemos distinguir mucho este cambio entre esferas de experiencia. En mi caso de artista, por ejemplo, a la fecha el internet no sirve de gran cosa. Ver presentaciones en Flash de artistas en sus páginas de galería o personales no es de gran ayuda. Es cierto que muchas veces la única manera de conocer ciertas piezas es así, pero simplemente no te marcan, necesitas de la experiencia directa o a través de libros para decir que las ubicas. En una ocasión una chica me decía que no sabía si iría al Muac a una conferencia pitera o iría a un concierto de Radar, yo le decía que depende de quién era la conferencia. Dijo que era de una artista argentino cuyo nombre ni siquiera recuerdo y le dije 'ah, sí, lo ubico', y entonces disparó con algo que el 99% de la gente con la que llego a platicar de arte no dispara: '¿qué conoces de él?'. Mentí, no le ubicaba, pero la chica era guapa, y solté un franco 'no sé, es de esos artistas que sólo los ubicas viendo fotos en internet, y como que lo que ves de arte en internet nunca se te queda muy grabado, como que no es una experiencia realmente'. Fue así que me di cuenta. Y ahora que recuerdo, en aquellos tiempos, si bajaba textos (como entrevistas con Kurt, y muchas), la única manera que tenía de leerlas con calma era imprimirlas, pro hoy día me pasa un poco lo mismo: si pudiera, imprimiría todo lo que leo, de lo contrario, me cuesta mucho trabajo otorgarle importancia como texto, no sé, para mí antes es un .doc o un .rtf o un .txt. No sé, quizá si no hubiera sido y siguiera siendo un pobretón no habría aprendido a adquirir experiencias culturales de esa forma, quizá tendría muchos más GB de música de los que tengo (unos 7 apenas, y borro constantemente) y sería menos freaky. Pero sentiría menos amor por ustedes, y no quieren eso.

Los amo.

MINI POST-IT #17: mula con patines

2010-10-20T10:02:00.000-05:00

Como ya les he dicho muchas veces a falta de mejores temas para este blog que, increíblemente, se sigue escribiendo (el día que llegue a 1000 followers en Twitter lo dejo, neta), suelo ver el programa este de Iniciativa México, aun cuando el Vasco lo anunciaba a la hora de La Jugada. Ya he expuesto mis perspectivas teóricas y mis quejas (como que no salgan edecanes chidas en el programa), y el otro día, viendo cómo eliminaban a más gente que parecería tener un proyecto máumeno factible me acordé del punto inicial de todos los posts al respecto y que, por alguna razón, como que nunca se me hace suficientemente interesante para hacer posts. No sé por qué les explico tanto. El punto es este: solemos decir, en nuestra calidad de país tercermundista que nunca pasa de octavos de final, que no hay dinero para hacer las cosas, no es un lugar común, para nosotros es, forzosamente, deporte nacional. Decimos que no hay dinero para que apoyen mi cineclub de cine independiente o para mi revista sobre la revolución que se prepara desde los campamentos de voluntarios que se van de vacaciones a la Selva Lacandona, pero la verdad es que siempre hay dinero, el dinero está en todas partes, calma. Hay dinero para organizaciones de graffiteros del oriente de la ciudad y hay dinero para un congreso sobre maltrato a menores en hogares rotos. Ok, en diferentes grados, pero hay dinero siempre. Hay personas que creen que comprometerse con algo es pagar el costo cuando se requiera, aunque suelan llegar tarde a las juntas y no se emocionen cuando alguien presenta avances. Enigüei. Me quejo del programa este no porque crea que están tirando el dinero sino porque se permite que monos amaestrados voten a favor de consolar a mujeres maltratadas en vez de desarrollar combustible posiblemente mejor. Ya he hablado de esto: mientras nuestros huecos que nos hacen sentirnos culpables nos rijan, necesariamente elegiremos a la señora golpeada, cuyo proyecto es una palmada en la espalda, para sentirnos moralmente en equilibrio o, como se dice, tablas, y nos olvidaremos del proyecto que produce algo nuevo y mucho más importante porque, casi por naturaleza, solemos menospreciar la capacidad de creación, porque simplemente no estamos familiarizados con la idea (y se los dice un artista, ojo). Es curioso como el ciudadano promedio prefiere comprar una televisión o una computadora nueva antes que entender la idea de reparación y desgaste, pero en los grandes proyectos nacionales (o las 'maquetas' sobre las que le toca decidir mínimamente) prefiere poner parches que crear algo. Y lo siento, pero sobar a drogadictos arrepentidos o personas golpeadas es poner parches morales.
Este post se llama Mula con Patines por aquél capítulo de los Simpsons en donde hacen el monoriel: el sujeto que los estafa llega diciendo que un pueblo con dinero es como una mula con patines, nadie sabe cómo los consiguió y nadie sabe qué hacer con ellos. Mi punto es que siempre habrá dinero (no tanto como para que después de tocar varios sectores más o menos urgentes llegue algo a Cultura o Ciencia, pero si lo que queremos es ver un flujo de dinero, siempre lo habrá), pero las personas elegidas para administrarlo no van a dejar de ser humanos y, si les dan ganas de sobarse, no hay motivo para pensar que no se van a sobar. Ojo, esto también se los dice un artista, y en esto es más evidente. Por ejemplo, en el último año de mi carrera se abrió una especie de taller de proyectos. Para quienes no sepan, ese punto ciego de la Unam llamado Escuela Nacional de Artes Plásticas vive en el medioevo, con talleres a la vieja usanza y maestros del oficio que en su mayoría no son propiamente artistas y nunca les interesó serlo, por lo que la idea de un taller de proyectos (a saber, un sitio donde se platica de tus proyectos y te sugieren diversas maneras de solucionarlos desde una perspectiva no basada en el oficio) se antojaba muy atractiva. El proyecto se llamaba La Colmena, y en cuanto salió la convocatoria (dirigida exclusivamente a gente de mi grado), me dije que no podía entrar porque, en primer lugar, se pedía un proyecto y nunca he sabido trabajar así (yo voy haciendo varias cosas al mismo tiempo, en ese sentido soy algo disperso) y, en segundo lugar, porque no me agradaban los profesores, que constituían el mayor atractivo del taller y que curiosamente eran profesores conocidos como 'muy buenos profesores'. Se trataba de un grupito de cuarentones conocidos como los profesores más de avanzada de la escuela y por ser particularmente carismáticos. Uno era un artista conceptual frustrado que ahora se dedicaba al cacicazgo estudiantil y a hacer proyectos de 'Arte Público'; otro era un profesor que dedicaba un semestre entero a hablar de un libro de Schiller y que al parecer era del tipo de profes 'que hablaba mucho', ya saben, de esos que, como un comediante, no se cansa de ejecutar su papel una y otra vez los últimos veintitantos años y que, por cierto, era un pésimo pésimo pintor; otro era un pintor un poco más interesante pero no menos irrelevante, callado, discreto, de esos maestros de los que hasta las chicas más inteligentes se enamoran (y lo digo por algo) y según se dice, muy buen profe; y finalmente el último era un pintor mediocre que vivía de sus rentas desde los 80's. Curiosamente, el 95% de los amigos o compañeros más o menos importantes que hice a lo largo de la carrera intentaron entrar. Cuando eran las entrevistas, afuera del salón parecía una fiesta cuya invitación había declinado. Recuerdo que a uno a quien siempre le cargaba carrilla le grité 'cuando estés frente a ellos imagínatelos desnudos'. Las ventajes de este taller eran varios, la mayoría atractivos: un taller sólo para el grupo (de manera ilegal, valga decir, solapado por el director, otro burócrata de profesión), lo cual te daba dos talleres si ya estabas en otro, sesiones extensivas de plática de los proyectos ridículos de los demás, un sentimiento forzado de 'somos de avanzada'. También había contras, como sentirte tonto por estar en un taller comandado por artistas retirados o por estar obligado a comer en grupo. Eso ocurrió hace 3 años, y desde entonces todos los alumnos más o menos de avanzada (estoy siendo sarcástico, por cierto) van a La Colmena. Aclaro algo: encontrar el camino propio de una artista se hace en base a esfuerzos y coincidencias, en suerte de estar en el lugar y el momento indicado, en encontrar tus fuentes donde nadie te dice que las vas a encontrar, en un interés genuino por encontrar otras maneras de relacionarse con el mundo aparte de los cuadros y los grabados, un poco en patearle o querer paterale el culo al mundo, y no a partir de un sentimiento colectivo de 'estamos avanzando'. Uno de los profesores en cuestión (el artista conceptual frustrado) es quien lleva todo el taller, básicamente, y es quien ahora lleva a los artistas que todavía siguen a su mando. Este sujeto, es bien sabido, te puede colocar en casi cualquier museo y conectarte con mucha gente que parte el queso en nuestra liga llanera de arte contemporáneo, pero también es sabido que, básicamente, tienes que ser su perra y dedicarte a proyectos de performance, arte público (léase ir a comunidades a pretender ayudar y mirar a los pobladores con curiosidad étnica). Hemos visto cómo a artistas declaradamente mediocres se les regala el premio de Arte Joven (y $100,000 no se desprecian nunca), cómo a artistas "Phony" se les dan exposiciones individuales, como a performanceros de medio calibre se les dan puestos para dar clases en centros culturales relativamente importantes (ya saben, de esos donde se hacen conciertos) o cómo a estudiantes de profesión les dan trabajos en galerías chic. Le decía al greñas una vez: ok, sí, estaría padre exponer en la Saps y tener palco reservado en los concursos y convocatorias de Conaculta, pero, ¿a qué precio?, uno no puede forjar su carrera en base a golpes de suerte al entrar a foros donde es complicado entrar, y (y este es el punto de este post) ¿qué esperanzas te quedan cuando te das cuenta que estás sumergido en un sistema cultural que premia a estos sujetos sin talento? Tienes que salir de él y resignarte a la idea de que estás produciendo algo que no será valorado aquí. La cosa es que estamos tan lejos de la idea de creación, reconocimiento y valoración básicas para construir un aparato cultural (o de cualquier otro tipo) que tenemos que hacernos a la idea de ver cómo los pocos recursos que suelen otorgarse suelen darse a lo menos peor. ¿Boicot al verdadero talento, luchón y bieintencionado? Para nada, simplemente (sí, simplemente) no tenemos a los administradores indicados, porque tampoco sabemos bien a bien cómo producirlos. Un artista frustrado no debería, 1, arrear artistas, 2, designar dineros, 3, tener decisión en menesteres importantes. Así como tampoco debería permitirse a la gente (sí, La Gente) decidir aunque sea mínimamente si le damos dinero a un científico-empresario o a una consoladora profesional. Pero el dinero fácil (y es una manera de referirnos a las oportunidades fáciles) siempre es atractivo. Como decía Molotov (a que no se esperaban que citara a Molotov), no somos ningunos pendejos... pero sí somos menos.

MINI POST-IT #16: knock it off, dude, it ain't working, it never did

2010-10-17T10:00:00.000-05:00

Mi amplia experiencia como tele-espectador desde una perspectiva farola o, como se diría en inglés, artsy-fartsy, me lleva a teorías que ninguna revista publicará y que nadie me pagará por lo mismo. La mayoría de los programas que suelo ver los veo por ser malos, no porque en verdad pase tiempo de calidad viendo la tele. Los dos programas más alarmantes que veo son, y ya les he hablado en otros posts, uno que se llama Fractal y pasa en el 4 a las 4 y el otro se llama Toleracia Zero y es en radio, y pasa en Reactor los miércoles a las 11 pm. Ambos son lo peor del mundo en su rubro, Fractal en el rubro 'información chistosa de internet para jóvenes' y Tolerancia Zero en el rubro 'Problemas y temas de interés para los jovenes'. El otro día pensaba en escribir un ensayo acerca de cómo se aborda la idea de 'lo joven' en la actualidad y cómo a veces creo que se excede lo que se destina a ese rubro, quizá erróneamente, pero demasiado. Me explico: yo nací en el 83, y desde que tengo memoria, y sobre todo desde que tengo uso de mi adolescencia y mi post-adolescencia, siempre se escucha que no hay apoyos, espacios, tiempos, interés y anexas en los intereses de los jóvenes. Cuando yo era joven, si quería conocer cosas aparte de lo que se veía en la tele y medios de fácil acceso, tenías que buscar en revistas, en amigos con papás que iban a Estados Unidos (¿se acuerdan del chicle de Garfield o Popeye?) o con televisión por cable. Mi educación sentimental está en gran medida iniciada en el cable, específicamente por MTV. Si yo nunca hubiera visto MTV y hubiera tenido un cierto acceso a la música tal vez ahora tendría saco y corbata. Quizá tendría un salario agradable, y un iPhone con música norteña. En esos tiempos no había internet, bueno, sí, pero no cambiaba una estructura como ahora. Es decir, que en esos tiempos si querías labrar tu educación sentimental tenías que hacerlo a punta de golpes o, como se dice en futbol, era como hacer un gol de riñones: con más fuerza, terquedad e insistencia que otra cosa, sobre todo sin refinamiento, basándose únicamente en el gusto personal. Hoy día, si me lo preguntan, quizá nuestra sociedad no destina una enorme atención a 'los chavos', pero sí hay una cantidad enorme de accesos a música, arte, diseño y esas cosas. Sí, cierto, en general el joven es un hipster, pero no dirán que no hay nada. Es decir, que empieza a ser negocio de una manera que no lo era, por ejemplo, en 1995. Piensen en la cantidad de conciertos en esos tiempos y en los que hay ahorita. Ahora, una cosa es una cosa y otra cosa es tu mamá en calzones: con el tiempo, y con la misma lógica que todos hemos leído en libros sobre posmodernismo and stuff, la cultura dominante absorbe al bueno y guara guara, y ahora el mercado joven es un mercado voraz, ya no sólo más grande, sino voraz. Estos dos programas que citaba más arriba son excelentes ejemplos de la amnera en que se dirige y entiende al mercado joven en la actualidad: por un lado, el de Fractal, como un recipiente consumidor de curiosidades trendy y, por el de Tolerancia Zero, como un personaje revolucionario en disidencia y mucho muy urbano y con mal gusto, o con un gusto de arrabal, porque los jóvenes son revolucionarios y pobres por definición, claro (ese carácter revolucionario no es un carácter de edad, sino de clase social, como dice G.O.). Por un lado, pensaríamos que hay, aunque sea en un nivel de mero consumo, un interés por dirigir las principales novedades del mercado a los jóvenes y eso está bien, y por el otro que dirigimos nuestra atención a un sector supuestamente marginal con palmadas en el hombro porque se las merecen. Ninguna de las dos sirven para nada. El punto de este post es notar cómo toda la supuesta atención que se le da al mercado juvenil y del adulto contemporáneo, a nivel de medios masivos and so, no es mínimamente relevante si tomamos en cuenta que lo más importante en esa edad es el descubrimiento de la personalidad y los objetivos de uno. Sí, es la edad en que todos escuchamos rock y nos hacemos hoyos en los pantalones, ¡pero eso es muy importante, tienes que pasar por eso o terminas haciendo lo que se supone que hagas! Si antes conseguir estos pedacitos de experiencia costaba mucho, ahora no cuesta nada, te llega por mail, y eso irá debilitando el tamaño del corazón de los futuros seres humanos. Si decimos que estos dos programas o muchas otras visiones del mercado juvenil en diversas plataformas SON parte de lo que significa ser joven, estamos mintiendo y aceptando el crecer más rápido de lo que deberíamos. Crecer es dejar de hacer todo lo que te gusta, y una educación sentimental de un momento crucial como es la adolescencia basada en placebos es preparar a los seres humanos para que les corten las manos mucho antes de lo que se haría. Lo sé, porque mis amigos están en una edad plenamente laboral y tienen tiempo así, y ya no cantamos borrachos en las calles de la colonia Roma, y no porque no podamos, sino porque, de algún modo, marcamos distancia con ello como si nos hubieran hecho algún mal. Uno puede avergonzarse de su pasado, sentir mucha pena cuando se acuerda, pero debería estar prohibido negarlo. Una vez le dije esto a alguien y me dijo que muchos amigos suyos pensaban así y terminaban casados viviendo en una pocilga. No digo que no debas cortarte el pelo y renegar del sistema (eso es de clase, ¿ven?, y en ese sentido, es una tara), sino reconocer de dónde vienes y a dónde quieres ir, como dijo Jud el otro día (hola, Jud!). Una vez Ruy me dijo que cuando uno crece uno deja de buscar, uno se olvida de buscar cosas nuevas como cuando chico. Estoy de acuerdo, pero el destino se puede meter sus presunciones por el culo, si quieren saber mi opinión.

MINI POST-IT #15 el peor turista del mundo

2010-10-14T10:57:00.000-05:00

He viajado poco, prácticamente no he viajado, conozco unas pocas ciudades del país y eso por circunstancias más bien afortunadas: una invitación, una exposición a la cual ir al otro lado del país, un amigo que presta su casa, pero ir y organizar un Ladies' trip a la playa es algo que no se me da, casi con la misma contundencia que no se me da bailar cumbias. Nunca he salido del país y no veo cuándo ocurrirá.

Cuando entré a la Enap, a pesar de lo horrible y coja que es la carrera de Diseño, una de las cosas que más disfruté fue tener que comprar una cámara reflex y tomar fotos. En aquella época uno debía cargar con la cámara a todos lados y uno sacaba fotos casi instintivamente. En serio, de todo. Hoy día, cuando salgo, ni siquiera me nace, es como si el gen que maneja sacar fotos impulsivamente se me hubiera perdido. Hace 2 años, cuando fuí a la Bienal de Monterrey, le pedí su cámara a una amiga para sacar fotos de la pieza y la expo, ya saben, cosas que uno debe tener en su archivo. Como la cámara no era mía, la cuidé como nada, en ningún momento salí sin ella, incluso cuando fuí al Marco no me atreví a dejarla en paquetería y la cargue conmigo a pesar que no se pueden sacar fotos (que para el caso sirve para lo mismo). De manera que mientras caminaba por el centro, por la Macroplaza, por el Paseo Santa Lucía y anexas, nunca jamás me nació tomarla y sacar una foto just for fun. A veces lo tomo por el lado más racional y mala leche: ¿qué haces cuando tienes cientos y cientos de fotos en tu compu, cuando tienes GB's enteros de fotos, es decir, qué se hace con ellas? Cuando me cambié por primera vez de casa entendí que uno debe deshacerse de las cosas lo antes posible, que ese 'ya veré que hago con ella luego' nunca llega, y suele resolverse en pocos segundos cuando ya tienes el basurero enfrente. Desde entonces cuido cualquier cosa que al final, de una manera u otra, deba almacenarse. En mi computadora en donde guardo mis fotos de obra, aparte de ella, sólo tengo algunas cosas que al final del día también me sirven para mi trabajo, como comics bajados en gif de Jack T. Chick o la colección completa de los Garbage Pail Kids en jpeg's. Incluso cada cierto tiempo borro canciones de mi iTunes que sé que nunca escucharé. De algún modo, y mi educación de artisto está metida en esto, me hice de una especie de posición de antiturista en la que uno no saca fotos ni compra souvenirs (si alguien leyó mi post "Contre le tourisme" sabrá de lo que hablo). Una novia que tuve que viajaba MUCHO me criticaba por hacerlo tan poco, me decía 'pero eso es vivir, Bob'. En aquel momento tenía posiciones más testarudas y menos racionales, pero yo encontraría maneras de explicar cómo es que se podía vivir, entonces, sin salir. ¿Se acuerdan de un proyecto que tengo? El de los mapas, yo te doy un mapa de una ciudad en la que nunca he estado y tú recorres una ruta que yo te doy y sacas fotos del cielo como único registro no-anecdótico ni emotivo de esa experiencia (lamentablemente el proyecto está como que parado temporalmente). La primera vez que se realizó lo hizo una amiga (la del post de abajo) en algunas ciudades de Europa. Mi premisa es simple: al buscar el que sería el 'souvenir'más neutro y concreto de una experiencia, el cielo resulta ser lo más homogéneo. Por supuesto, de algún modo lo que estoy diciendo es que es MI experiencia, como alguien que permanece aquí, lo que resulta homogénea y parca. Cuando las hizo, dijo que veía el cielo desde la ventanilla del avión y en las caminatas y que pensó: 'No, Roberto se equivoca, los cielos cambian'. Cuando dijo eso sudé un poco, es como si ella estuviera violando un pacto no escrito de lo que cada uno sabe del otro, como si ambos supiéramos que la cosa no iba allí, pero que quiso mencionarlo y hacer temblar el edificio. Hay una pieza de The Atlas Group que en cuanto la vi entró en mi Top 5 de piezas, se llama "Civilizationally we do not dig holes to bury ourselves" y son fotos falsas, supuestamente, de un doctor que nunca salió de su país salvo por un viaje corto a París y Roma y que las fotografías de ese viaje son las únicas que se conservan de él. Siempre que veo estas piezas pienso en cómo las personas podemos ser como recipientes cóncavos. No sé, pero siempre me he considerado el peor turista del mundo, no sólo por mi reticencia a usar sandalias y bermudas caquis, sino porque los demás turistas me molestan mucho. Me gusta salir de casa unos días y sentarme en la calle a ver la gente pasar, o pasar entre ella, es todo. Así que si alguien de provincia quiere invitarme unas semanas a hacerla de mueble en su casa con gastos pagados, sólo digan.

MINI POST-IT #14 i'll give you something to cry about, i'll give you something to cry about

2010-10-11T10:02:00.000-05:00

Ahora que la fiebre de Sunday Night Heavy Metal volvió a la televisión abierta (Décadas en Televisa y La Academia en TV Azteca), en mi casa hay disputas a la hora de comer. Mi madre le gusta ver Décadas. En general, mi madre no sabrá nada de lo que quieran, pero por lo menos no tiene mal gusto, todos los programas mal plan que ve los ve porque soy yo quien termina endilgándoselos. Nunca ve TV Azteca. Si prendo la tele en Laura en América, ella le deja con más resignación que otra cosa, y no hace un escándalo. Yo soy fan de La Academia forever. Cuando le cambio ella de plano se enoja, de plano, dice que quite esas cochinadas y que le cambie, entonces vemos a Alan Tatcher forzando a un hombre a que grite el nombre de su perro en medio de llantos hasta el punto de la pena, para que por fin le manden al animal. Le dije a mi mamá que hacer que un hombre llore para que le devuelvan algo es cruel, y también que hacer polvo a una veracruzana sabrosa porque canta horrible y pasar fotos de su familia paupérrima antes de su acto para verla llorar es peor, pero es consentido, los chavos que entran a La Academia saben perfectamente que los van a hacer llorar, que los van a masticar y van a escupir y luego bailar sobre sus restos, pero ese es su papel, mientras que la pobre gente que va a Décadas sólo quiere volver a ver a su hijo, o su mamá, o su amor de la primaria, y eso les cuesta una humillación a nivel nacional. Mi mamá dijo que de algo hay que ganarse la vida, y le dije que humillar a las personas no debería ser ganarse la vida, entonces, le dije que fuera y se expusiera como el señor al que no le regresaban su perro hasta verlo llorar. Mi mamá, en un giro del destino, dijo que 'si le pagaban y le gustaba, ¿por qué no?'. Por supuesto que esta es plática de adolescente que no puede vivir con el mundo como es, ya lo sé. Más tarde, mientras me asomaba a su cuarto pasaban en la tele 'Iniciativa México', estaba la señora esa que purificaba el agua con no sé qué recursos y que quería un apoyo para desarrollar su proyecto y que todo el país tuviera agua limpia. Ya hablé sobre lo que representa un intento de producir tecnología en este país: no va a pasar, y no creo que haya mucho qué decir. Cuando pasaba, mi madre dijo: "mira, limpia el agua sucia" y le dije que no le iban a dar el premio. Le dije: "No le van a dar el premio, mejor se lo van a dar a la que ayuda a mujeres golpeadas o al de los drogadictos rehabilitados", y ella dijo que por qué oye, si es para el agua. Más tarde, antes de bañarme, mi madre gritó desde su cuarto: 'no le dieron el premio a la del agua, Rober... y sí se lo dieron a la que dijiste'. Le dije que a las personas les vale pito si el agua es limpiada o si produces gasolina con basura, quieren ver ojos morados y señoras llorando porque les tocó tener una vagina y ay qué difícil es eso. No con esas palabras, por supuesto. Ella dijo que qué mula es la gente y le dije que la gente es como ella, que le gustaba ver gente llorar en televisión por su perro.

Veo Iniciativa México cuando se acaba La Jugada en el 9 y antes que empiece Los Protagonistas, así que me toca ahorrarme el parloteo y los testimonios de vida y vamos directamente a las caras largas a la hora de dar los premios a la señora que violaron de chiquita y así. Aunque ya comenté mucho con el de arriba, uno que me llamó mucho fue el de una chaira de la vieja guardia, ya saben: muy alta, de origen extranjero (tenía apellido alemán o nórdico, en todo caso), guapa, con trenzas ridículas y que usaba falda indígena hasta los tobillos. Su proyecto se trataba de ir a comunidades alejadas de la mano de Dios donde los niños se gruñen entre sí y montan a las niñas a los 11 años como animalitos salvajes y enseñar a vivir en paz y con valores, con juegos y dinámicas. El proyecto es, basicamente, orientar y enseñar y posteriormente llevar este programa a muchos sitios. Me imaginaba la calidad moral de esta mujer: viviendo en alguna zona de clase media alta-alta de la ciudad, probablemente heredera de alguna casa y/o departamento, de familia poderosa, con educación en otro país o en escuela de prestigio, que actualmente sería probable que viviera en uno de los 3 o 4 deptos. que su familia tiene en Polanco o la Condesa. Ya sé que esto huele a rencor social cabrón, pero esperen, la cosa va por otro lado: ya he dicho que cuando vives cómodamente, un régimen de renta (o algo cercano) es una aventura. Cuando tienes condiciones de vida tan favorables y la vida es tan emocionante, tienes que buscarte algo, lo que sea. En el caso de esta chaira, es muy probable que haya tenido una formación tan impecable y haya sido criada en un hogar tan lleno de amor que la única manera de sentirse unida de algún modo al mundo sea pretender que le ayuda de algún modo a alguien, a saber, curiosidades étnicas. Y entonces, un ser humano puede mentirse toda su vida creyendo que está ocupando su lugar en el mundo y de paso rellenando a raudales su inciso de 'calidad moral'. Eso sin contar el inciso 'relación con otros seres humano'. Como cuando a finales de los noventas, con el EZLN, empezó a circular la expresión "Nuestros hermanos indígenas", la cual es la expresión más peligrosa salida del sur del país (salvo cuando es la final de La Academia en Tuxtla Gutierrez). ¿Han notado cómo los chairos suelen jugar con los niños hijos de indígenas (como el hijo del que les vende empanadas de zarzamora con arándanos o el que les lava el coche) como si fueran animalitos curiosos. Una vez tuve una novia a la que le regalé unas acuarelas que hice (¡sí, las acuarelas se hacen, fue toda una experiencia!) y poco tiempo después cortamos. Seré franco: me importó un pito, pero poco tiempo después me contó que se había ido de vacaciones a Chacahua, y remató: "Por cierto, unos niños indígenas prácticamente se acabaron tus acuarelas". No recuerdo haberme enojado más con ella, ni siquiera cuando me obligaba a pasar toda la tarde con ella y su amiga rehabilitada que tenía el cerebro fundido y creo que vivía en una caja de cartón y hablaba a velocidad hiperlenta. Ella la compadecía mucho, quería ayudarla. Supongo que es parte de esa complicidad femenina que no entiendo y biológicamente no tendría cómo ni por qué entender. Yo decía que solaparla en sus idas a ver vagabundos como amigos no estaba bien, y sólo reforzábamos el lóbulo de su cerebro que la hace comportarse como estúpida. No sé, no me parece que esto deba ocurrir, en serio, es algo que me jode la vida. Una vez platicaba con el Greñas sobre cómo el arte de muchas mujeres artistas no es considerado importante por ser arte importante, sino por ser arte de mujeres, le decía que esto es como dividir los vagones del metro en dos, o sea, es como decir: 'te vamos a dar un lugar porque vemos y aceptamos el problema', siendo el problema que somos la sociedad más hipócrita de la historia. Cuando llegamos a casa de una amiga seguimos platicando al respecto y ella decía estar de acuerdo, pero, y supongo que en calidad de mujer, decía que había ciertos aspectos propios del género imposibles de mover. Yo hubiera usado la expresión 'tara invencible'. Yo no decía mucho, sólo que otorgar un lugar a alguien por pensar que se lo merece daña a uno, daña a esa persona y daña al mundo. Le comenté de aquel capítulo de House M.D. donde un chico con un megatumor en la frente, cuya remoción sería pagada por un reality show, resulta que no tiene un tumor, sino una enfermedad que hace que una cosa extraña ocurra y, básicamente, que no es un fenómeno de circo, sino una persona normal. El chico no quiere que le muevan nada porque ha vivido toda su vida como fenómeno, con los lujos y privilegios que eso conlleva, y que eso es él y no lo va a cambiar. House dice que es un cobarde porque no quiere enfrentar al mundo, y yo estoy de acuerdo. Les decía a mis amigos que ese es el punto: no se debería dar ningún trato especial a alguien por ser negro, o latino, o por tener una vagina. Les dije que ser un campeón en silla de ruedas es lo más fácil del mundo, y ella me dijo: 'pero es que tú estás muy cabrón'. No lo dijo como queja o molestia, sino como 'espera, estamos discutiendo algo para con lo que tienes niveles de exigencia demasiado altos, ese es pedo tuyo', o al menos eso entendí. No sé. Soy de la idea que nadie merece nada, que el verbo merecer ni siquiera debería existir en nuestra calidad de humanos. Ya lo dijo De La O en su post sobre Tunick (mucho más afortunado que el mío): Degas trataba a sus modelos casi como objetos, para él la gente no merecía un trato digno sólo por ser, sino que debían ganárselo. Una posición semejante me parece la única posible, y curiosamente eso no tiene que ver con el amor al mundo. Esto está cerca de aquél post de Céline. ¿Alguien sabe si en la Biblia usan la palabra merecer? Es en serio, es algo que me interesa.

Pero yo los quiero, no lo duden nunca.

MINI POST-IT #13 vortex de hormigas con música de gatito que se cae del librero

2010-10-08T10:01:00.000-05:00

Ahora que cambiaron parcialmente el canal 4 (para los que sean de provincia, es tv local enigüei) y lo volvieron un canal de noticias y opinión, como parte de las distintas barras 'no aburridas' crearon programas vaciladores sobre distintos temas, onda 'dos ancianos retirados hablan sobre cultura', 'dos chavos platican de deportes' y anexas. Dentro de esa barra existe otro programa que se lleva las palmas, se llama Fractal y rebasa por mucho cualquier programa del tipo. Se trata, básicamente, de dos gordas veinteañeras que platican de los Forwards que reciben por mail. La primera vez que lo ves creer que de repente se clavaron demasiado platicando de aquel video o aquel record guinness, pero no, todo el programa está hecho de cosas que encuentran en internet. El otro día, como parte del inicio del programa, ya saben, donde platican lo que verán a lo largo de él, anunciaban 'un video de youtube que recopila lo mejor de toda la historia de youtube en tan sólo 4 minutos'. Lo peor del caso no es que platiquen de forwards (tomando en cuenta que hay personas cuya única conversación es similar), sino que, aparte, se equivocan al leer el prompter, se traban o se les dificulta la pronunciación por momentos, o sea, son todo menos conductoras: cuando la situación exige de un poco de improvisación (como cuando se meten -en vivo- a una página que exige estar haciendo algo -como 'haz tu propio comic en flash- no saben qué ir diciendo o cómo aminorar lo pesado del silencio, lo cual no es poca cosa considerando que se trata de silencio televisivo. El programa es de risa loca, en serio, sobre todo porque las chicas no son del tipo 'sabrosa que con que salga en poca ropa está bien aunque el programa sea aburridísimo' (como en TV Azteca), sino que son más bien como 'tu amiga la que se casó a los 22 y hoy día como que le dio por dedicarse a estar todo el día en la compu pero no le sabe'. En pocas palabras: dos ñoras sin ningún atisbo de juvenilidad (esa palabra no existe, pero debería) para creerles nada. Si no me creen, véanlo, canal 4 a las 4. Entre los 'reportajes' que he visto están cosas tipo 'un chino inventó un mingitorio con lavabo incluido para que los hombres siempre se laven las manos', 'artista que hace arte con chicles, o con cubos de hielo, o con post-it's', 'hombre que destila whisky de orina de diabético', etcétera. No obstante, este post no es sólo un post mala onda contra unas gordas que, necesariamente, deben tener aptitudes profesionales demasiado grandes para tener un trabajo en la tele (¡umgh, umgh!, yunouguaremin), sino esto: el domingo, en el resumen semanal (Oh sí, hay un resumen semanal) pasaban un video de youtube sobre un vortex de hormigas, era una cosa asombrosa, un montón de hormigas moviéndose en espiral infinitamente. Al parecer, el fenómeno se da cuando las hormigas deben escapar del nido porque se inunda o algo y deben buscar uno nuevo, entonces, si no terminan encontrándolo, se guían por el olfato, siguiendo a otras hormigas creando un loop infinito. Las hormigas, según un libro de Maurice Maeterlink (y yo le creo totalmente), son la especie más avanzada sobre la faz de la tierra, básicamente, porque su vida está regida por el amor comunal. No sienten deseo, les es imposible el individualismo, sólo conocen el interés por la comunidad, o el interés por ellas mismas es el de la comunidad. Son animales que no pueden alimentarse a sí mismos, alguien más debe venir y hacerlo, de manera que se crean lazos entre las hormigas muy fuertes. Por supuesto, siendo seres humanos, esto nos parecerá una fruslería, pero se trata simplemente de un nivel que no nos cabe en la cabeza y puede incluso parecernos aberrante (como cuando Michel Houellebecq dice que un mundo compuesto sólo de mujeres sería quizá más lento en sus avances, pero necesariamente mejor). El caso de todo esto es, por supuesto, que aunque estaba desayunando mientras lo veía, en domingo, con nada en la cabeza más que esperar a que empezara el América-Santos a las 5, la imagen me perturbó. ¿No les perturbaría a ustedes? Un montón de animales caminando en loop sin remedio víctimas de su propio sistema quasiperfecto que, por circunstancias, entra en un loop y no se puede hacer nada más que esperar. Cuando era niño, me daban mucho miedo pocas pero algunas cosas, entre ellas, las fotos de lugares tomadas tan pero tan alto que parecían mapas, ya saben, cuando ven una foto aérea tan de alto que se ven las carreteras, los bloques de ciudades y todo eso. Cuando el territorio se empieza a volver mapa porque los ojos de uno siguen siendo ojos comúnes y corrientes, es aterrador, es como si el mundo se estuviera contrayendo. El caso de todo esto es que la música que utilizaban mientras platicaban de este hecho era como de "Ahí va el gatito, awww, miren cómo se va a caer por quererse trepar de la cortina... ¡Miau!, qué espantada se puso el gatito, awww".

Nadie dijo que la revolución vendría desde la televisión... ah, no, esperen, ¡Plastilina Mosh lo hizo!, y yo les creo.

Si quieren ver el video, aquí está el link

Mini post-it #12: nervous breakdown, crecer y anexas

2010-10-05T10:00:00.001-05:00

Hoy ("hoy" es 3 de septiembre, btw) decidí afrontar los hechos menores de mi vida, a saber, los informáticos. Oh, sí, este es un post personal. Ayer tuve un desencuentro con mi madre, ella reaccionó de manera irracional, luego yo reaccioné de manera hiper-racional, ella continuó y tuve que actuar irracionalmente por igual (ese es el tenor de nuestras relaciones toda la vida, y cuando se han salido de cauce, han dado pie a anécdotas memorables). Lo peor es que cuando la vuelva a ver seguramente hará su entrada a la casa con su típico "Ya llegueeeis" y no habrá pasado nada (mi madre y yo somos extremos opuestos, ella siempre está de buenas, es como un recipiente), pero eso no te quita sentirte mal. Supongo que eso es lo que nos distingue de House M.D., que no tiene SPT. Por otro lado, el mismo día descubrí que, ya en definitivo, en ninguna de mis dos computadoras (una Laptop de 1999 que apenas respira -no por mala salud, sino porque el mundo avanza y ella no- y una eMac del 2003) puedo hacer dos cosas: Adjuntar datos en un correo electrónico ni twittear desde la barra instalada en el Firefox (la cual es la única razón de que lo haga, porque entrar a la página nunca ha sido una opción). Me entró una especie de nervous breakdown doméstico y me dí cuenta que estoy cerca de tocar fondo, al menos en lo no-profesional. Mi salud no mejora, así que desde ayer hago ejercicio en una cantidad que me hace sentirme tonto todo el tiempo (para cuando lean esto, yo ya estaré bien mamado), e incluso abandoné malos hábitos alimenticios (de hecho, no tengo tales, más bien me faltan buenos hábitos alimenticios). ¿Han leído La Posibilidad de una Isla? (Hola, Elso). Hay una parte en la que un especialista explica cómo es que los hechos perturbadores se quedan en la memoria toda la vida. Menciona a un sujeto que fue a la guerra y mató mucha gente, dice que cada día va a su chimenea y saca su medalla y la sujeta en la mano, misma que apoya la cabeza, con la mirada al suelo, apretando los dientes y sintiéndose horrible, y dice que lleva más de la mitad de su vida haciéndolo, con lo que el sujeto concluye que este tipo es un idiota, pues lo que debería hacer es tirar la medalla a la basura y dejar de repetir el ritual, pues que cada vez que lo hace está ejercitando su cerebro para sentirse mal, tarea que, con los años, ha perfeccionado increíblemente. Como sea, el caso es que ayer traté de limpiar todo este cuarto de triques emocionales y de malos hábitos. Por ejemplo, anoche borré todos los SMS's que, por una razón u otra, no me decidía a borrar desde que tengo el celular, incluso estuve a punto de borrar algunos números (cosa que no hice, porque de por sí tiene mucho que ese celular no se usa para llamar). Prendí la laptop, la cual se supone ya no debería usar porque tengo la Mac, y decidí enviarme por mail todos los textos de proyectos, cosas misceláneas y similares para, en casa de alguien, meterlos en un USB y meterlos a la Mac. Ya sé que les dije que no podía adjuntar nada, pero de hecho, con un explorer 6 (sí, 6) aún se puede, aunque tarda HORAS. Cuando debo escribir, prendo la laptop, prácticamente aprendí a teclear aquí, y cuando abordo el lindo y semimetálico teclado de la Mac (que me costó tan caro), siento que estoy traicionando algo, que algo cambió y me deprime. Todos mis proyectos de arte están aquí, y el 99% de los posts los hago desde aquí mismo, me gusta prender esta computadora y escribir, es algo que disfruto mucho (los lectores asiduos a este blog lo pueden comprobar). Con los .docs de proyectos en la Mac, ya no podré seguir escribiendo aquí, pues eso implicaría tener que actualizar el otro texto que está en la emac y eso es estúpido. Y, por si faltara más, en otro giro, decidí borrar de la laptop 1GB de basura (lo cual es mucho cuando esa basura la bajas de la Web y tienes un disco duro de 6GB), basura que por mucho tiempo tuve perfectamente organizada, etiquetada y lista para usar (jpeg's que uso para dibujar, entre otras cosas). También debo deshacerme de muchas cosas que están ahí, haciendo polvo, así que creo que en eso me ocuparé próximamente. Como puede verse, a diferencia de la tarea de enmugrarse las manos y tirar cosas, eliminar cosas informáticas es un asunto menos terapéutico, porque sólo es cosa de apretar delete, no hay traumas, sólo ves cómo la papelera de reciclaje cruje y eso es todo. Total, el caso es que, si no fuera porque ya tengo el pelo corto, ya estaría con mi peluquero (al cual trataré de evitar en el futuro, sus pláticas son cada vez más molestas, sólo habla de sexo y dinero, ya saben, cosas de hombres). Dudo que esto sea el primer paso a una recuperación humanamente viable, pero me imagino que es un inicio. También debo volver a leer. Houellebecq dice que vivir sin leer es peligroso, porque hace que te conformes con la vida y sientas la tentación de corres riesgos. Cuando leía, y mucho, las cosas era menos pesadas, el mundo no dejaba de ser vulgar y corriente, pero no era el único campo en el que te movías, y eso ayuda mucho, sobretodo porque si uno de los dos falla, puedes ir al otro, es una especie de toma y daka emocional (nunca he entendido esa expresión). Si todo sale bien, para cuando lean esto yo seré un nuevo Bob. En otros tiempos pensaría en borrar mi blog, pero tomando en cuenta que ya sólo los abuelitos leen blogs, bueh, no pasa nada, ¿no?

Si escribir estas sandeces no demuestra que los amo, no sé qué lo hará

Mini post-it #11: cine vegetariano

2010-10-02T10:19:00.002-05:00

Cuando vi Slacker (hola otra vez, Poala), aunque es de las mejores películas que he visto (con todo y su predictibilidad y su pesadez y lo que quieran), creo que lo que más me impresionó era que siendo una película de 1990 ya contenía todo (en serio, TODO) el espíritu de la década. Sin embargo, lo que creo que me golpeó más de fuerte fue una imagen que sale en el menú de extras: es un anuncio clavado en un poste que dice "Yoga for children". Siempre hay alguien que dice que el mundo ahora sí se va a acabar porque estamos acabando con él con la contaminación y esas cosas. Es curioso, esta tendencia alarmista no sólo viene pareada con el 'progreso económico', sino con la alienación del ser y esas cosas, o por decirlo de otro modo, conforme más del pito se siente la humanidad, algunos seres humanos más disfrutan de endilgarle, a título de una supuesta superioridad moral, la culpa de terminar con el mundo a los demás -es por eso que odio, en serio, odio, a los ecologistas. Del mismo modo que siempre hay alguien así, pareciera que siempre habrá personas que no se cansan (cansamos) de citar a Asimov y decir que los seres humanos cada vez tienen una capacidad de priorización y jerarquización más y más inocua. En un principio, podría de tacharse antinatural, cuando los primeros seres humanos que podían, decidían no reproducirse; posteriormente, se desplazaría hacia lo económico, por ejemplo, cuando el primer paso que distinguía a los adolescentes de los hombres era comprar un carro y toda esa cantidad de esfuerzos, en otros tiempos, se dirigían a la consolidación de la familia. Conforme los tiempos pasan, las herencias se van incrementando. Por ejemplo, piénsenlo y es muy probable que sólo el %5 de sus conocidos con coche lo hayan comprado por sí mismos, de manera que ahora el movimiento de cada uno a hacer su vida es cada vez más directo (aunque no por esto más fácil), lo cual facilita el 'ir a tomar la aventura'. O, para resumir los últimos renglones, que cuando se vive prósperamente, un regimen de renta parece (y, técnicamente, lo es) una aventura. Y sin embargo, siempre habrá otros seres humanos que no puedan vivir la vida que los tiempos le han preparado (poder, porque querer es otra cosa, no es un asunto de voluntad, aunque parezca, algo como los salmones nadando contracorriente para desovar, por otro lado, el concepto de voluntad, como que de unas décadas a la fecha, pareciera más y más trivializado). No estoy diciendo que si los antiguos rituales de iniciación a la hombría volvieran arrastrándose a los hábitos humanos (pasar debajo de una cascada de orina o sobrevivir dos meses en un monte sin un iPhone decente) la vida sería más natural. Me molesta mucho lo natural. Pero, digamos, si algo no desaparecerá del mundo por muchos muchos años será, Uno, la paranoia del cataclismo y Dos, la prueba de que siempre habrá seres humanos más taciturnos que otros o más iracundos que otros, o más distanciados que otros. Es como ese comercial de Pepsi de 1998, ¿alguien se acuerda? dos sujetos (puede que futbolistas famosos del momento, no recuerdo), divagan sobre cómo será el futbol en 100 años, y se imaginan que hay tarjetas azules, que el campo se abre y se traga a los jugadores, que hay grandes montículos de tierra que hay que sortear. Si tratamos de imaginar el mundo en el futuro (que es de lo que hablamos en el útlimo post) muy muy pocas cosas son previsibles, pero creo que siempre habrá ecologistas o Céline's o Houellebecq's o Coupland's, y quizá algún Pascal (aunque lo dudo). Hoy día hay cosas que me preocupan. Por ejemplo, y sobre esto he platicado con Greñas mucho, que los primeros accesos a la escritura (y esto incluye todo tipo de escritura) de nuestras generaciones puede que hayan sido escasos, débiles, pero estructuralmente en su lugar. Es decir, los libros de la SEP igual y no fueron excepcionales, pero no desviaban nada. Pero para muchas personas nacidas a partir de 1995 más o menos, los primeros accesos con la escritura serán los SMS's y los mensajes cortos del MSN y similares. Dirán que eso no es cierto, que en la escuela te enseñan como aprendieron nuestros abuelos y no mames Bob. Sí, pero no es nada, ustedes y yo sabemos que el 80% de lo aprendido en la escuela no se queda en la cabeza por simple economía cerebral. Los niños que aprendieron a relacionarse con la palabra escrita a través de "k nda vms al cine o k?" o "amigaaaa tkm aver kuando vamos por unas chelas jajaja >D", y ya sé que esto estaba en el post de hace tres días, no serán cosa de risa. Para mí ese es un punto de inflexión en nuestra era, que le falta unos cuantos años para empezar a dejarse ver, cuando esos niños lleguen a la universidad. Esto ya es comprobable, pero yo digo heavy metal. Recuerdo que cuando me quedé en el taller de pintura, las generaciones que venían detrás eran menos y menos vivarachas, y muchos no hablaban inglés, a muchos de plano se les tenía que decir burros (también era de notarse que en cada generación la estatura en hombres era cada vez menor, además de haber un porcentaje mayor de gente morena, cosa que supongo un biólogo y un sociólogo sabrán explicar). No sé. Quizá en el futuro, un punto de quiebre será cuando deje de haber usuarios que suban discos en el formato en que se escuchen los discos en esos tiempos, se notará un cambio cuando a la gente ya no le interese compartir los descubrimientos con otros seres humanos. ¿Se acuerdan de los albores del internet? Aparte de la magia de chatear con alguien a miles de kilómetros (hola rojero), el uso más importante del internet era de personas que hacían páginas personales de aficiones y similares (X-Men, Blind Melon, sus comics, física cuántica, etcétera), esto medio siguió con el Blog, y hoy día el Twitter y el Facebook ya son declaraciones abiertas de que 'mejor madura, wey, ya nadie lee eso'. Cuando tengamos opciones tan delimitadas, pero tan delimitadas, que exista el género de Cine Vegetariano, entonces habrá que cambiar eso de que el corazón de un ser humano es del tamaño de su puño. Porque tendremos puños más grandes, o lo contrario.

Quisiera escribir como en el 2007 o el 2008, pero ya no me sale, no me nace.

MINI POST-IT #10: La variación es la madre de la obsolecencia

2010-09-29T10:35:00.000-05:00

Este es un post sobre la música actual y sus implicaciones en la percepción del mundo. Escribí este post hace como tres meses, pero no lo había publicado porque lo hice en la Mac, y conectarme con ella a internet implica cargar 15 kilos hasta la sala (el cable de teléfono no llega hasta mi cuarto); cada que lo vuelvo a leer sigo pensando que debería publicarlo, cosa rara, porque la mayoría de los posts que escribo y pasan un tiempo antes de subir terminan modificados o en la papelera de reciclaje, así que, aunque siempre hablo de música en onda bob-tiene-arena-en-la-vagina, créanme, este va por otro lado

LA VARIACIÓN ES LA MADRE DE LA OBSOLESCENCIA

I
Cuando cursaba el último semestre de la carrera nos dejaron leer un libro horrendo que, por supuesto, era bibliografía de rigor en mi escuela. Ni siquiera recuerdo el nombre correcto, era algo así como 'Arte último del siglo XX' o similar, y lo escribía una española llamada Ana María Guasch. Sin caer en el espanto injustificado de la xenofobia, para nadie es sorpresa que España nunca ha sido un productor de teoría artística de mínima relevancia. Con frecuencia víctima del amor por las construcciones demasiado sólidas al momento del lenguaje, lo más que uno podría conseguir al leer un libro español sobre arte contemporáneo es un entendimiento más o menos correcto sobre lo que es y lo que no es, es decir, tan informativo como un folleto. Ya en otras clases me habían amenazado con obligarme a leerlo, pero le di la vuelta: me negué e inventé los datos cuando había que discutir el texto en clase. Cuando tu maestra es una pintora retirada y tus compañeros leen en fotocopias, sabes que no pasa nada si haces esto. Por ridículo que parezca, y esto no necesariamente mejora con el paso de las generaciones, la barrera del idioma suele crear puntos ciegos en la biblioteca de una escuela a la que asisten jóvenes supuestamente liberales y alternativos. Muchos de ellos no sabían poner acentos. Un par de años antes yo había leído Conceptual Art de Tony Godfrey (bibliografía de rigor en otras latitudes más afortunadas) y me negaba a leer algo 3 veces más largo e infinitamente más simplón. El libro de Guasch (conocido entre los estudiantes de la enap como el de la dona -porque tenía una pieza de Claes Oldenburg en la portada) es uno de esos libros que huelen a mala idea desde el momento en que ves su precio en Gandhi: $560; seguramente hecho con dinero de 20 universidades locales, que se empeña en resumir artistas en 3 párrafos, que cita piezas poco conocidas y elabora sub-sub-clasificaciones so capa de una construcción sólida, como 'posminimalismo povera' o 'arte subterráneo pop' y así. Lo que en verdad me molestaba del libro era que hilaba artistas como cualquier otra cosa. Al hablar de alguien colocaba el nombre en negritas, con lugar y fecha de nacimiento, y le dedicaba 3 o 4 párrafos. Posteriormente, al hablar de alguien nuevo, y esto era lo impactante, abría el texto con algo así como 'una investigación incluso más radical de la crítica institucional fue la del alemán Hans Hacke...'. Cuando leías a los artistas, te daba la impresión de que estaba describiendo tendencias en muebles, la prosa se sentía como si necesitara describir novedades en los nombres en negritas que se venían para poder hablar de algo mínimamente relevante. La prosa, pues, era al mismo tiempo ramplona y rebuscada, alternaba momentos de franca simpleza como 'el arte lingüístico de Nauman, sin embargo, fue explorado más a fondo por el estadounidense Joseph Kosuth...' con otras de burda construcción sobre arena como 'en la tautología del arte, las exploraciones metaconceptuales de Art & Language negaban una cualidad ontológica y dialéctica del arte y depositaban el aparato crítico en el lenguaje'. Leerlo era como jugar Nintendo: cada nuevo nivel era ligeramente distinto del anterior, y al terminar, tenías (me imagino) la impresión de que habías hojeado un abanico que poco a poco iba mutando. Cuando hubo que leerlo en el último semestre, con un profesor con mucha más credibilidad que mi maestra-pintora-retirada, me sentí listo para protestar: argumenté que era un libro de nombres en negritas, que hablaba del trabajo de un artista y pasaba al siguiente como si de variaciones se tratara, que de hecho se trataba, y que no era posible aprender lo que el arte de ese entonces representa para el estudiante de arte hoy dia (un cúmulo de procesos muy complejos y abiertos) cuando una revisión de los mismos se limita a una consecución de piedras básicas (los capítulos, como 'Arte cinético' o 'arte lingüístico') que son decoradas con variaciones de una manera de contar un concepto entendido de manera muy burda. Me clavé en esto, en la variación, le decía al maestro que si lo que leemos son variaciones lo que nos haríamos sería una idea de artistas que hacen cosas particulares, no de artistas que construyen procesos. Él aceptó la vaguedad del libro pero dijo que la idea era acercar al estudiante un periodo de la historia raramente visto en el programa (de hecho, sólo él lo revisaba con tanto tiempo, era un profesor muy listo). Una lectura de este tipo, por ejemplo, no podría ni siquiera de manera superficial, hablar de artistas como Mike Kelley, Sam Durant, Jason Rhoades, Stefan Brüggemann o Jonathan Monk, que son artistas que me gustan mucho (y esto también aplica a cómo recibimos la obra de artistas como ellos). En resumen, que una historia de las variaciones sólo trae problemas.

II
En octubre de 2007, creo, me dirigía junto con el Greñas a una serie de pláticas sobre arte contemporáneo como de 5o mundo en La Castañeda, en Mixcoac, viniendo de la Condesa, habíamos ido a ver una expo de Daniel Guzmán en Kurimanzutto. Si alguien se ha tenido que soplar mis conversaciones mamonas sobre el futuro de la música pop y lo horrible que es casi todo lo que escuchamos hoy día y cómo estas cosas son el indicador de cómo el mundo se cae en pedazos, aparte de ustedes que leen esto (y lo aprecio y los quiero), es el Greñas. Mientras regresábamos en su cochito, escuchábamos Radio Ibero o Reactor y pasaban Paper Planes de M.I.A. Yo le decía al Greñas que, aunque pegajosa y buena onda, canciones como esa no eran compuestas sino producidas, y que además se basaba en lo exótico trendy de una cantante negra sexosa radical chic; que música como esa no era sincera (como la de Nuevos Ricos, que pareciera que la mandaran a hacer), y se basaba en un gancho más bien estético de golpe y porrazo que hacía que fuera inevitable que no se volviera superfamosa y escuchada por todo el mundo (hasta a mí me prende esa de M.I.A., o la de Kesha), pero que una música poco comprometida generaba escuchas poco comprometidos. Por supuesto que se antoja difícil encontrar un nivel de compromiso cualquiera en algo como, digamos, Cansei de Ser Sexy, sin embargo no estoy hablando de relevancia. Nirvana podía parecer una banda anodina, gratuita y ramplona, sin embargo pocas bandas en muchos años han tenido un compromiso con lo que hacen como el que tenía Cobain. Con el advenimiento del Hágalo Usted Mismo de Myspace, esta primera década aceptó una de sus primeras carencias: se acabaron las superbandas (salvo las que ya estaban viviendo de sus rentas desde hacía tiempo), de manera que, a falta de un pivote alrededor del cual rotar, muchas bandas obtuvieron una atención (y gratificación) desmedida (en ninguna otra era una banda como Arcade Fire podría ser tan apreciada como lo es hoy día); por decirlo de algún modo, se repartieron la atención, y la necesidad de una idea tan engorrosa como la de compromiso ni siquiera apareció en el horizonte del 2000 a la fecha. Se esperaba de muchas bandas que hicieran más o menos lo que habían hecho, no más. Ninguna de esas bandas había surgido de un interés musical genuino, sino de una asimilación estética que, técnicamente, no tiene fin, al menos en teoría. Lo que trato de decir es que una gran característica de la música de la década que se fue es que no funciona como construcción de música, sino de una producción de variaciones. El trabajo sucio de las disqueras (ya saben la banda con deseos de crear algo original, que una vez fichada debe bajar drásticamente el nivel) ya era hecho desde las bandas (aunque esto viene desde finales de los noventa, tiene su origen en la ambigua permisividad del alternativo de los 90, la misma historia de la absorción del bueno por los malos y así). ¿Recuerdan el texto de Jim O'Rourke en el que dice que escuchar es tener una experiencia, no consumir, y sobre por qué gran parte de la producción musical actual se basa en variaciones estilísticas pero están vacías? Es justo el punto.

Sé que cualquiera que haya leído a Baudrillard en la carrera podrá ver sin mucho problema la misma cantaleta de novedad y obsolescencia de siempre, sin embargo, no es exactamente lo que quiero decir. Mientras que esas lecturas de la carrera decían que era una lógica de aparente novedad basada en la repetición lo que llevaba a la obsolescencia y el hartazgo, la idea de variación que tengo en la cabeza es un poco más quisquillosa: creo que esta idea de variación como una especie de promesa contínua elimina de tajo la posibilidad de experimentar, de desarrollar procesos complejos (o sea, lo que le decía a mi profesor). La promesa estética se resuelve en una gratificación estética de manera casi inmediata, es como si no pudiéramos ver lo que podría haber en el futuro y, aceptándolo, decidiéramos quedarnos con ella, mientras que en el mundo de los 60 de Baudrillad, la promesa era un mundo mejor y anexas. Es lo que decía de los iPods: cuando llega el punto en el que no puedes imaginar cómo será la siguiente mejora al concepto base (música portátil), cuando pareciera que ya llegaste a un dead end, entonces estás dispuesto a vivir con las posibles variaciones, pero esto no te quita el sueño. Cuando se me ocurrió lo de los iPods (el post se llama Tira tu iPod a la basura, si es que a alguien le interesa revisarlo), a muchas personas a las que les comentaba la idea se hartaban de mí porque daban por hecho que el iPod era un gadget, una herramienta que no iba a cambiar la percepción del mundo ni la educación de las futuras geneaciones. Mi mayor triunfo (más o menos) fue cuando alguien me dijo: hey, pero sí es un gadget cualquiera, pasará pronto y le dije que yo hablaba de la manera en que uno recibe al mundo y me dijo ah, bueno, eso sí. Hace poco leí algo que, de haberlo leído antes, habría tenido madera para restregárselo a todos sin muchos rodeos: con el lanzamiento del iPod hace chorromil años, Steve Jobs dijo que el iPod sería un salto cuántico en el entendimiento de la música. Es exactamente lo que yo decía. Este cambio de estructuras en la recepción de algo tan vital como es la música necesariamente cambia los procesos en que se piensa, y es una pequeña maqueta para explicar otros procesos no más ni menos importantes: piensen en cómo será la construcción verbal de chicos cuyo principal uso del lenguaje son los SMS, conversaciones de MSN y saludos breves en los perfiles de Facebook de sus amigos: está cabrón's, ni siquiera estamos hablando de algo así como la Neo-Lengua Orwelliana (que se basaba en la comunicación imprescindible y eliminaba todo rasgo humano) sino en una especie de meta-meta-lengua, una que, para ser, necesariamente requiere del doble sentido y el humor, que no pretende comunicar de golpe, sino seducir. Por eso les decía (¿o no lo hice?) que en el futuro las carreras de diseño y publicidad dejarán de existir como tales, pues el lenguaje será, por default, casi una extensión del lenguaje publicitario. Los corazones de nuestros nietos serán mucho más chiquitos.

No sé cómo explicarlo, pero lo que digo es que la idea detrás del término variación, creo, atestará las portadas de los libros de filosofía que comprarán nuestros nietos en el FCE de la Condesa y Quevedo, habrá una sobrevaloración estética nunca antes vista. No he leído a Deleuze, así que puede que él ya haya explicado de mejor forma lo que trato de decir. O no. Si alguien me cacha, por favor dígame. ¿Podría hacer una tesis de esto?

Lo importante es que nadie los quiere más que yo

;)

mini post it 9: antes y ahora

2010-09-26T10:43:00.000-05:00

Ahora que he estado tirando cosas a la basura, reencontré unos recortes de revistas Time viejísimas, mínimo de antes de 1998. Las revistas viejas de los noventas me encantan. ¿Han visto el diseño de las ERES? Es maravilloso, lleno de triángulos en rosa sobre fondos azules. A principios de los dosmiles le pedía prestadas sus ERES a un amigo. Yo era un fan from hell de Nirvana en aquellos días, por lo que sólo leía la ERES, dígamos, para saber quién erael enemigo y todo eso (negar no es afirmar, pero delimita el campo, sobretodo a esa edad). Las ilustraciones de la Time eran como acrílicos. Durante años tuve en mi locker un artículo sobre cómo todos los rockstars de la década saliente eran drogadictos y cómo eso redituaba mucho. Entre los artículos que recuperé de la Time hay pura basura (un artículo que dice que Shigeru Miyamoto es el Spielberg de los videojuegos. Milagrosamente, y pese a los intereses de un niño de 16, detrás de un top 10 musical viene el siguiente artículo raro, algo similar a cuando pregunté en el Twittersi alguien sabía de algún estudio que demostrara que las personas que tienden a decir "Perdón" con más frecuencia eran menos inteligentes (nadie dijo nada, ni siquiera Google). Como sea, esto es lo que alcanza a salir:

"Una investigación en la Universidad de Nueva York revela que el 89% de los hombres que basan su conquista en la adulación femenina son, decididamente, los más cretinos y más propensos a golpear a su pareja. Por otro lado, el 93% de las mujeres que desean un cortejo basado en la adulación suelen tener una expectativa que tiende mucho más a la resignación que a la capacidad de llevar las riendas de su propia vida además de poseer un locus de control externo.

En algunos países de Oriente y Medio Oriente el cortejo está basado en una serie de adulaciones semipoéticas de dominio popular fundadas desde tiempos inmemoriales. Un dicho común en algunas culturas reza que un hombre con un buen corazón debería entender y utilizar la poesía, sin embargo, en estas culturas el nivel que ocupa la mujer está apenas por encima de lo mínimo, y aunque el matriarcado termina imponiéndose, la mayoría de estas mujeres confiesa sentirse realizadas en tanto a los hijos pero dicen nunca haber conocido una felicidad plena en el terreno sentimental: al principio sus palabras son atractivas, una no puede resistirse a ellas, no es tanto algo estético como de raíces, pues nos han educado para ello, para darnos nuestro lugar, sin embargo, mi vida ha sido todo menos poesía, dice Azeela, una mujer irakí de 48 años.

Byron, de 27 años, dice que pasó meses conociendo a una chica, se llevaba de maravilla con ella, era inteligente, tenía mucho sentido del humor y era muy atractiva, exactamente lo que él buscaría en una mujer. Ambos humores parecían ser más bien del tipo discretos y casi intelectuales, sin embargo, Byron se equivocaba: nunca le hacía cumplidos, nunca le decía lo bellos que eran sus ojos ni lo hermosa que era ni nada de eso, siempre me he sentido un poco envilecido ante ese tipo de cortejo, y pensaba que ella sentía lo mismo, es decir, yo le hacía saber de mis intenciones de otras formas, involucrándome más a fondo con ella y con un lenguaje físico, sin embargo, me equivocaba, las cosas nunca terminaron de arrancar, y tras unos meses de no verla descubrí que ya estaba saliendo con un sujeto, un cretino que le hacía cumplidos como los que uno le haría a un bebé o a un perro, sólo le faltaba darle palmadas en la cabeza, simplemente no lo podía entender, sentía que todo este tiempo yo había estado tratando de comunicarme con ella y que lo único que ella quería era algún tipo de coba."

mini post-it #8: Historias de vida contra planes de vida

2010-09-23T15:40:00.000-05:00

No veo el programa ese de Iniciativa México. Obvias razones. No es algo de lo que haya que hablar mucho: una mala idea demasiado publicitada (¿recuerdan al Vasco Aguirre diciendo que ya era hora de que un nuevo México despertara?). Como sea, cuando me enteré que sería un programa del tipo 'Decide el futuro de tu país votando por teléfono' ahí sí dije que no podía ser peor, sobre todo porque ambas televisoras están en esto. El caso es que en esas cápsulas donde publicitan a los 'Héroes Anónimos' y sus ideas, recuerdo mucho a un sujeto que, al parecer había desarrollado materiales de construcción baratos y resistentes para darle casa a todos los pobres. En cuanto apareción, con su enorme sonrisa diciendo 'Con este material vamos a darle casa a todos los mexicanos' dije, así, en voz alta, como si le estuviera hablando a la tele como cuando juega el América: "pendejo, eso crees, le van a dar el premio a un cabrón que defienda a los indígenas o un pedo con la drogadicción". Me molesta mucho cuando conozco el mundo (desde mi sillón, lo cual es peor) tan bien que no me sorprenden los golpes de todos los días. Es como con tus amigos: cuando sabes lo que van a hacer, cómo van a reaccionar y cómo van a tomar las cosas, no dejan de ser tus amigos, pero sientes como si un poquito de magia se perdiera, supongo que no tanto por la sincronía sino por la previsión. El caso es que, mientras veía el reporte de la jornada futbolera en la tele, los comerciales me dieron la p*ta razón: los concursantes que pasaron son un wey que sacó de la marginalidad a miles de Otomíes y otro que rehabilita a drogadictos y niños callejeros con el poder del circo. Las razones por las que un sujeto que trae una propuesta como materiales baratos y construcción rápida y económica de casas no pasa sobre los demás es simple: para eso se necesita dinero, mismo que entraría en competencia con otros contribuyentes que también producen ladrillos, y además se necesita un terreno para construir una casa, y si bien las empresas que hacen obras de 'beneficencia' no les cuesta nada regalar un terreno para hacer una unidad a 200 kilómetros de la civilización en algún poblado en Pachuca y anexas, elaborar un plan de vivienda es casi inadmisible; hay que entender que habrá que conformarse con limosnas inmobiliarias, no con planes de vida. Por otro lado, tampoco ganaron de a gratis los otros proyectos: incluyen gentes, historias de vida triste sobre escoria que salió de la escoria para convertirse en alguien digno de dar lástima. Drogadictos arrepentidos y gays arrepentidos, se dice, son lo peor de su propio gremio, y utilizar un programa con pintas de ser público para premiar a "lo máximo de lo mínimo" es, bueno, ¿cómo se dice? ah, sí, que tenemos lo que merecemos.

Ah, y ya salió Celia Lora del botiquín. Tras su aparición en el programa de Laura me quedó clara una cosa: la chica es inocente. Se ve, se ve a kilómetros de distancia que ella no tuvo la culpa. Lo sé porque tengo una amiga exactamente igual: muy guapa, sin problemas económicos, buena persona. Las personas tienen dos maneras de suponer al otro: pensar que es igual que nosotros, o pensar que es lo más bajo que pueda haber (de ese modo uno no tiene que hacer cálculos, sólo estar a la defensiva esperando lo peor). Mi amiga era un ser humano bueno que no se metía con nadie, y cuando el mundo se metía con ella era para dos cosas: cazarla o envidiarla. Cuando esto pasaba ella simplemente se veía rebasada, no entendía por qué alguien puede tener algo contra otro, contra ella. Cuando Celia Lora hablaba, estaba clarísimo que ella simplemente iba por el mundo sin hacer daño a nadie y que tras lo ocurrido ella descubrió el mundo, aun cuando trabajar en conciertos llenos de raza que va a ver al Tri ya debe de ser conocer el mundo en buena medida. Sus razones, los ejemplos que daba sobre las mentiras que se hicieron durante su estancia en el reclusorio de mujeres, sus quejas, todo ello dejaba en claro que la chica en verdad no hizo nada para merecerlo. Le dicen que en twitter (estoy hasta el culo del uso erróneo que las televisoras hacen del twitter) inventaron una cuenta de ella y ella dice que no tengo, como si sólo seguir a alguien en twitter implicara platicar con él: "Yo soy una gran fan de Bono, si yo pudiera platicar con él me encantaría". O si le dieron una celda privada con tele: "¿Y para qué querría ver la tele?". En serio, yo sé que es inocente, es decir, una chica tan-tan guapa, con un trasero tan-tan-tan bonito, y que aparte le gusta el fut, no puede ser mala.

mini post-it #7: Fabián González/ El Cantante Callejero

2010-09-20T15:40:00.000-05:00

Cosas como esta son el tipo de cosas que uno cree que le pasan a otros, y que después uno encuentra publicadas en revistas arty-fashion, pero la verdad, ya que uno lo piensa, son cosas que pasan diario, pero de niños nos decían que no camináramos mirando al suelo (de niño no podía evitarlo) y nunca nos damos cuenta. Ok, esto es lo que pasó: hace entre 5 y quizá 3 años, yo solía ir a la Biblioteca Central de CU con regularidad y la estantería de Arte era abierta; recuerdo que muchos de mis más grandes hallazgos se dieron hurgando entre estos libros: Doug Aitken, Paul McCarthy, Raymond Pettibon, hasta que un día los asnos decidieron cerrarla (oficial y sistemáticemente, perdiendo muhcos libros para siempre por la ineptitud de las bibliotecarias), lo mismo que ya ocurría en la biblioteca de mi escuela, razón por la cual no me asomaba en ella más que para sacar fotocopias de discos. Desde entonces las bibliotecas me deprimen, y cuano haga mi servicio social y finalmente termine mi tesis (que está más avanzada de lo moralmente necesario) inventaré los datos; tomando en cuenta que en mi escuela leen en fotocopias, no creo que haya problemas. En esos días de hojear libros por el puro amor de hacerlo, un día, uno de ellos venía premiado: de un libro que no recuerdo salió un CD. Yo ya tenía una colección de cosas encontradas en los libros, principalmente hojitas donde alguien anotaba lo que debía buscar y los códigos de los libros, aunque un par de veces me encontré fotos tamaño infantil, pero, para el caso, nunca un CD. El disco estaba rotulado en manuscrita muy floreada "Fabián González El cantante callejero" y de inmediato supuse que era de algún guita-trovador de Filos. Me dio no sé qué dejarlo, pensé que ya era raro que alguien lo dejara salir a la luz como para meterlo en otro libro, así que me lo llevé. Creo que lo puse un día, ya mucho tiempo después de haberlo encontrado, y en cuanto escuché la guitarra y la voz declamatoria lo apagué y dije: "No en esta casa", así que lo regresé a la torre de discos (en donde pongo los discos que sé que nunca volveré a escuchar). Alguna vez le pregunté a un amigo que es del gremio de guitarreros de Filos pero dijo no saber nada del tal Fabián González. Anyway, eso debió pasar en algún punto entre 2005 y 2007 y desde entonces no había siquiera visto el disco de nuevo. Con mi manía de tirar cosas, lo volví a ver un domingo en la noche hurgando en un cajón, suficiente para decidirme a darle una oportunidad. No-tenía-idea de lo que tenía en las manos. En serio, repito: NO-TENÍA-IDEA. El disco, visto en retrospectiva y escuchado por primera vez, seguro fue dejado entre los libros a propósito: grabado sólo con guitarra acústica y voz, muy probablemente el chavo lo había grabado en un Audacity o Wavepad sin mayor problema para quemar 14 canciones que dan casi una hora. Sí, obviamente, era canción HIPERchaira con muchas intenciones de sinceridad por querer decir algo, sin embargo, no tienen idea. Las canciones suelen ser larguísimas, sólo algunas de ellas tienen más de dos acordes, y muchas empiezan igual, la letra no está cantada, el sujeto más bien habla entonando mientras toca la guitarra, lo que hace que las letras sean interminables, su voz es algo cercano a lo que sería si el vocalista de Codeine (busquen Broken Hearted Wine en algún buscador de mp3's) cantara en español. Las canciones no tienen coros ni versos propiamente dichos, pero eso es lo de menos: las letras son de una rebeldía adolescente de filos como nunca han visto. Sé que dirán "oye Bob, pero en general son así, y ellos también tienen derecho a expresarse", pero no, este es el non plus ultra de la trova de filos, un resumido de todo lo malo de ella. Las canciones versan sobre temas tan diversos como la revolución hecha por el pueblo contra los ricos mezquinos, una canción sobre el arte de cantar en camiones (¿se han dado cuenta que los guitarreros tienen un sentido del humor como, incómodo?), un homenaje a Zapata y al Ché, un par de canciones de amor, las malas jugadas contra AMLO y, en resumen, una apología de los clasemedieros y pobres que sienten un gran odio contra los ricos y el gobierno en general nutrido por lecturas desafortunadas. No puedo explicar mucho, cuando algo me emociona, molesta o complace demasiado no sé escribir al respecto (ustedes han visto mis reseñas de discos), así que la letra de la primera canción debe ser más clara que yo:

"Había una vez un cantante callejero / que iba predicando de camión en camión / una idea de justicia y libertad / una idea de anarquía e igualdad / hasta que por fin una vez lo logró / se subió en un camión y cantó su canción / los pasajeros escucharon atentos / y cuando terminó la lucha comenzó / el chofer cambió el letrero de la ruta / y juntos se fueron a cambiar las cosas / dieron vuelta a la esquina, vieron a un niño tirado / tirado en la calle, sin amparo del señor / se acercó un pasajero, lo despertó de su sueño / le explicó de la ruta del autobús / el niño se peso (sic), se unió a la ruta / tuvo una familia y una comunión / siguieron su camino, vieron más gente tirada / ahí en la calle, sin amparo del señor / vieron el problrema: que unos cuantos tienen todo / dejándoles nada a los demás / se encaminaron a las casas millonarias / y encontraron que muchas de éstas estaban vacías / se metieron en ellas para vivir / los niños al fin tuvieron un hogar / con camas y cocina donde poderse amar / los ricos quisieron defender su interes, mezquino / los gringos amenazaron con bombardear / el gobierno mandó a los granaderos / pero una canción los hizo cambiar / que si no existe el amor, no hay vida ni esperanza / y que amar es luchar por un mundo mejor / los niños vivieron con los granaderos / en una situación de justicia e igualdad / los ricos se tuvieron que aguantar / el gobierno al fin hizo algo por la dignidad / los gringos dejaron de bombardear / y los pasajeros aprendieron a amar"

Lo subiré a mi iTunes y le pondré los nombres a las canciones adivinándolas de las letras, cosa que no será difícil. Es curioso, si tomáramos el disco como una especie de texto que debe ser descifrado aun cuando producciones culturales como esta resisten cualquier interpretación por ser declaradamente obvias, podríamos, no obstante, sacar algo: el disco está, literalmente, hablado con acento, mas no cantado, sin embargo, tiene algunas partes en algunas canciones en las que el tipo grita, o pone énfasis casi gritando. Por ejemplo, en la canción de arriba, cuando dice 'Mezquino' lo hace así; en otra canción sobre la vida de Zapata, cuando le roba las tierras a los ricos (que según él, viven en Europa y casi nunca se dejan ver por acá), grita: "Hicieron gran fiesta, tocaron tambores, tronaron cuetones". En otra canción grita cuando debe decir 'Fascista'. En otra canción se declara "un hombre de principios, un alma limpia que busca justicia". Siempre suelo explorar en cosas como estas, es decir, las busco por, ya saben, cosas de arte, sin embargo, cuando una de estas cosas aparece, una de estas cosas tan declarada y tan directa, como que uno no puede hacer mucho. Lo buscaré en el Facebook, seguro (se-gu-ro) tenemos amigos en común por la gente de mi generación de Prepa 6 que terminó en Estudios Latinoamericanos o una cosa de esas.

El disco no es una joya, es un momento de quiebre en la historia de las manifestaciones estéticas y las producciones culturales de la izquierda radical. No puedo subirlo porque ya-saben-que-no-tengo-internet-de-verdad, pero quien lo quiera, venga a la casa con un USB. En serio, el disco es extraordinario con mayúsculas, simplemente no sé cómo decirles lo increíble que es, pero la canción 3 sí:

"Cómo hacer una canción que le guste a todo el mundo / cómo hacer reir o amar en casi cualquier rumbo / cómo subir a un camión, cantar y sacar pesos / entrar a un restaurant, tocar, y salir con más que eso / salir en tele y ganar concursos de cantantes / ser un famoso asediado con millones de fanes (sic) / tener dinero para ser un gran hombre respetado / y no seguirles dando lata taloneando sus centavos / cómo hacer estas canciones que cumplan con mis ambiciones / tal vez si digo za za za obtenga un resultado / o mejor canto en ingles para tener más respaldo / en una de esas ya mejor hago una narcocorrido / para el señor de los cielos o para cualquier padrino / y asi ganar algún dinero aunque éste no esté limpio / dónde estará aquel lugar que se llama encrucijada / en el que dicen que Satanás te paga por tu alma / y asi puedes tú subir en la lista de canciones / para llegar hasta el lugar en que están los roling estones (sic) / tal vez tenga que dejar de hacer canción protesta / pero ni modo, qué hacer cuando el hambre aprieta / me gustaría poder vivir de mis bellos ideales / pero el que tiene no me da si le digo sus verdades / ay, qué dije, yo no sé, no se guarden los billetes / esta canción es el, pa'qué, pa'hacerme rico de repente / adios señores ya me voy, hoy ya quiero despedirlos / disculpen pero pasaré a pedirles para el chivo / no se apuren si no traen cambio que acepto también billetes / también relojes y pulseras, anillos y hasta cheques / nomás no quieran que me vaya sin siquiera una sonrisa / esta canción es también pa'ligarme a alguna chica / cómo hacer una canción que le guste a todo el mundo / cómo hacer reir en casi cualquier rumbo / y no me voy si no veo que no se rascan en sus bolsas / nomás no sea el celular, el biper lo que se soban / que yo no vine ni a asaltar ni a venderles 2x1 / pero eso sí, el que no dé no se lleva mi saludo / que me regrese mi canción, qué se cree si no era gratis / y esto va para también los que quieran piratearme / no manchen, oigan, qué no ven que me tienen que dar mi parte"

mini post it #6: Delay de 10 años arruina mi posible carrera de hipster

2010-09-17T09:10:00.000-05:00

Cuando era fan de Nirvana yo, o trataba de emular todo lo que veía en su estética, o me sentía identificado con lo que veía. Por ejemplo, la primera vez que vi el video de Sliver me fascinó toda esa cosa de las ilustraciones anatómicas y los juguetes viejos, era como si escondieran algo malicioso, sentía que era lo que quería hacer desde siempre. En el plano de la mera imitación, las camisetas que usaba Kurt se me hacían lo más acá del mundo. Los suéteres a rayas horizontales gruesas rojinegras eran la onda, hasta que los emos, en grosores mucho menores y de tamaños super enjutos lo echaron todo a perder. Recuerdo que busqué ese suéter por días en el centro y en Dolce Izazaga. Había una playera que usó en un concierto a puerta cerrada para MTV (en lo que parecía ser una bodega) que tenía a un pato con pelos punk y arracadas, muy violento, estaba pocamadre. Otra de esas playeras es la que usaba cuando cantó Lithium en los VMA de MTV en 1992, tenía un marcianito con dos ojos en las antenas que decía 'Hi How Are You', y abajo tenía un texto ya ilegible en tiempos pre-DVD. Siempre me gustó y siempre quise una igual. Hace un año, cuando vi Slacker (¡Hola otra vez, Poala!), en la escena después de que la pitonisa le dice a la chica que el próximo sujeto que se cruce en su camino se va a morir, la cámara toma una pared y ahí está el mismo marciano con el mismo 'Hi, how are you'. Me intrigó, pero no mucho, porque pensé que quizá sería una especie de pinta común en aquellos años (Slacker es de 1990) que Kurt habría conocido sin mucho problema. Sin embargo, el misterio de más de 10 años de incógnita se disipó hace unas semanas. Hojeando la Celeste en un Sanborn's (qué cara y qué chiquita está ahora, eso sin mencionar que la Baby... ya cuesta el doble y sigue siendo igual de inencontrable) encontré de qué se trataba, un poco con desánimo y otro poco con emoción: se trata de una canción o un disco de un sujeto llamado Daniel Johnson. Wikipedia no tiene registro de él (o no busqué bien), y en su página, no hay algo así como su biografía. Al parecer, debió ser un disco de esos que movieron las cosas en el Estados Unidos de principios de los noventa (un lugar y un tiempo en el que definitivamente me habría gustado estar). El encontrarlo en una Celeste en la sección de cosas trendy recuperadas no le quita valor (si es que lo tiene, aún no lo escucho), pero sí le quita un poco de expectativa: si hubiera sabido lo que era hace diez años tal vez lo habría conseguido, y escucharía música acá desde mis 17's y hoy día sería más cool y tendría mejor suerte en las fiestas en las que todas las hcicas traen fleco y tenis Nike de colores, pero no. Como sea, eso le quita un poco de, digamos, valor de descubrimiento. Lo que sí es una pequeña bofetada del destino es que puede que incluso rebase esa esfera de hipsters arty y se meta en otra: el otro día, un sábado, en los tiempos muertos del Cruz Azul-Jaguares y Santos-Tigres le cambiaba al canal 5, en donde pasaban Jurassic Park, y entonces, cada que mandaban a comerciales, salían dos jóvenes contemporáneos sentados en una sala de cine comiendo Mantecadas Bimbo y la chica le decía al chico que qué buena estaba la peli, y entonces enfocan al tipo: chavo como de 19 o 22 a lo mucho, como de esos que usan en canal 11 para ilustrar el término 'los jóvenes', ¡usando la playera de Daniel Johnson! Incomprendido por tus padres, tus amigos, tus compañeros y por el destino, así es como uno termina de artista.

mini post it #5: I'm lost, I'm no guide, but I'm by your side; I'm right by your side

2010-09-14T09:10:00.000-05:00

Siempre me expreso con mucho amor de la música que escuchaba cuando era niño (Michael Jackson), puberto (La Lupita, Jamiroquai, Beastie Boys) y adolescente, y con éste último rubro he terminado usando muchos elementos en mi trabajo por razones muy largas y arty que no se discuten aquí (sino aquí: www.preludioa110o220.blogspot.com pero no se recomienda más que para gente del gremio). Incluso, lo más divertido de repasar tus fuentes varios años después es que encuentras ciertas cosas que puedes usar como estrategias en tu trabajo (en mi caso, estrategias artísticas and so). En esa línea, he encontrado cosas muy útiles en dibujar booklets de Nirvana o Mudhoney, hacer cuadros con portadas de discos de Sonic Youth y Jim O'Rourke, en un largo etcétera. Sin embargo, si de una banda de mis días mozos he renegado en ese aspecto, y de la que he renegado mucho, es Pearl Jam. Justo después de hacerme de todos los discos de Nirvana disponibles en el Mix-Up, Comercial Mexicana o en Mercado de Discos (¿así se llamaba?), empecé a hacerme fan from hell de Pearl Jam. Siempre que reniego de mi amor por Pearl Jam lo hago precisamente porque carece de esos aspectos arty que las otras bandas que mencioné sí tienen: en Nirvana y Mudhoney hay un montón de humor e impulsos adolescentes que son como oro para el artista, y Sonic Youth es más un conjunto artístico que una banda de rock, y con Pearl Jam, el problema es que es una banda de rock simple. Con una estética refinada, pero, en el fondo, es una banda de rock, con más bases en la música y ya. Por esta razón, creo que por varios años confundí mis expectativas actuales con el puro hecho de escucharlo y dejé de hacerlo. Como hay más discos de Pearl Jam en las tiendas que de Nirvana, me fue muy fácil volverme fan: no sólo compré todos los álbumes, sino empecé a comprar singles y cuando sacaron su set de 72 Bootlegs, yo compré 4, de manera que el fanatismo me duró más. Hoy día, en este claustro, casi por curiosidad, volví a desempolvarmis discos de PJ y los volví a escuchar. No recordaba lo bueno que era, y he vuelto a escucharlos con frecuencia. No obstante, no siento la menor intención de comprar sus discos nuevos (después del Riot Act se acabó el amor). Con Pearl Jam pasó algo muy simple: se hicieron viejos muy rápido. Si en 1998, después de lanzar el Yield, se hubieran separado y hubieran vuelto hoy día a hacer giras cantando las canciones de esos 5 discos, serían mejores de lo que son ahora. Ten (Epic, 1991) es un disco de rock en toda la extensión, pero es demasiado bueno, en serio, es un disco tan redondo que cae gordo. VS (Epic, 1993) fue la contraparte exacta: las canciones rudas eran mucho muy rudas (Go, Blood), y las canciones melosas eran más simples y menos arregladas (Small Town, Daughter). Por otro lado, empezaban a experimentar con canciones más oscuras (Indifference) y otras de plano raras para una banda de rock (WMA). Vitalogy (Epic, 1994) fue, al menos en mi opinión, su mejor disco: las canciones rudas eran aún más rudas (Last Exit, Spin the black circle) y un poco más simples y oscuras (Tremor Christ, Not for you, Satan's bed), las canciones melosas ahora eran un poco más oscuras y/o sinceras (Nothingman) y, lo mejor, es que todo el disco estaba lleno de aspectos experimentales que eran resueltos en el plano del rock y en lo visual (el arte es increíble), algunas canciones como Bugs o Aye Devanita eran claras manifestaciones sacadoras de onda, y otras como Hey foxymophandlemama that's me eran, de plano, joyas que ya no volverían a ocurrir. El otro día lo escuché completo después de varios años, y se me puso la piel chinita. No Code (Epic, 1996) aún conserva el carácter experimental, pero más enfocado a lo musical (In my tree, Who you are, I'm open), además de apuntar a canciones que fueran la mezcla exacta entre lo sencillo y lo más o menos resuelto (Habit, Sometimes) que se concretaría en Yield (Epic, 1998). En este disco, el último buen disco de PJ hay joyas del rock de estadio (Wishlist, Given to fly, Do the evolution) y joyas menos comerciales que jamás tocan en vivo (Pilate, Faithful, Push me pull me, No way). Después de esto, PJ tuvo que aceptar, con no mucha dignidad, que se estaban volviendo viejos (ni tanto, todos tenían unos 35 máumeno) y el Binaural (Epic, 2000) ya empezaba a avejentarse: las mejores canciones de este disco son buenas, sí, pero suenan a discreta patada de ahogado cuando se les compara con los éxitos anteriores (Off the girl, Thin air, Grievance, Parting ways), y el tono de todo el disco es mucho muy mediano, entre el rock con menos energía y la balada genérica. Riot Act (Epic, 2002) ya era el acabose, con canciones de rock que simplemente ya no podían dar más (Save you, 1/2 full), baladas hechas, de plano, casi por encargo (Love Boat Captain, Thumbling my way, I am mine), y canciones de rock muy mediocres (Green disease, Cropduster). Los únicos momentos afortunados del Riot Act son cuando Matt Cameron empezó a meter de su cuchara (You Are) o cuando Vedder tuvo momentos (Can't keep). Por lo demás, ya no compré el disco homónimo, porque desde los sencillos se escuchaban a lo que creo que Pearl Jam ya es en toda su extensión: veteranos que ya no saben hacer rock como antes. El caso de todo este post es que al reescuchar estos discos después de, en serio, muchos años (por lo menos unos 6 o 7) me hizo entrar en una especie de regresión. En mi adolescencia yo siempre me vestía con camisetas y franelas encima. El otro día, a falta de mi chamarra 'de casa' (es decir, una chamarra que uso aquí y que Dios sabrá cuánto tiempo lleve sin lavar), me puse una franela particularmente vieja y recordé muchas cosas. Cuando iba en diseño y, de repente, iba en look adolescente, una amiga me decía que me veía mejor así que como solía vestirme (camisa y chamarra encima, como la gente). Es raro cuando piensas lo que implicó, en tu desarrollo, el crecer. Desde niño siempre he sido más alto que mis compañeros y gordo, de manera que nunca me sentí plenamente como niño (compraba mi ropa en la sección de caballeros de la Comer), es decir, nunca me sentí comodo y ligero para correr por los prados y reír a carcajadas (ambas cosas me sofocaban, y yo tenía bronquitis con frecuencia) y por lo mismo, supongo, nunca quise crecer para ya saber manejar y fumar (dos cosas que a la fecha no hago). Cuando McDonald's trajo a su zona de juegos el laberinto de pelotas yo me sentía demasiado grande para esos trances, y siempre me reprimí y no entré, aun cuando la mamá de un amigo me alentaba a hacerlo. Uno no se da cuenta que crece, y si eres grande y grueso, menos. De manera que, de cierta forma, es muy fácil que uno nunca crezca en la parte en la que uno tiene que poner de su parte, ya saben, madurar conscientemente y dejar de hacer todo lo que te hace feliz y pensar en cosas serias. Recuerdo que un primo tuvo un accidente grave en su moto y otro primo, de otra de mis tías, criticaba su caso con una calidad moral horrible: le recriminaba que tenía panza chelera, y que él ya tenía hijos y debía ponerse en cintura, y que cómo tiene una moto si eso es de jóvenes y todo eso. Por lo tanto, es muy fácil que uno, a la menor provocación, regrese a escuchar la música de su juventud y todo eso. Ahora, en este interin entre no salir a la calle por voluntad y ya de plano no querer hacerlo por el puro miedo del mundo exterior (me perdí la expo de Soulages nada más por no querer salir), con mi franela sucia y cantando a Pearl Jam mientras trabajo, se me ocurre que tal vez ninguno de nosotros debió salir ni de la niñez ni de la adolescencia nunca.

mini post it #4: Marcel Proust, Consejero Vocacional

2010-09-11T09:10:00.000-05:00

Es curioso el espacio entre que uno está por dormirse y el momento en que finalmente se duerme, o el espacio entre despertarse y finalmente darse cuenta que se está despierto (como cuando está sonando insistentemente el despertador y no sabes qué diablos son esas molestas emisiones sonoras, como si tu cabeza aún no llegara al archivo 'sonidos-fuentes-causas-explicaciones'). En este espacio (no creo que se le pueda decir tiempo) siempre me pasa que los pensamientos más lúgubres me invaden (¡miren, escribo como Proust!). De niño, pensaba en que algún día, simplemente, me iba a morir. Lo hondo de este pensamiento me asustaba y mucho, pero se disipaba rápido, porque este espacio previo al sueño es muy volátil, y nada se queda mucho tiempo en él. No hablo de asustar como 'un susto', sino un susto tal que, de comprobarse probable, cambiaría tu vida de pies a cabeza (ahí debe haber una curiosa analogía con la frase 'salir con los pies por delante'). Yo de repente tenía pesadillas, como que me secuestraran los ovnis, vistas aéreas tan vastas que parecían mapas, o que la Mona Lisa se bajara de su marco en la sala y se manifestara, ese era mi top 3, pero el terror de pensar en lo que implicaba, finalmente, morir, era de otro tipo. Eso terminó con la niñez, sin embargo su equivalente actual es más perverso: a veces, en este espacio confuso, pienso en mis proyectos y se me ocurre que son una tontería, que están condenados a no realizarse nunca o a no ser mínimamente relevantes, y que toda mi vida como artista no vale un pito. Por ejemplo, ahora que he estado enclaustrado trabajando en unos dibujos, he proyectado un performance que sea parte de la pieza, cosa que nunca he hecho (ya les dije que tengo curiosidad por hacer el ridículo, cosa que ya hago decididamente en este blog), y un par de veces, en la noche, llego a pensar que ese proyecto nunca va a encontrar un lugar y que está hueco, que no vale nada. Así como de niño me decía a mí mismo, para sacarme del trance, cosas como 'no pasa nada, calma', con estas visiones crueles de fracaso lo que me digo es un 'todo va a salir bien, y muy bien', y la cosa se disipa. No lo vuelvo un momento de gloria, es decir, no cambio el fracaso rotundo por el éxito gigante, como la gente que cuando cae en alguna desgracia se dice a sí misma que qué suerte tiene de estar como está (como mi mamá, que dice que le gusta más donde vivimos que en la Del Valle), pero me tranquilizo diciéndome que, oye, en serio, las cosas van a salir muy bien. Si puedo decir que a veces tengo accesos de fe, ya saben, de creer irracionalmente en algo, son estos. Me gustaría tenerlos con menor frecuencia, son demasiado pesados de sobrellevar, como una especie de experiencia penosa por la que todos los seres humanos, muy vulgarmente, tienen que pasar. No sé. ¿Les ha pasado? Si llego a tener éxito, no sé con qué me atormentaré por las noches, quizá con mi salud o la felicidad o seguir soltero, supongo que eso es lo que hace que las personas se hagan aburridas cuando crecen. Cuando la gente habla sobre lo maravilloso que es ser niño me molesta: ser niño es traumático y tienes que ir a la escuela y tienes miedo casi siempre, como ahora, sólo que en esos tiempos no sabías por qué. La verdad no, lo traumático es recordar cuan bien te lo pasabas y que eso ya nunca va a volver. Mike Kelley dice que los artistas son personas a las que cierto privilegio social les permite actuar de maneras que no se esperan de los adultos. En esa acepción, me gusta la idea de algo así como ser niño toda la vida y seguir emocionándose con un disco nuevo a los 65 años. Nunca he entendido a las personas que no son fans de nada y que no se emocionan con casi nada. El punto de este post es que ese momento ambiguo, creo que se le llama duermevela, es un espacio tétrico.

mini post it #3: ya no veremos el futuro

2010-09-08T09:10:00.000-05:00

En el 2006 tomé un curso sobre teoría de dibujo contemporáneo. Sonaba a un sueño hecho realidad, sobre todo porque empezaba a interesarme en el tema por mi tesis (misma que prácticamente ya tengo, pero no he hecho el puto servicio social). Lo bueno del curso es que me dieron unos textos poca madres que me cambiaron muchas ideas, la mala es que jamás se habló sobre dibujo (una vez vimos unas fotos todas genéricas de piezas). El profesor, aunque preparado y listo y buena onda -demasiado buena onda- prefirió que la clase no la diera él, sino provocar el diálogo entre los veintitantos desocupados que íbamos los sábados en la mañana hasta Jumex. El tema era arte contemporáneo general y sus tópicos generales, él mismo dijo que si él quisiera dar un curso de dibujo contemporáneo solamente no podría hacerlo. Ajúa. Aunque nos basábamos en las copias y el prof iba preguntando: '¿a ver, qué opinan de esto?', lamentablemente, en menos de lo que nadie se hubiera esperado, las pláticas se tornaron indagaciones sin sentido (y sin control) sobre aspectos ético, morales y monetarios en el arte contemporáneo, lo cual me crispaba y me ponía a la defensiva cabrón. Era ridículo. Un sujeto se quejaba que en la inauguración de Gabriel Orozco en Bellas Artes, sucedida en esos días, José Kuri iba mostrando las piezas en plan de venta. El prof dijo que eso era normal. Otra decía que las piezas de Santiago Sierra eran inhumanas y no entendía cómo eso era arte, que ismplemente no entendía (es increíble cómo la mayoría de las piezas de Sierra suelen funcionar tan perfectamente, pero tan perfectamente, que ellas mismas cierran su público y ellas mismas facilitan su satanización: no nos quita el sueño ver gente mierable viviendo bajo un puente haciendo labores por casi nada, pero si un artista nos lo pone en evidencia, nos escandalizamos cabrón porque, pues, básicamente, esa gente nos vale pito, pero si se meten con nuestra calidad moral, nos lo tomamos muy a pecho). Otra decía que estaba mal que un artista ganara mucho dinero por sus piezas. Mi gesto más común en esa clase era ponerme la mano en la frente como hacía Garfield (estoy releyendo a Garfield, ahora veo muchos chistes que nunca entendí en mi niñez). Curiosamente, en aquella clase yo me mantenía escribiendo todo el tiempo, era increíble, no recuerdo una clase en la que escribiera tanto. Es como si a uno lo motivara con mayor facilidad las tonterías alrededor de uno que las afirmaciones, es como si esas afirmaciones no las aprendiéramos, sino que las reafirmáramos, como cuando en una conferencia o leyendo un muy buen libro, uno se sorprende asintiendo con la cabeza como lelo. Mi inclinación a escribir tanto y a sentirme tan incómodo con la tónica torpe de las pláticas hizo que en muy poco tiempo mi actitud a la defensiva se volviera una especie de patología y no le hablara a nadie y me sintiera muy incómodo (iba sólo, sólo una amiga se metió, pero dejó de ir porque es de esas chicas que 'ay que difícil es su vida'). Recuerdo que una vez una chica me empezó a hacer la plática en un receso para tomar el aire, fumar y beber jugos del refri que estaba en el salón. Mi estado debía ser crítico, porque no lo hizo ligeramente, sino de la manera más llana, me dijo hola, su nombre, y me preguntó cómo me llamaba, además yo no pasaba estos recesos afuera, como todos, sino que me quedaba en mi asiento viendo la vida pasar y fingiendo que releía mis copias, así que su esfuerzo debió incluír, también, el quedarse adentro. No recuerdo sentirme más nervioso en toda mi vida. Nos saludamos un par de veces después, pero yo me seguía sintiendo raro. En fin, en muy poco tiempo empecé a verme como una especie de inadaptado peligroso. El día final, cuando debíamos comentar de qué iba a ser nuestro ensayo (esa era nuestra evaluación final), y yo empecé, hablé como nunca en la clase, de hecho, supongo que muchos de los que iban ni siquiera conocían mi voz. Mi tema era, básicamente, mi tesis: el dibujo actual, los patrones mentales que iniciaron con el collage, la relación entre texto e imagen y las estructuras intelectuales que se desarrollan, la idea de afirmación, fragmento positivo y el espacio que generaba, decisión artística y chorros de cosas, en serio, chorros. Yo, obvio, estaba sentado hasta atrás, así que cuando terminé lo único que vi fueron sujetos volteados hacia mí con cara de 'qué pedo con este wey'. El prof dijo que eso no era un tema de ensayo, sino de tesis doctoral. Me sentí ligeramente orgulloso. Si iba a ser un raro, e incluso un raro mamón, por lo menos sería un raro mamón listo. El caso es que al despedirnos, cada uno pasaba a hacerlo personalmente con el prof, y como estábamos en navidad, la cosa incluía un abrazo amable. Cuando hice lo propio, prácticamente se despidió de mí como si fuera un caso clínico, sólo le faltó decir "todo va a estar bien, Roberto". En fin, el caso de este post es uno de los sujetos que más participaba de las discusiones. Había toda una gala de personajes en esa clase: una niña de 15 años que quién sabe por qué estaba ahí, una pareja como de 45 años que, curiosamente, nunca hablaba y siempre la veo en inauguraciones (la cosa rara es que parecen todo menos entendidos del arte, se veían como comerciantes informales en su día libre). Los que más habla eran fácilmente identificables: un sujeto de mediana edad, evidentemente de los que iban a surtirse de libros traducidos al Gandhi cada quince días y que seguro sería maestro de sociología en la UAM, otra, una española guapísima que no tenía mucha idea de nada, ya saben, de opiniones ligeras, casi silvestres, también tenía cara de 'ay, qué difícil es mi vida' (creo que tomaba néctar de manzana), la otra, y que se volvió un verdadero pain in the ass, era una gorda de esas que usa bolsas del mandado como bolsas y lentes negros muy grandes, que daba clases creo que ella sí en la UAM y que organizaba eventos ridículos tipo 'conferencia por la diversidad social en las zonas pobres' o 'festival cultural de Iztacalco' y que, tras el curso y la obvia repartición de mails, empezó a mandar mails de cuanta cosa hacía y, lo peor, saturaba tus cuentas de Hi5, Myspace, MSN y Facebook con invitaciones, y si las negabas, insistía. El único sujeto que me caía bien entre ellos era un tipo gordo, muy gordo, que usaba una playera de Morrisey (el concierto había sido por esas fechas). Era de los más sensatos y tranquilos. En una ocasión, como fin de una larga discusión sobre por qué 'todo está tan mal hoy día', dijo algo así como que, bueno, actualmente hay muchas cosas fuera de su sitio y con las que no estamos de acuerdo, pero que muy probablemente no seremos nosotros quienes las terminaremos de resolver, sino una generación futura, y que a él le entristecía mucho eso, porque él no iba a ver ese cambio. Su disertación era simple, estructuralmente hay tantos huecos que no estamos siquiera cerca de llenarlos, y qué mal pedo. Todos emitieron un profundo y sincero 'Uuuh' cuando dijo esto, sin embargo, yo entendí las cosas completamente al revés, tanto que me avergüenza un poco (sobre todo porque entendí hasta muy tarde, años después): crei que le entristecía el que no vería esos cambios porque era muy gordo y, obviamente, moriría muy pronto, y que cuando todos dijeron 'Uuuh' es porque lo sabían y lo compadecían. Me pregunto qué será de él actualmente, nunca lo he vuelto a ver. ¿Les ha pasado algo similar? Mi educación está hecha a base de huecos, y si no los hay, yo los hago. Eat your heart out!

mini post it #2: por una posición humanista en la comedia

2010-09-05T09:10:00.000-05:00

Como parte de mis etapas en las que me obsesiono con un campo aparentemente ajeno a mi área (por como suelo hablar de esas cosas pensarán que en mi carrera la gente no ve más que pintura, pero la verdad es que hay mucho de cierto en ello), últimamente he estado pensando mucho en la Comedia y sus implicaciones en el arte. Hay algo de heróico en pararse frente a un escenario. Kim Gordon, en un texto que acompaña el Confusion is sex/Kill yr idols de Sonic Youth, dice que la gente le paga a los demás para realizar sus sueños, y que el mejor campo de observación de esto es el escenario del rock. En el caso de los comediantes (y de los imitadores también), no hay mucho de heróico, es decir, no hay esa cosa quasi épica que ocurre con los músicos. Por coincidencia (como todas las cosas de esta vida), me he topado con varias frases al respecto: Lenny Bruce dice que el humor es tiempo + dolor, Marty Feldman dice que la comedia, como la sodomía, es un acto innatural, y Pablo Vargas Lugo dice que el humor tiene sentido cuando se crea un hueco en el entendimiento, y que la ironía es humorística, pero no necesariamente negativa, y que se vuelve negativa cuando uno coloca demasiado peso en la creencia en sí misma, cuando a uno le importa creer en algo (p.ej.chistes religiosos que le incomodan hasta a tu tía la que sí fue a la universidad). La Posibilidad de una Isla, de Houellebecq, tiene como protagonista a un comediante, y en ella dice (y creo que ya lo mencioné antes) que la única especie capaz de la risa es la única especie capaz de la crueldad, y esto de acuerdo con él. Thomas Hirschhorn dice que la idea de arte como un arma es peligrosa, porque las armas se te pueden disparar. Mi idea de humor es algo similar a eso: es algo que te explota en la cara. Hay algo interesante en la comedia que puede nutrir al arte, especialmente al video y el performance, por ejemplo en Paul McCarthy y Mike Kelley. ¿Qué es lo peor que le puede pasar a un comediante? 100 mexicanos dijeron que es que el público no se ría de sus chistes, sin embargo esto no es más que un traspie. Lo peor que le puede pasar a un comediante es que la gente sienta pena por él, lo que suele denominarse 'de pena ajena', esto es, cuando el personaje en el escenenario se cae a pedazos y se le empieza a ver la humanidad. Cuando el público comienza a poder ver la humanidad del comediante, necesariamente empieza a establecer una relación más profunda con él y, como un animal con una presa herida y que no puede dar pelea, esta relación es incómoda. Este punto en el que un comediante puede pasar, sutilmente, de figura a ser humano vil y corriente es lo que podría ser interesante en el arte. Muchos artistas que hacen performance del tipo humorístico suelen usar de la ironía y una especie de humor que usualmente mantiene su nivel sin muchos cambios, y esto es lo que, a veces, suele hacer de sus piezas algo seco y un poco aburrido (como con Los Super Elegantes). En otros casos, esta ironía no es más que sorna, y las risas sólo son provocadas por esta complicidad compartida de 'hey, me estoy burlando de mí mismo'. ¿Recuerdan lo que dije que me gustaba de Mike Kelley? Lo que decía de los motivadores profesionales, de cómo empezaban hablando de cosas particulares y simples (como la falta de dinero) y poco a poco iban pasando a temas muy generales y casi trascendentales (como la presencia del demonio entre los seres humanos). Si muchos de estos performances, especialmente en este país, adoptaran un poco más no sólo de los adornos de los "medios masivos goeiii", sino también de su narrativa, quizá sería más entretenido y más fuerte. Y con fuerte quiero decir shockeante. Hace poco empecé a sopesar la posibilidad de una pieza que implicara pararme frente a una pared de ladrillos y contar los chistes más misóginos que alguien haya escuchado jamás, la mayoría de ellos, con menos humor que ingenio para encontrar metáforas. Para esto, tendría que convocar a un quorum de chicas y saber cuáles son los tabús de los do's y dont's de lo que se puede decir en un chiste al respecto de la condición femenina. Houellebecq dice que las mujeres no tienen sentido del humor, y que por eso asocian esta cualidad con la masculinidad. Me declaro de acuerdo. ¿Se han dado cuenta que el 99% de las comediantes mexicanas sólo tienen un tema para sus chistes?: Mi marido no da el ancho o su extensión menos personal: los hombres no sirven para nada, básicamente. Siento que hay algo muy fuerte en todo esto, a ver qué sale; por alguna razón llevo mucho tiempo sintiendo la 'inquietud' (odio el término, pero es muy justo en este caso) de hacer el ridículo en términos de arte. Hay una relación extraña y compleja entre la posición que ocupa el sujeto sobre el escenario y la que ocupa el público y cómo intercambiarla en Comediantes, Imitadores y Botargas. Espero encontrar algo pronto.

mini post it #1: espacialidad rara en el idioma inglés

2010-09-02T09:10:00.001-05:00

Es curioso cómo el equivalente a "tres metros bajo tierra" en inglés es "six feet under". Mientras que nuestros tres metros sólo son los suficientes para evidenciar que queremos al posible muerto bien lejos, el six feet (es decir, un metro ochenta centímetros) índica una obvia escala humana, siendo los seis pies algo más o menos cercano al promedio del estadounidense (o inglés). También, por supuesto, habla de un entendimiento del espacio más interesante que tirar un cuerpo a tres metros de altura. Por alguna razón, de un tiempo a la fecha, he pensado que hay una idea de espacialidad extraña en el inglés. Aparte de la elegancia del inglés que le da su carácter eminentemente monófono, también creo que hay algo en la construcción en inglés que favorece una idea de espacio. No sé cómo explicarlo. ¿Ya vieron Slacker? (Hola Poala!), en la parte en la que están filosofando así, durísimo en la cafetería recuerdo haber pensado que había una especie de interés muy especial en el espacio en los Estados Unidos en los noventa. Aunque en general los términos espaciales, tanto en inglés como en español, no son tantos como las palabras para designar otros conceptos, siento una idea de lo que implica el espacio muy rara en el inglés. Hay unos textos de Beckett en Watt en los que describe, enfermizamente, los pasos de un hombre entre la chimenea, la puerta, la ventana y la cama, en otro, los cambios de calzado entre zapatos, sandalias, botas, calcetines y estar descalzo, y en otro las disposiciones de muebles en un cuarto. Lo tengo en Word, pero son larguísimos (si les interesa vayan a Ubuweb.com y busquen en 'Conceptual Writings'). Beckett es increíble, siempre. Otra, cuando leí a Saussure por primera vez la experiencia fue increíble principalmente porque cuando él hablaba de fonemas y palabras y enunciados yo estaba pensando en cosas visuales, en niveles de imágenes y eso. Cuando leí a Benveniste y él hablaba de niveles del lenguaje yo pensaba en los niveles en los que uno va entendiendo una pieza. Si hubiera cedido a mi impulso de hacerme lingüista sabría qué es lo que motiva eso, pero también estaría haciendo cualquier otra cosa menos postear. Tal vez fumaría.